艋舺2010

电影到二十多分钟，太子帮五人结拜完毕，他们抽起了烟，在小屋里休息。蚊子问其他人，你们看过樱花吗？众人陷入沉默，音乐渐起，一直到后来的掌心捧酒，也就是在这个时刻，《艋舺》真正变得抒情起来，流畅前半段开始散发独特的魅力气息，阿伯说的“虾米碗糕”和“度烂欸”还勾起了少年时嬉戏打闹的心头痒。由于父亲话题的突然介入，这个电影突然有了值得称道的地方，通俗点说就是开始变得厚重有感觉。影片到后面还回应了樱花与血的话题，短暂易逝的青春和血淋淋的现实交织在了一起。《艋舺》在细节上面环环相扣，算是做足了文章，比如让林秀玲和钮承泽配对搭档、整出一对混血母子。钮承泽很聪明地实现了自己的想法，献给好友更是一笔不小加分。年轻时候谁没有傻逼糊涂看错过，他所怀念的更多是踏入成人世界后的回不了头。

在很多人看来，《艋舺》就一青春偶像动作片，黑帮恩怨无非是下酒的佐料。然而钮承泽是添加了什么东西才让《艋舺》真正入味，引人称赞？太子帮的友情说教其实谁都懂，钮承泽颇费心力让蚊子声嘶力竭地背念出来，偶像剧的遗留通病实在祸害不浅，然而不这么给台词和特写，制造下卖腐与断背齐飞，这电影能迎合商业取向么？动作很利索、音乐有文艺范、怀旧场景很有感觉，这些都是表面现象，问题还要从父亲说起。太子帮不自觉地重复了上一辈人的悲剧，大仔为了上位，断人手臂仿佛是家常便饭。艋舺的古老规则和传统秩序允许他们这么做，其他人自觉接受并服从。这固然是有向现实低头认命的意思，更多还是来自祖辈相传的影响，不碰枪也不想走到外面。但是这些心气甚高的年轻人尚不知道，他们恣意狂欢，释放青春的激情能量，而一根筋的蚊子和背叛的和尚恰好是这代人应对难关所作出的两种选择。好一个父亲的所在，可大可小、可长可短，往深里去是台湾本土族群的命运，往外面说只是成长所必须付出的代价。

好比爱情片里最不值钱的誓言承诺，手足相残本是个帮派片的老话题，拍都拍滥了，卧底能卧上好几年。只有用情非得已的砍杀才能诠释内心冲击的猛烈，哭鼻子又扶不起的志龙在背后劈了好朋友一刀，有人数了，一共十二刀。近乎失控的次数摧毁了前面的一切所有，更让浪漫中止后的膨胀郁结顺利爆发。我知道，你是我最好的好朋友，但是我不得不杀了你。【新京报】

到底是春天来了。下了班去乘地铁，一阶一阶地往地下走，居高临下地看到好几对中学生，在自以为无人注意的角落里牵手接吻。这真是很春天的景致啊！他们穿着宽大的校服，还戴着黑框眼镜，个头差不多高，头发也差不多长，简直男女莫辩，叫人想笑。可是他们无处躲藏的爱，却像暖洋洋的春天太阳发出动人的光辉。青春，真是又短暂，又好笑，又感人啊！我俯瞰着他们，我想如果有上帝，他一定也是这样宽厚地，怜爱地，年长地，看着他们。

都说未来很长，一眨眼就短了。昨晚看了《艋舺》，就有这种感觉。蚊子怀着美好的梦想加入黑社会，岂料黑社会比社会还要黑暗，还没来得及品尝友情、爱情和幸福，他就血淋淋地倒在了街头。

也许为形成反差，影片的大半部分，都是在渲染少年蚊子加入黑社会所感受到的美好。当有人抢你鸡腿的时候，黑社会会给你撑腰。黑社会有兄弟耍，有钱赚，有妞泡。带头大叔Geta戴着浴帽热气腾腾地炒菜，炒完了摘下浴帽，怒斥手下：“厨房还在滴水！再不修好我就剁了你！”然后大家一起吃饭，一起K歌，其乐融融，非常有爱。黑社会真是一个温暖的大家庭啊！Geta大叔为了鼓励少年们好好习武，还语重心长地教育他们“枪，只是西方传入东方的邪恶武器，只有下等人才会用枪去和人较量，没有真本事才会使用这种武器！”大叔简直是李小龙传人啊，好感动、好感动！黑社会也是很有文化的。文谦为了阐明艋舺需要跟外来黑帮合作，还引用了慈禧闭关锁国导致中国落后的历史，好有才，好有才。

李碧华说：“不要考验人性，千万不要——它根本不值一击。”所谓兄弟情义，遇到了关乎性命身家的大事，遇到了上一代的宿怨，这一辈的新形势，就败了。身为一个黑社会，选择了相信兄弟义气，就只能两眼放空，死在街头。和尚不是不聪明，他是选择了相信。——只有少年人才信这些情谊，老一辈都是狐狸啊！一代代人就这样死去，或者老去——更多的是老去。当我们旁观他们的故事，我们不是隔岸观火，而是在旁观自己的人生。真是太冷了。

