魔力月光

看评分这么低，忍不住来说两句。

在一个接近凌晨的深夜，我躺在床上看完了这部期待已久的电影。虽然周围一片黑暗，我却有种在温暖午后于一家米其林餐厅中品味美味马卡龙的荡漾心情。

故事确实老套，但是灰姑娘的故事是百看不厌的，直男们，你们懂吗？而爱情最奇妙的部分就是于不可能中发生可能——that‘s the magic of love。抛弃理性，追逐在俗世中不平等的爱情，这是人性所喜闻乐见的。况且，景色那么美！音乐那么美！台词那么美！科林大叔那么美！艾玛斯通的衣服那么美！作为一部浪漫小品，我觉得这个分真的太低了...看看《傲慢与偏见》的分，我替伍迪艾伦感到不值啊。

真的很喜欢这个剧本，格局小但是胜在精巧，散发着智慧，闪烁着诡辩。很多人都说伍迪艾伦越拍越差，我却不这么觉得...一个耋耄老人将自己近一个世纪的所思所想呈现在电影里，他急于诉说那些关于社会，关于精神，关于哲学的思索。对他来说，剧本的架构已经熟能生巧，拍摄手法也已经炉火纯青，重要的只是填充入他想说的那些内容。他显然不再有什么野心，没有野心的电影一定是没有水平的电影吗？没有阴暗面伤痛撕裂的电影一定就不深刻而成为江郎才尽的电影吗？至少我觉得，平常语言堆砌起来的镜头容易拍出深刻隽永的电影，但台词字字珠玑的电影至少永远不会让观众乏味。《魔力月光》的台词是有味道的，是伍迪艾伦的一贯风格。他说“we are just poor limited human beings，like gold fish doesn’t know who changes water in its bowl”。是该认定生命虚无还是相信神力存在？他没有给我们明确答案，一方面隐约偏向尼采的“上帝已死”，另一方面又告诉我们，渺小的生命本身，就存在一些超乎常理的magic，爱情是其中之一。

虽然这个活了七八十岁的老头竟然传递着“看颜的世界，吃货最高”这样没营养的信息，但是耋耄老人少女心爆棚这件事难道不足够感动吗！

对于78岁的伍迪， 我们还是不离不弃的。夏日午后的露天影院，伍迪的影像与爵士乐是Mojito 最好的陪衬。没有了伍迪，蓝色茉莉们的生活会变得更无聊。

进入21世纪，伍迪变成了中产阶级家庭最好的朋友。心情好的时候伍迪给了我们《午夜巴塞罗那》，灵光乍现的时候伍迪给了我们《午夜巴黎》，思如泉涌时伍迪又给了我们《蓝色茉莉》。 如今这部《魔力月光》，伍迪显然心不在焉。看老头子的电影，就如在英国的酒吧里点牛排，看运气。

电影与之前的巴黎，罗马系列一样，明信片风格，葡萄美酒地中海。普罗旺斯的夕阳繁花自然不用说，20年代的服装道具精致程度不逊于去年的那部《盖茨比》，也不失法国女人特有的俏皮与简洁。Sonia Grande 也是伍迪两部午夜系列的老搭档。

主题方面伍迪这次又搭上了尼采，那句We need our illusions to live， 被重复了多次以反差唯物主义至上的男主角。Colin firth 扮演的男主角对上帝的存在，灵魂不灭等形而上的问题深表怀疑，直到有一天，他的老友，Simon McBurney设下圈套，让他的大脑杏仁核被Emma Stone 扮演的灵媒师所控制。

演员方面，Emma Stone 仍然改不了其科插打诨的风格，而Colin Firth根本就好像在重复以前曾经演过的100个角色。此人似乎对笑过敏，前几个月在离家不远的地铁有人口认出他，本想找他自拍的路人，见到他一脸的苦大仇深，纷纷小步撤离。