作为一个小心谨慎的人，以前我一直在想，为什么有人那么敢于挥霍青春呢？钻石大叔的《第三种黑猩猩》，让我找到了一个合理的理论。按照进化论以及弗洛伊德的观点，我们做出很多不可理喻的事情，都是和性有关。比如挥霍。比如说，孔雀长着那么长的华丽尾巴，没有用处，只会妨碍飞翔、影响捉虫子、容易落入猛禽口中，从生物学上说这难道不是一种挥霍吗？但反过来，一只美丽的雄孔雀，尾巴这么长、这么美，还活得好好的，这不是证明它比那些尾巴不够美不够长的同类更优秀、更有吸引力、拥有更好的基因、因此可以吸引更多雌孔雀吗？所以挥霍是一种反向思维。挥霍不等于你拥有得多，但至少可以从旁佐证。所以年轻的和自以为年轻的人，挥霍时光；有钱的和自以为有钱的人，挥霍财富；还有人搞颓废、搞非主流，来反证自己更加优秀。

青春片也就是一种挥霍，就像人在春天容易发春。青春片中大把大把除了挥霍就没有其他用途的青春，深深感染了在现实中无法挥霍的我们。导演钮承泽称《艋舺》为“生猛又华丽的青春动作片”，确实很华丽，很生猛，我被深深感动了。不为其他，就为这太挥霍的青春。

会去看《艋舺》很大原因是我乃《康熙来了》的忠实观众，而本剧主创人员曾经上过康熙宣传，除了导演钮承泽提到说本片的动作指导曾经任职于我心目中的神作之一old boy引起了我的巨大兴趣（事实上电影也确实出现过一只类似old boy里那“神之一镜”的长镜头，但质感拍得有差）之外，那次宣传最惊爆的话题是阮经天和赵又廷的kiss~~~作为一枚腐女，我当时觉得主持人很专业，演员很有诚意，虽然赵同学不是我的菜，但他跟阮同学接吻还是很萌嗒。

但是、但是、但是……呢，看完电影之后，我只想摔杯子、捶墙、砸锅、冲到塞纳河边对着那些来来往往的游船喊“拉错对啦！你们拉错对啦！徐熙娣蔡康永你们会不会主持节目啊！你们不是认识钮承泽吗？！蔡康永你不是学电影的吗？你们康熙的人肉背景陈汉典不是也有出演吗？！你们节目不是专门给人出柜用的吗？！为什么你们会在这种关键的时候拉郎配错啊！为什么啊啊啊啊啊啊~~~”
和尚你好惨啊啊啊啊啊……是说连演你的那个人都没有想到在场外给你补偿回来，你好惨啦。阮经天你作为演员有义务帮和尚至少把志龙亲到吧！（众：演员几时有过这种“义务”）

那么先要讲说阮同学的演技还是值得点点头的。虽然估计是因为电视剧演多了，那股拿腔作势的做派仍旧撇不开，不过豆导不是个很含蓄的导演——他不喜欢搞暗示，能用明的就不来暗的（比如最后那段什么“混友情，混义气”的台词就过于直白，多余到雷人了），镜头讲不清爽的就用台词和旁白来补，反正是直隆冬来直隆冬去就对了。和尚对志龙的那条线，大概是豆导怕弄得太明了将来被黑道砍（台湾的审查制度ms不介意这种的），所以搞得有点雾里看花灯下画画的感觉。先不要管这个同性恋是真性假性环境性的，这唯一一条完全靠一路暗示加旁敲侧击完成，且是推动剧情最为重要的线索，除了导演一开始放出卖肉场景影射两人关系（老大一身雪里白条，二把手倒是一整背的刺青，摆明了这修罗其实是二当家的），再用一个明显作为一般过渡性场景来说太长只能解释为别有深意场景的志龙把妹和尚很不爽的桥段，以及用其他同伴的话点明和尚不喜欢女生之外，就得多靠演员平时在细节处能否表现这种“暗示”——一是要表现出来，不能搞得观众完全收不到信号，二是要“暗”，不能太露骨以至于挑到明。
阮小生给出的讯息很足很电很暧昧，一开场至少我们腐女都接收到了。尤其是他看志龙的眼神~~~啧啧，别人都在看蚊子打架，只有他一直看着志龙，看也就算了，多亏他那么小的眼睛居然能做出这么说不清道不明的表情（对比之下同是单眼皮的赵又廷同学输太多了）。我当时已经心里一抖，想说“不是吧”，结果阮小生在后续情节中配合导演安排的各色细小桥段，很肯定地回答我说“就是的”（那你tmd戏外跟赵同学搞什么暧昧！气死我了！），尤其是最后那表情（大哭，和尚你好惨）。
当然有同学硬要说不是的话，其实作为豆导，平时直隆冬惯了的，硬憋住装了半天含蓄，最后还是破功了（豆导侬别拍文艺片了，还是直接点的打比较适合你）。所以如果嫩前三十分钟还没别过苖头来可能只是嫩平时比较少看电影或者观察能力比较差，但到最后听到和尚的表白都还别不过来的话就绝对是脑子绕不过弯了。
一直不明白对方心意的女王受（其实我觉得丫最后是明白过来的了），和细心体贴智商超高但却一直默默付出的闷骚攻，还是下克上，我的个娘喂，这个配对不是时下最萌的吗？你是想把我们腐女都搞出心绞痛是怎样？豆导~~~你平时是有在看耽美小说哦……日本的小说和drama里最多同志的地方就是黑道呃~~~不管怎么样，反正你这两个角色同人女要定了，你就等着以后在网上看和尚志龙和蚊子的三角狗血同人小说吧（远目ing），反正我不看到和尚和志龙的h是极度不甘心的