故事情节不算太糟糕，自命不凡的科学家爱上了出身贫寒的小女子，情感战胜理性大众情趣。问题出在Colin firth与Emma Stone之间的化学反应。54 岁的Colin与25岁的Emma站在一起就比好酸碱反应，放在一起剩下的只有盐和水，无色无味无感觉。Colin 那种英式风格的黑色幽默恐怕真是不适合Emma 这种加州阳光女孩。这两个人不像情侣像父女。不知道同为英国人的蜘蛛侠男友怎么看待。Emma的闺蜜Lawrence好像最近也搭上了唧唧歪歪的酷玩岛人。蛮烟瘴雨的英国男人究竟魅力何在？

每日电邮的专栏记者Tim Robey,评价说Colin Firth is unbearable, 我举双手赞成，让处女座的人演一个处女座似得角色，不给片酬成吗？

1 我原来以为王尔德的刻薄与毒舌已经举世无敌了，但后来我发现伍迪艾伦并不逊色。如果他和王尔德舌战，绝对是全世界最好看的辩论赛。虽然唯美主义的王尔德很有可能嫌弃伍迪长得不够好看而不屑与之辩论：（

2 电影开头，科林蜀黍吻着未婚妻的额头说：your logic and common sense equal mine and you have adding quality, you are beautiful...
电影最后，在未婚妻的高贵智慧优雅和苏菲的没文化没素质也没大家闺秀的气质的对比之下，他说出了全世界最没道理又最有道理的话：Sophie's smile has penetrated my soul 以及
we must find a reason to truly embrace life and for me sophie is that reason.
一个阅历无数无比理性，号称自己是only sane man in the world 的人居然找了一个没文化的江湖骗子小姑娘作为自己的reason，这可不是韩剧，这告诉姑娘们长得漂亮是多么要紧的一件事。
就算在前一种可能里，人家说完脑力匹配的重要性，又提了一句美貌。
综上，姑娘不管有没有脑子，好看是一定要的。

3 想起《开罗紫玫瑰》，最后高富帅明星完全不记得荧幕前的灰姑娘和他曾经许下的诺言，我难过了好一阵。后来习惯了伍迪把所有的浪漫美好展示完又毫不留情打碎它，对这部电影也没抱啥好的希望。看到最后俩人Kiss在一起我简直要热泪盈眶了。虽然这俩人的感情培养看起来不那么顺理成章，但像我这么俗的人永远钟爱大团圆结局。伍迪爷爷年纪上去了就不愿意对世界那么苛刻了，能够成全的就都成全了吧。

4 虽然科林蜀黍说Life is not fair, life is even nasty，但是电影里的可爱aunt说：The world may or may not be without purpose, but it's not totally without some kind of magic. 伍迪艾伦的电影里似乎从来没有过这么温柔的句子。好像你对一个人说了一句重话，又回过头安抚了几句。

5 有时候我甚至怀疑伍迪艾伦的温柔是否也是带着讽刺的。他不管说什么都像是在嘲弄。他嘲弄电影里的每一个人，他嘲弄人生本身。我特别好奇他的墓志铭会是什么。

6 尼采真的说过we need our illusions to live 吗？我不会告诉你我从来没看过尼采。

7 这部电影云集了所有打动我的点：智慧、美色、毒舌、萌大叔、迷死人的摄影、大团圆的结局。我就是如此肤浅的一个人。我还是一个以貌取人的人。虽然王尔德说，只有肤浅的人才不以貌取人。It is only shallow people who do not judge by appearances。