替和尚不值当——志龙是很漂亮没错，不过那个性过于的啥了——之后说正题啊（众：对你来讲刚才那个不就是“正题”吗？）。
本片明显带有半自传性质，豆导以前一定是在道上混过，不然拍不出这个还原度来。自传性质的就有这个好处——背景时代、环境布置、人物讲话的方式甚至走路的样子等等的绝对不会错。比如你要我拍一部九十年代初期的电影，我都知道墙上的挂历是什么样式的，当时流行那些明星，在看那些电视电影，街上的人是怎么穿衣服的等等等等，不会容许美指之类在这种事情上出槌。所以从时代的选择和视角上来讲，我觉得，嗯，侯孝贤导演大概会喜欢这部电影。侯导拍的电影也有日据时代的味道，但那是属于另一种生活层面的人群——普通人，小市民的，他也喜欢还原度高的（只可惜配乐中没有出现三味弦，不知道为什么我觉得应该有这种乐器的）。而这部电影的切入点比较不走寻常路，是黑道。而黑道，其实是最具有地方特色的群体。疑似曾经混过的豆导带领我们倒回二十年去看当时的台湾黑道是如何样的组织，是什么样的氛围，是怎样运作和管理，新一代的黑道人员是如何训练起来的，非常有趣。我尤其喜欢本剧中的背景和装饰，那些日系的屏风，灯笼，墙上的海报等等的……有关这方面的奖项，今年的金马应该就是这家的了。
但是“半”自传比之真自传，虽然同有场景和时代还原度高的优点，但就一部角色导向的电影来说，“半”的衰点就在“要自爆不自爆”的界限上，一方面想说自己的时代自己的生存环境以滋纪念和怀念，但另一方面又不肯献出自己在当时的面目。相比于出场时间不算很多但个性倒还蛮清楚的志龙来说，作为第一主角的蚊子在个性的设定上是相当模糊不清的。“动机”问题自始至终的没有解决。他跟灰狼之间为什么紧张，跟他妈妈之间为什么疏离，他为什么会在Gata身上找到爸爸的感觉，他为什么会同情与他们为敌的狗仔却一转身能那么冲动地去对付自己的结拜兄弟？这个人到底是什么样个性，导致了他行为，反正我看到最后没能理解。仿佛就是导演塞了个剧本给他说“情节是这么设定的”，所以他不得以照着做而已。我总觉得豆导是有所隐瞒，至少是有所保留的。这就不痛快了不是。蚊子有一部分的心态是真实的——比如他为了一只烤鸡腿加入黑道，还有他说要去日本看樱花，然后白猴揪出颗牙，地上就出现一朵“樱花”，这个idea如果是凭空来的就天才了；可是有一些地方是明显“生造”的。这不仅使得这个人物不够立体真实，而且直接导致了电影风格的脱节。
这部电影的前半部分拍得非常有格调，慢镜头和定格的使用，色彩的入调，跟他们身上穿的花衬衣、脚上夹的人字拖非常搭调，有点像韩国的青春喜剧，但还是有台湾本土的味道在。我喜欢这种青春的感觉——黑帮片很少有这样拍，而且比如香港这种黑帮组织化集团化国际化现代化的地方，即使拍青春的黑帮片也是类似《古惑仔》之类的，没有条件去拍一部这种黑帮得无辜，黑帮得理所当然的感觉。青春时代其实就是这么乱七八糟的，青春的时候我们不去想明天，不去想生活有什么意义，男生混在游戏机里，为了一个女生大打出手，女生成群结伴地去看男生们放学后脱了校服抄了家伙群殴，大家都觉得这是正常的，这是生活，日子就是这么过的，从来不去想说这么干是不是很无聊——其实很多年之后回头来看也并没有不妥，因为当时年青么，青春的时候不傻一把那才是真的傻。
而这一段时间，应该也算是现代台湾的“青春期”吧，开始看到外面的真正的世界，原有的生活形态受到影响，不得不改变。我尤其喜欢他们在舞厅跳台客舞那段（台客文化好好玩）。这一部分的戏都还在“介绍”部分，是比较自在比较轻松的，有一种把握在。到外省帮正式出场，开始铺plot起，感觉整个风格都转向我们已经看过几百遍的电影模式上了。而且POV也出了问题——因为是前半段给人半自传感，就应该保持在主角视角上，但是后半段的plot需要切换到和尚的视角上，加上这个人物本身复杂度比较高动机比较足，都好像是电影进行到一半突然换了主角似的。