8 If I should need a reason to embrace my life, I think movie shall be that reason.

公司年度旅游有台北线和黄山线，我选择了台北线。我没意料到12月初的这次台北行会完成我的一个心愿。
大约在出发前的一个星期，我在陈珊妮的微博上看到她说「魔力月光」将在台北上映。那条微博的日期是10月29日，于是我想也许等我去台北的时候应该还没下线吧，说不定我可以去看看。
想想都有点激动呢！因为他是伍迪•艾伦，「魔力月光」是他今年的新片。他刚刚过了80岁，至今拍了40多部影片。我在大学期间看了12部，大部分是他比较后期的作品，有的看过两三遍，比如「午夜巴黎」、「赛末点」和「安妮•霍尔」。而遗憾的是，我从未在影院看过他的电影，因为大陆从没有引进过。他已经80岁，虽然他总调侃说他会继续拍片，会活到100岁，但不得不承认的是，他未来的作品拍一部是一部了，因为对于一个80岁的人来说，你不知道哪天他就突然不在了。而我，一个声称爱电影、喜欢他作品的人却从未去影院为他贡献一次票价。

我一直希望有这样一次机会。

然而事实是，我在想，未来五年我大概都不会有机会去到美国或是其他上映他电影的国家看他的电影。就算有机会去了那段时间也不一定刚好就在上映他的电影。所以看「魔力月光」成了来台北最重要的一件事，因为这极有可能是我第一次也是最后一次在影院看他的电影。

到达台北的第三天是自由活动时间，我无比期待的一天。去看「魔力月光」成了那天唯一的重要事情。由于可能已经下线，我的心理准备是就算跑遍全台北，只要还有一家影院在上映，我就要去看。于是我脱离了大队，一个人独自行动。
住的饭店楼下刚好有家影院。窗口卖票的阿姨大概40岁，极有素养，接电话时还会告诉对方电影内容主要讲什么。我问她今天有没有「魔力月光」，可能大陆与那边翻译的不同，她不知道我说的是哪部电影。我只好跟她说电影的英文名。她明白过来之后说那部电影下线了。我不死心，又问她还有没有其他影院在上映。她拿起iPad帮我查了下，说诚品电影院还在上映。我一下子惊喜起来，问她诚品电影院怎么走。后面排队买票的观众马上告诉我要坐捷运到市政府站。谢过她，我就一个人坐捷运去了离市政府站最近的诚品信义店，但店员又告诉我，他们的电影院在松山店。她帮我查了上映时间，只有下午六点有一场，并且全台北只有松山诚品电影院还在上映。问了路线我又跑到松山诚品店，毅然买了一张下午六点的票。心里突然就踏实了，开心到不行，感觉不出意外，一个梦想要实现了。
票买完之后，还要等六个小时电影才开始。从影院出来发现意外惊喜颇多，松山文创园区正在举办一场叫「原创基地节」的创意展览，跑去看了展览，加上逛诚品书店和唱片店的时间，六个小时根本不够用。突然好想到台北读两年书。
等到六点进了影院还生怕出意外，比如放映员放错电影什么的。观影感受非常棒，整个影院只有二十来个人，有男有女，个人占多数，也有一两对情侣，大家都坐在后三排。这个时候还能来看这部电影的大概都是导演的真爱粉，所以当我们看到开篇导演最爱的温莎字体（他有38部电影用了这种字体）时，就已经要会心而笑了。轻喜剧，法国南部的美丽风景，典型的悲观，一贯的幽默，我们都熟悉他的笑点，所以大家都非常轻松和愉快。片尾曲响起的时候，还有一些人坐着不肯离场。

这不是他最好的作品，甚至可以算他中等偏下的作品，但我依然给它五星。因为这个过程太完美了。

那一天也成为我台北之行的 Perfect Day！

魏岭秀大人一直是个傲娇叔
在索菲小姐舞会上表露心声时，不知道他是不是真的听不懂对方要说什么
后来的求婚，真是笑场！
全文如下

叔：我听说布莱斯·卡特利奇正式向你求婚了
索菲：是的 很诱人 难道你不这么认为吗
叔：我同意 但我是来给你更诱人的承诺的
索菲：比这个还诱人吗（索菲小姐秀了下左手无名指上的大钻石）
叔：我来告诉你
因为一些说不清道不明的原因
虽然它们有违常识和人类的理解能力
但是我最近
有一点 只有一点点 但还是可以察觉到的
对你的微笑有那么一点动心
索菲：你真有气度
叔：我就知道你会这么想
因为我有一个宏大的 包容万象的灵魂
就像所有伟人一样 我决定原谅你
把你纳入我的羽翼之下
索菲：你的羽翼
叔：这只是一种说法 我当然没有羽翼
我的意思是
尽管这听上去很不可以思议 但我真的够宽宏大量了
尤其是考虑到我浪费掉的时间
和你在公众面前对我的侮辱
但是 我还是愿意重新接纳你
索菲：怎么接纳我
叔：月光下 那个瞭望台
索菲：我很后悔自己以前做的那些事
但木已成舟 我很抱歉
我是真心的 我也接受你的原谅
我知道你很慷慨 但我必须走了
叔：走 但我还没说我为什么来呢
索菲：那就赶快说啊 说完赶紧走
我还得跟我未婚夫吃晚饭呢
叔：我来是想告诉你
尽管发生了很多事
我还是愿意娶你为妻
索菲：什么
叔：当然 你肯定不敢相信自己这么幸运
我欣赏你的谦逊
索菲：斯坦利 说真的 虽然你纸牌魔术变得好
但你的求婚真是够差劲
叔：我以前从来没求过婚
索菲：是吗 跟你的未婚妻也没求过婚吗
叔：她跟我求的婚
事实是 我以前从未有过求婚的冲动
索菲：用你的脑子想想 我们不是天作之合
你以前说过很多次
如果情感战胜了理智 悲剧就不远了
叔：但事实是
我爱你
在你这个小罪犯的迷茫的 阴暗的心里
有一处是留给我的
索菲：我会嫁给布莱斯·卡特利奇 你建议我这么做的
叔：你永远不要采纳我的建议 我有病
索菲：布莱斯视我为女神 他承诺一辈子带我旅行
让我过的刺激 活的高雅
叔：不 他崇拜你 你不能让男人崇拜你
你会无聊死的
索菲：坐船去希腊和波拉岛也叫无聊
叔：它们就是海里的石头
重要的是你跟谁去
你想一辈子都跟一个弹尤克里里的男人在一起吗
索菲：我很喜欢你 斯坦利
我以前甚至已经爱上你了
但当你用几何思维告诉我
并证明给我看那是多么的不理智时
叔：不 几何从来不是我的强项
索菲：再说了 你能给我什么
坏脾气 侮辱
阴沉沉的抱怨生活是多么的糟糕
叔：在你身边我不阴沉
索菲：那只是因为我骗了你 让你以为世界比我们看到的要多
叔：不 我没有因此就不悲观了
但你就像
残酷沙漠中的绿洲
至于我能给你什么
一辈子的风趣和才华
索菲：我得走了
叔：不行 这是你最后的机会 你不能忘恩负义
索菲：再见 斯坦利
叔：我不会傻站在这 毕恭毕敬的
等着半个骗子成为我的新娘
这就完了 你不同意 那算了吧
你听见没有 你这个磨人的小妖精
你扔掉了通往天堂的护照

故事一开头男主角的中国人扮相实在太为难脸盲症患者了。纵使我自认是这位主演的脑残粉，也一时没敢认，直到他开口说话方才确定。这个化名魏连苏的魔术师表演了一个移形换影的把戏，但是机智的我瞬间就看穿了其中的奥妙：他一定是有个双胞胎兄弟，或者有类似特斯拉这样的牛人给他开发了什么黑科技。哼哼。

在《蓝色茉莉》里稍微严肃了一点并顺手帮凯特布兰切特拿到一尊奥斯卡后，伍迪艾伦又回来拍我辈喜闻乐见的轻松悠闲欧洲旅游风光宣传片了。

我生长在一座海边小城，年轻时一到夏季，最喜欢的娱乐活动是与基友们一起去洗海澡。当然，我那些基友们是不说“洗海澡”的，他们对这活动的定义是去游泳，只有我一个人是全程始终保持脚底板不离沙地、就那么泡在靠近岸边的地方一动不动。作为一个生活在海边的人，我很光荣的完全不识水性。