陈汉典同学的表演没有预想中的好。可能因为导演给这个角色的设定就是简单的“恶人”而已吧，所以汉典同学其实一直是在“模仿”啊，就算不是在“模仿”赵哥，也一定是在模仿某些他看过的电影电视中的恶人，这一点是非常明显的，因为狗仔就是“恶”而已，甚至连高中生的感觉也从来没有演出来过。我收回之前认为他可能得金马的话（呸呸呸）。蔡昌宪倒是蛮灵活的，还有一点灵气。至于男主角么……我只能说我们气场不合，我还是觉得他不好看啊，而且有种说不出的不自然和呆滞~~~对不起赵又廷同学的fans（四面鞠躬ing）。气质果然是种很悬的东西啊，人果然还是要靠眼缘的。那个演妓女的mm气质就和我的眼缘，很少有女生脸上贴这么大块胎记还有种清爽干净楚楚可怜的感觉的。

这部剧应该算是打开了台湾电影的另一条路吧。以前说到台湾电影，印象中都是文艺片。如果不是文艺片，通常都不入流——是说感觉在制作上都很随便，一点也不精致的感觉，所以如果不是文艺片得不了奖那也一定商业不起来，只能是不入流。这部电影至少有一种“精致”的感觉，虽然是拍早期的故事，反而有种“现代”味道，所有背景和表演都是设计过的，是部非常“正常”的商业片。这在台湾出品的电影当中确实很少见的类型。我衷心期望台湾以后还能多出这类型的“狗血”电影。一个地方的电影产业是需要这样的电影来打底的。

PS：我不懂电影中的一句话，什么叫“你没有当过兵怎么能出国？”难道在台湾男生在没有服兵役之前都不可以出境的吗？不是的吧~~~

【意义是三小，我只知道义气】
“每天这样打打杀杀有什么意义？”一开始，蚊子总是这样不解地问。
“意义是三小，林北只听过义气，没听过意义啦。”他听到的永远都是相同的回答。
“我从小没有父亲，没有朋友，被邻居同学一路欺负到大，直到遇见了这群兄弟，我的生命好像才有了意义。不，意义是三小，我只知道义气。”那时候，他以为自己听懂了。
其实，我们又何尝不是如此呢？在遇见彼此之前，也只能一个人漫无目的地游走，在遇见彼此之后，仿佛生命才真正开始。但也许只是一厢情愿的错觉。

【人在江湖，同样的身不由己，谁比谁高级】
“你为什么要当妓女？”第一次见到小凝的时候，蚊子不解地问。
“你为什么要做兄弟？”她毫不客气地反问他。
从头到尾，我并不觉得他爱她，你知道的，在这种青春热血的故事里，所谓的女主角也只能是被忽略的炮灰。甚至那也不是所谓的同情或怜悯，因为我不觉得他的情况比她要好到哪里去，也不过就是稀里糊涂地做着不知道为什么要做的事，并且无时无刻不在提醒着自己，这就是我的命运。那种感情，大概更多的是一种“同是天涯沦落人”的无奈吧，却自以为付出了真心。

【做不到的事情，就不要轻易承诺】
“我要去菲律宾几个月，等我回来，我一定会带你离开这里，找一天带你去看电影。”他曾经这样对她承诺，而她傻傻地相信了。
少年总是太轻易地付出承诺，可是结果呢？你的承诺呢？你的电影呢？你人呢？这一切该不会只是一场梦吧？
“最近有什么电影好看啊？”终于有一天，她在床上问另一个男人说，似乎依然在期待着什么，而我不知道为什么觉得很难过。
最近有什么电影好看啊？恩，《艋舺》还不错。

“当初为什么丢下我妈就走？”
“因为出事了，跑路。”
“那为什么一句话都没说？”
“我说了她就会等，我不想耽误她的青春。”
“如果再给你一次机会，你会留在她身边吗？”
“人生只有一次，我没有机会了。”
什么都不说也是一种爱，而且也许是更为深沉的一种爱。当你知道自己注定漂泊一生居无定所的时候，与其让对方的等待成空，倒不如就这样潇洒地走。给对方自由，也让自己没有后顾之忧。
多年以后，他回来了，却早已不再是当初的他。

【未来已经来了，艋舺的人还在睡】
“时代不一样了，外面的世界正在改变，我们如果跟老一辈的一样死脑筋，早晚会被吞掉。我所做的一切，都是为了艋舺。”
大人总是说小孩子固执，其实他们才最固执，他们总是按照自己的意愿去操纵一切，永远都觉得自己做的是对的。外面的世界早就不是原来的样子了，而他们依然做着从前那些事，不知道为了什么在坚持，却不知道这样的坚持会加速毁灭。
为了艋舺可以继续生存下去，为了自己在乎的人不成为混战中的牺牲品，和尚决定把自己放到人们的对立面，面对蚊子的质疑，他既不承认也不否认。

【我们曾经歃血为盟，而今却各奔东西】
“那艘船早就开走了，我们没有搭上就是没有搭上，不然怎么办？”
《宝岛一村》里面的这句台词，放在这里却是那样的恰如其分。事到如今，到底有没有船，能不能去菲律宾，这些都已经不再重要了。重要的是，我们不再彼此相信，而是选择了怀疑。终于，还是走到了这一步啊。
“不求同年同月同日生，但求同年同月同日死。”当初信誓旦旦的承诺，如今却成了散落开来的讽刺。

【你可以有自己的选择，你也已经做了选择】
“我从以前就不懂为什么要打打杀杀，今天我更不懂。为什么你明明是我兄弟，我却要弄死你？”
“因为这里是黑道，因为我们混的是黑道，挡路者死，谁还有得选啊？”
“如果黑道是这样，那我混的不是黑道，我混的是义气。和尚，刚刚你以为我要抱你，所以你张开了手，在那一刻，你选择了相信我，不是吗？你以为你混的是黑道，你混的其实也是友情，是义气。”
就在你以为自己已经足够冷血，只懂得杀戮，不再有任何情感的时候，情感却转身变成最锐利的刀子，在你身上刻下一道又一道深深的伤口。
无论现在的你是什么身份地位，和谁在一起，做些什么样的事情，人生，终究逃不过“情义”两个字。想想看，失去了情感的人生，该是多么的空洞无趣。

【男人流血不流泪，只因未到伤心时】
“我做的一切，都是为了你。”看到昔日的“太子帮”老大，此刻却在角落里蜷缩成一团，他流着眼泪说完了这句话，然后转身离开。
他叫做和尚，他不近女色，连乖巧如蚊子都要找个小凝，而他却不知道为了谁在守身如玉。
从小他就保护他，帮他抗下大大小小的事情，让他可以没有后顾之忧地生活，像个真正的太子一样。和尚是志龙的智囊团和保镖，是他的大脑和拳头，也是他永远的安慰和依靠。
这个世界上总会有一个人，是可以让你忘掉自己，奋不顾身去爱去恨的。你愿意为他做任何事，隐忍也好，委屈也罢，都是你自己的选择，不需要被任何人知道。
大家都说和尚非常聪明，如果不去混黑道，大概可以弄个博士来玩玩。而在我看来，他真正的聪明，却在于他对情感的准确把握。他知道他什么都不知道，他只有什么都不说，才能一直一直和他在一起。
一开始我有点搞不懂，和尚那么聪明又有能力的一个人，怎么就爱上了志龙这个草包？可是后来我想通了，感情是不需要被理解的，也没办法解释，因为它就是那么自然而然的一件事。
为了更好地弄懂这句话，我觉得这部电影有必要再看一遍。

【我也曾经以为自己是风，原来我们都是草】
“有人说，踏入黑道就像抽到一支坏签，最后不是亡命天涯就是惨死街头，可是那一年，我跟我的兄弟们都以为，踏入黑道以暴制暴才是王道，才是唯一的生存之道。”
所以在影片的最后，和尚惨死街头，蚊子他们亡命天涯了。还会有其他的结局吗？

“你知道吗，风往哪个方向吹，草就要往哪个方向倒。年轻的时候，我也曾经以为自己是风，可是最后遍体鳞伤，才知道原来我们都只是草。”灰狼告诉蚊子，别和命运死磕，你斗不过它的。
小孩子总是天真并且固执的，总以为自己会和别人不一样，傻傻地相信命运掌握在自己手中，甚至别人的命运也掌握在自己手中。我们以为自己的命是全天下最硬的，即使全世界的人都死光了，而我也依然能够顽强地活着。
然后有一天，我们忽然都长大了，才发现，原来我们不过是风筝，而牵引的线却并不在自己手中，任何一点风吹草动，都可能是致命的威胁。当我们觉得自己终于自由了的时候，却发现生命反而充满了更多未知的危险，却发现也许被控制被左右的人生，才是最安全的。
原来，我们都被骗了；原来，我们根本什么都不懂；原来，那些无所不能的大人，他们曾经也跟我们一样，什么都不懂。

【我们一起走进大人的世界，并且一去不回】
“你们四个为什么要找我加入？”初来乍到的蚊子一头雾水，心想，我明明就跟你们不熟啊。
“因为五根手指头合起来，才是一个拳头。”和尚说着，朝蚊子伸出手，他犹豫了一下，然后紧紧握住。蚊子不舍地回头看了一眼，然后他们一起跳过那面墙，再也没有回来过。
大人的世界就像一座围城，外面的人跃跃欲试，里面的人知道自己再也回不去。墙的那边是什么？谁跳谁知道。
如果可以，就让这一天来得更晚一点吧，反正它迟早会来的。