这部电影给我的体验就像洗海澡。故事情节半点也称不上引人入胜，然而光凭主角卖萌和优美的景色就足以吸引我目不转睛的看完全片。就像我站在海水中时，虽然几十分钟甚至数小时一动不动，好像什么也没干，但就那么任由海水在我身周缓缓流过以及阳光洒在脸上和脖子上（阳光这个东西倒不总是那么招人待见，所以我家乡的年长女性们非常机智的发明了一种叫“脸基尼”的神器），这种惬意已让我觉得花费的每一秒时间都是值得的。

我在之前评价《色衰应召男》那部电影时，曾表达过对作为演员的伍迪艾伦的喜爱。本片的主角斯坦利跟伍迪艾伦常常扮演的那类角色倒也很像，自认学富五车，有点臭屁，话唠，但心肠不坏，因此口干舌燥、着急忙慌的不停说话时的神态显得有些呆萌。大概是考虑到与女主角年龄差距实在太大，所以老头子没有亲自出马，而是让卖的一手好萌的科林费斯叔作为他的代言人。说实话，这样的角色安排仍然没有让男女主角显得般配多少。光看着本片的海报，人们都未必会想到这是一部爱情片，而是会以为两个主角是敌人、朋友、合伙人、甚至父女的关系。他俩之间的火花看上去还不如电视剧《生活大爆炸》里的谢耳朵和艾米。

科林费斯扮演的男主角斯坦利可以说就是一半谢耳朵加上一半伍迪艾伦，既有理科男的理性博闻，又有文科男的斯文优雅，当然最重要的还是集合了这两种角色的萌点，看了之后让人倍觉亲切可爱。也正因为男主角足够可爱，两个毫不来电的主角终成眷属也不让人觉得突兀。全片那股恬淡清新的气质在激萌的男主角与养眼的女主角的推动下，轻松地被贯彻了下来。由于这种惬意的观影体验，观众对于本片不太有说服力的故事情节也能轻松的接受。

就像现在好莱坞电影里喜欢植入舒[哔]奶一样，一直以来西方的表演者都相信加入中国元素有助于他们获得商业成功。所以二十世纪初的魔术师们喜欢假装中国人来增加表演的神秘感。曾经在《致命魔术》里露了一小脸的程连苏历史上确有其人，只不过跟本片男主角斯坦利一样，是个白人假扮的中国人。有趣的是，本片男主角的艺名叫“魏连苏”，不知为什么这些魔术师在取名字时总是对“连苏”这两个字如此情有独钟。我在想，将来我要是也想在魔术这一行有所建树的话，艺名就应该叫“刘连苏”。

以魔术为职业的Stanley，从不相信魔力。对任何人或事物，他都坚持一种冷静客观科学理性的态度，决不允许泛滥的情感和浪漫的幻想。也许这正是因为他深知，自己那些令人拍手叫绝的魔术表演，只不过是聪明的技巧和娴熟操作下的障眼法。所谓magic，在他看来若不是精心设计的骗人把戏，则是愚昧的自作多情。他以此为傲地说，I’m a rational man who believes in a rational world.

这样一个愤世嫉俗的中年男人（伍迪艾伦电影中男主人公的典型形象），在老友的请求下决意揭穿声称能通灵的Sophie。不信神灵的Stanley来到法国南部，本是认定这位明眸皓齿的姑娘是高级“女骗子”，却在见证她一次次成功“通灵”之后，开始逐渐怀疑起自己的三观来。中间的剧情省略不说。后来Stanley“如愿以偿”地揭穿了Sophie的骗局，可却也痛苦地意识到，通过一段时间的相处，自己已深陷对Sophie的爱不能自拔。即使他自知这爱无法用任何理智的思考来解释。最后，Stanley跑回去跟Sophie表白，但结局是，对方并没有接受他突如其来的proposal。

这其间Sophie对Stanley产生感情，我觉得很好理解，不用多说。但是Stanley为什么爱上Sophie呢？他是真的爱Sophie吗？

在我产生这些疑问又拼命想要找个合理答案的时候，也许我已经打碎了月光下魔力流淌的美好景象，而不自觉选择了跟伍迪艾伦站在了统一战线上——我们不相信所谓魔力。看看Stanley，很长时间里他都只是对Sophie的“超能力”感到讶异和好奇，也许还有一些兴奋和感激——因为她向他展示了一个他之前从不相信的魔力世界。那世界光怪陆离，难以置信却瑰丽无比。可是，Stanley至于爱上Sophie么？我没记错的话，Stanley真正萌生“我爱Sophie”的意识，是在Sophie暗示他她喜欢上了他之后才有的。之后就越来越像自我催眠，越来越觉得自己真的陷入了爱河。这很像是现实中，A跟B在一起也许并非因为一开始就多喜欢B；而是因为B表达了对A的爱慕之后，A半是感激半是虚荣地回应，并在这种回应中逐日加深对B的感情。不管之后是否培养出了“爱”，起初萌发的被认为是“爱”的情感，我私以为并不是爱。

这样说来，我眼中Stanley对Sophie产生的感情，不过是一种self-delusion. 但另一方面来看，Sophie居然让跟她完全不同星球人的Stanley产生了这种delusion，这是否本身就具有不可思议的魔力呢？爱是如此主观，当一个人认定她/他是在爱的时候，你能以你的眼光判定她/他只不过是一时意乱情迷么？

导演也许有那么一会儿企图说，有时候illusion是生活之必需。然而结局的安排表明，导演究竟是个non-believer of magic。即便是怀揣着浪漫少女梦的Sophie，最终还是选择了更现实的选项，跟一个毫无火花的人（那位ukulele业余爱好者）在一起。Stanley表白被拒，在同样是non-believer of magic的我看来，是好事。假想Sophie答应他，两人真在一起，之后会怎样？Sophie来自密歇根一个叫Kalamazoo的小地方，没受过什么高等教育，连尼采都没听说过，梦想通过混迹上流圈子而成为其中的一员。她跟Stanley，完全不是一路人。就算短时间内在一起，激情能维持多久？人们可能一开始会被跟自己完全不同的人吸引，但最终通常倾向于选择本质上跟自己类似的人。

话又说回来，体验一段激情——即便短暂，对于过分cynical的Stanley，也许也是大有裨益的。看完这部电影之后我对朋友说，我跟Stanley好像啊。理性的面孔之下，其实是极强的自我保护意识。Stanley从小由阿姨带大，本应从父母那得到的爱是缺失的。可以感觉到，Stanley其实是敏感又缺乏安全感的。他希望用自己那套既定的“科学的”“理性的”世界观去理解一切解释一切，因为这样最安全，最保险，最有秩序，最少不确定性。

这是Woody Allen导演生涯中第44部影片。在电影院与朋友共同观赏它是充满愉悦的；但毫不含糊地说，这是一部平庸之作。这部电影的主题——rationalism vs. faith / realism vs. mysticism / sense vs. sensibility / cynicism and romanticism ——已经在Woody Allen的太多作品里重复出现，比如2010年的遭遇陌生人。这部魔力月光，无论从主旨还是表现手法上看，都没什么新意。如果不是奔着导演和演员阵容，谁会对这个故事本身多感兴趣啊。还比较能看的，除了法国南部的美丽风光，就是费斯大叔的演技和石头妹妹的身材。音乐也不错：斯特拉文斯基，贝多芬，以及那首歌名就和影片内容极搭的“It's All a Swindle”。

不知道拍电影对Woody Allen，是否就像Magic对于Stanley——已经沦为职业技术，而非彰显信念的诚挚表达？