【热血青春，就是我摔不坏的皇冠】
从《牯岭街少年杀人事件》到《九降风》，再到《艋舺》，台湾式的青春与热血一直都是我的最爱。作为一个非典型性大龄女青年，我对缠绵纠结的言情片没什么兴趣，却总是一不小心就被某些不靠谱男青年的青春和热血所感动。感动于他们的情，他们的义，他们的理想，他们的冲动，尤其是那种明知不可而为之还没开始就已经注定了的悲剧。没办法，谁让我是后青春期的怪阿姨。
在我看来，无论到了什么年代，青春都是极其伤人的。改变的只是时间地点场景和人物，不变的是永远残酷的青春。故事中的人永远都在对抗着什么，对抗整个世界的黑暗，对抗那些连对方都不知道是谁的大怪兽，并且从来没有战胜过它。但我们是如此倔强而骄傲。
我们都曾经叛逆，曾经有过属于自己的“太子帮”，为了朋友和义气做过很多在别人看来不可思议的事情，以为那就是所谓的勇敢。然后不知道哪一天，也许我们都长大了，在那之前，我只希望你记得一句话：有天变成了被对抗的大人，也别忘记今晚。

艋舺里的青春是一种美丽的武器，一把玻璃做的剑。
铮亮、挺拔、尖锐，透明、生硬、脆弱。
它在空中飞舞时划出雪白的锋芒，但终于如水银般散落一地无从拾起，如同少年受伤破碎的心。

17岁那年，我因为一只鸡腿，进入了黑社会，蚊子说。
我不觉得。
我觉得他是因为和尚坐在校园的墙头的时候，那只伸向他的手，和那嘴角扬起的无敌的笑容。

生命中有些时刻是如此的充满宿命感，一定格，就成为一个神圣的仪式。

这个片段让我想起色戒里，站在学校剧场里的王佳芝，听到楼上一声“王佳芝！”，她仰头望向那声呼唤，也迎向无可逆转的命运。

其实我不太相信蚊子这个角色，他太好了，做不了坏事。从头到尾他只不过打了几下欺负过自己的小混混。而他对待妓女小凝的那份温柔和纯情，恐怕连一般的好孩子都做不到。

其他几个少年都是陪衬，只有和尚，光彩夺目。
他有刀锋一样的凶狠眼神，也有春风一样的迷人笑容；他有死不低头的倔强，也有深不见底的深情；他有运筹帷幄的聪慧和远见，也有只为爱你的愚笨和单纯。

他可以迷倒所有的女人，可他爱的，偏偏是个永远不会爱上自己的男人。
原来这就是高僧口中的“兄弟命”！

我觉得，这是史上最man的gay。

这个和尚让我想起另外一个和尚：天资聪颖、英勇无敌、赤胆忠心、敢斗天战地，却甘心败在另一个男人手里。不是因为那个人比他更优秀，而是因为他认定了他。

对了，那是悟空和尚。

写到这里，不禁一身冷汗：难道悟空他...?
也罢，就让女人们绝望而死吧。美少年gay了，美猴王还会远吗？

这片的主题是很宏大,很正直,很代表先进文化观念的!

虽然豆导没说: 其实我想说的是歹路不能行呀, 尤其是走在歹路上搅基的! 会被最爱的人一下,两下,三四五六下,插到死!
(OH,NO,说起来真是太害羞了~ 其实不是那样的)

就像豆导本人扮演的灰狼说的那样:风往哪边吹，草就要往哪边倒;我曾以为我是风 后来遍体鳞伤 我才知道 我们都是草.

所以这个片的主题其实就是: 你是风来,我是草~~

这中间每个人物都有一次,自己把自己当风, 最后都"草"掉的不幸故事.其中最轰轰列列的莫过于和尚VS志龙, 蚊子VS GETA老大的疯草情节~
而整个黑帮, 最后没有一个好下场的, GETA老大,MASA老大死了, 和尚死了,蚊子差不多死了吧, 灰狼儿子没了(没搞头了),文谦家人死差不多了耳朵也没了.
志龙没死,但是世界坍塌了. 白猴离死大概差一步吧.
大家要问:为什么阿伯还活着!
我回答: 因为他混的不是黑道,不是友情,也不是爱情啊?! 天知道他来这剧里干什么,做中间色吧, 总不能集体去搅基~

和尚和志龙之间刻骨铭心, 见血见肉的青少年搅基事件,已经是一桩被定性的公案了------- 情杀太美好了,连喷出来的血都会变樱花~

通过看片也让大家学习了一些知识:
1. 如果小孩混黑道不要紧, 但是千万不能去结拜, 不然他们会同年同日死.
2. 如果你混黑道, 没有当上大哥,被砍手砍脚,不要紧,!
把你的孩子送去做马仔,从小开始卧底,苦其心志, 长大以后就有只手遮天的本事了!
3.如果你混黑道,不小心当上大哥, 又不小心生了一个不中用的儿子,不要紧!
赶快为你儿子收养一个德智体全面发展的马仔,让他们同吃同住同搓澡(大误), 你儿子就怎么也不会死了!

4. 如果你不是兄弟命,又不小心生在黑道世家, 怎么办?不要紧!
只要你记得和最亲密的兄弟在一起的时候, 千万麦扣上衬衣的扣子, 洗澡的时候,让他为你洗背,抽烟的时候,让他给你点烟~
(小凤, 你穿花衬衫坦胸露背照实在太美好了, 无敌就是无敌啊~~ 大杀器 TAT)

5.如果你本来很怂,但是不小心踏进了黑道,觉得很温暖很亲切很有归属感, 怎么办?
不要紧! 只要你忍住别去太子家里,别去吃他爸烧的饭, 别陪他爸唱歌,不要给他爸买鸡腿! 就什么事都没有了! (一见 GETA大仔误终身啊~)

6. 如果你头脑聪明, 心思缜密, 忍耐力好, 持久力佳, 佛挡杀佛, 神挡杀神, 一心想当大哥, 怎么办?
死定了! 你爱的人一定会搞死你, 就算那个玩溜溜球的小子迷不倒你捅不死你, 后面也一定会有本帮最美貌的太子来把你砍死~ 你被他砍死都还要带着笑~
靠夭哦, 你居然还笑?
这里不能不专门论述一下和尚TX的青春与哀愁~~

大家都知道太子弹吉他的曲子是THE LOVE AFFAIR THAT NEVER HAPPEN, 这就是和尚的心曲~
被压抑了12年的爱情,从5岁开始陪着志龙, 直到他长大, 就算每天摸在手里(搓澡) 含在嘴里(点烟) 顶在头上 (永远帮他顶缸受罪). 也无法改变和阻挡志龙太子 走向宝斗, 走向约会走向女人的步伐.
还未开口就被否定的爱情, 真是太绝望了~
所以他性格那么双面, 那么铁汉与柔情兼备, 是有历史原因的.12年啊~

这里还不能不插一下GETA大仔和志龙蚊子一起唱的歌, 名字叫<心事谁人知>
这歌也算是唱给和尚的, 那个时候, 和尚已经动了反骨了.但是没有人可以诉说. 他对志龙的爱和对GETA的恨, 无法出口的苦衷在他的唇舌边,至死也没有说明白.
那句"我一切都是为了你", 虽然够情种, 但是不够清楚, 志龙不会理解的.他不会觉得和尚都是为了他, 才把他爹杀了,
志龙 他只会觉得这全是狗屁,就算能悟到"其实他对我不是兄弟情,是基情', 也会毫不犹豫拿刀砍死和尚的.
和尚的内心世界有多少狂风暴雨, 志龙小太子那么简单的世界是不会明白的, 被爱了这么多年,也习惯了.

和尚你为什么这么隐忍呢? 这个人的性格实在是......冰火两重啊. 对所有人都下得了杀手, 就是对太子这么好, 好到被插那么多刀都不还手. 这是怎样一种爱啊! 和尚你真是情圣!

志龙几乎得到了所有人的宠爱, 但是他以后可能什么都没有了. 不晓得会有什么下场呢.好希望有个续篇, 又不希望和尚死掉.

恩, 我还要说GETA老大对太子也真宠, 选角选的真好.
 我个人感觉, 杀死狗仔孩的真相 GETA老大是知道的, 其实很简单, 把他们5个人分开拷问一下就知道了啦, 或者根本不用拷问, 小惠是太子的女朋友, 就算不是太子自己动手, 肯定也是他授意啊.

所以GETA是故意让和尚替罪的啦, 当然可能他想不到和尚对自己儿子情意那么深厚缠绵, 被打成那个样子都不求饶.
GETA可能一开始只是觉得: 靠,叫你顶缸! 叫你顶啊?!
结果和尚: 妈的, 我就爱给你儿子顶! 老子就是愿意为你儿子死!
把GETA老大触怒了, 拳脚不免更重: 叫你爱! TMD什么眼神!

一来二去,就打超过了, 又爆出了老一辈人的基情(捧脸)

还有,和尚的爸爸也很奇怪, 我没看到小说, 但是从电影里也可以看出,何家爸爸对和尚与志龙的关系, 可以说是持支持态度的.
他是以怎样的心情,看着儿子与仇人的儿子搅基的呀? 还从小嘱咐他好好保护志龙. 鼻血
何家爸爸很聪明, 比和尚还聪明, 不会看不明白儿子的少年情怀的. 是不是因为他的耳提面命, 和尚才压抑了内心的渴望, 没有"动"志龙呢?
真好奇~~

还有蚊子TX, 他对GETA的爱真是汹涌澎湃, 志龙是真正的儿子都没有血性和勇气复仇, 蚊子同学锲而不舍, 拿着GETA的遗物尺二, 有勇有谋的逼问和尚.
(还专门拿了遗物,蚊子你真是太贴心了!)
蚊子中枪后, 没想爹没想妈, 还能设局猛戳和尚, 真够种~
我觉得他一直没和小凝来一炮挺可惜的( 算了吧, 他和小凝混的是友情)

总之,这片前半段纯粹是青春片, 后30分钟突然变成黑道片, 大家可以这样理解, 因为青春而产生各种爱欲, 因为爱欲无法实现, 所以开始变得暴力. 青春和暴力本来就是分不开的.

这片的配乐真的很用心. 很青春很清新. 虽然阮和赵的声线都不行, 但是其他人唱的都不错, 太子吉他弹得也赞! 勾女勾男都有门~

选角选的不错, 和尚和太子大好, 蚊子中规中矩(比周董强), 配角都不错.
唯一不够就是,蚊子的戏太多, 和尚戏有点少, 太子更少.
太子如果不哭不笑, 颜马上上升好几个等级, 又哭又笑那个衰样居然也满可爱的. 总之很激发人的母爱,
和尚的话, 只想对他说一句话: 你早该破戒了!

  好的电影鼻子都会感到很愉悦。《艋舺》在柏林电影节上载誉而归也是意料之中，毕竟好的电影，一眼就能看出来。除了实力派，我们还将在国内遭到恶评的影片也一道送过去，毕竟恶心外国人也是一种爱国的表现。

 

      影片在配乐方面很出彩，在寂静的山林的黎明，蝈蝈清脆的叫声，和尚裸背抽着烟，音乐很舒缓，像水中轻轻荡起的涟漪；总之，音乐和故事情节衔接的很贴切。

 

      影片中人物性格塑造很完整，基本上什么样的人说什么样的话，办什么样的事，没有让观众觉得“驴唇不对马嘴”的事件发生。白猴很义气，所以大仔死后二话不说上门寻仇的就是他；黄万伯玩女人，不讲原则，还很熊，混社会的居然杀猪都不敢，所以见事不好最先开溜的会是他，在河水边嬉戏时宣称自己在水里尿尿了的也是他，究竟尿没尿不知道，但他就是能想出孙子的点子来，最是圆滑；和尚很聪明，打小就知道通过手段达到目的，很会做人，所以“识时务者为俊杰”，叛变的会是他，即便同大佬没有仇怨，他也会叛变，不为别的，性格使然；蚊子从小没有父爱，对父爱有种天生的依赖，李志龙的老爸大佬让他一起唱歌时他一定觉得很温暖，他甚至愿意为大佬披麻挂孝；而李志龙身上有富二代的特点，平时很狂妄，事情真正落在自己头上却很怂，软弱到哭鼻涕。所以看似五个人形影不离，钻一个被窝，穿一条裤子，但是由于性格各不相同，在冥冥中也就注定了以后各自不同的归途。看来老祖宗流传下来的三岁看小、七岁看老不虚。

 

       蚊子的成长环境造就了他天生的同情弱者，虽然也砍砍杀杀，但这确实是蚊子骨子里的东西，他同妓女小凝的关系就很能说明问题，两人没有床戏，没有表现冲动的爱欲，导演对于这一段感情处理的很干净，在嘈杂甚至肮脏的社会，这样纯洁的感情更显难能可贵，更何况又是同一个妓女。

 

      蚊子在感情上接受不了大仔就这么死在自己的怀里的现实，他歇斯底里的喊出我永远不能忘记大仔死在我怀里。但喊出的不是义气，而是幼稚，对于灰狼来讲，义气恐怕只活在自己年轻的记忆里，那太久远了，江湖上待的久了，义气早已舍弃，再难寻觅。老江湖了，越来越懂得识时务者才是俊杰，谁都做不了风，只能是草，随风倒的草。

 

      劝人向善的电影一般不会违背道义，所以结局也大都是道义获胜。站在发展的角度，艋胛传统的社会关系已经没落，自然而然受到新的或外来势力的冲击，无视枪，不认同枪的威力是不对的。但是从道义上讲，枪不讲道义，所以开枪人必死。

 

      时代的发展催生了艋胛的改变，道义战胜了所以这部影片它还是有自己的立场的。

 

      血战爆发了，又结束了，恩怨了断了，一切尘归尘、土归土，就像水中溅起的浪花，归于平静才是最终的状态，艋胛的生活在这之前、在这之后都会按照原有的惯性继续下去，生活是什么也阻挡不住的，打麻将的还会打麻将，吃斋念佛的继续吃斋念佛，对于某些人，发生的一切可能是生命中永难泯灭的记忆，而对于其他人，顶多也就是时下关注的新闻事件罢了。

 

      在艋胛，普通家庭对于处于青春叛逆期的子女是多半是无奈的，客观的讲是妥协的，教育方面，子女能高中毕业就阿弥陀佛了，当蚊子的妈妈收到蚊子所在学校派发的劝退通知书时，就表露出她的无奈，而且能高中毕业恐怕在当地已算很不错了，所以在蚊子妈妈的理发店，女顾客得知蚊子即将高中毕业时，对她赞不绝口，连说蚊子妈妈好福气。

 

 

      同《海角七号》里那位所有信件的收件人、性格倔强、怪癖的老太太的角色设置一样，导演钮承泽通过蚊子的母亲在向伟大的爱情致敬。蚊子的母亲不但为灰狼终身不嫁，为他将儿子带大，含辛茹苦却从未有过任何抱怨，也从未让灰狼感到累赘，一味的付出而不求任何回报，这样的爱情是伟大的，是应该向她致敬的。

 

     《艋舺》讲的是年轻人的故事，讲的却不是青春，而是记忆，是对台湾本土文化和本土情怀的纪念。