死神的精度

    星期五，上海，下很大的雨。
    下班的时候，很幸运，雨停了。
    从办公大楼走出来，风吹云散，六点钟的光景却看到天空的某一角透着一抹微蓝，微笑。
    走进音像小店，第一眼便看到了这张碟《Sweet Rain》。欣喜若狂。
    金城武啊，一个只要是母的都会爱上的男主角~~~
    第一次出场，1985年，他穿黄色的西装，像个纯净的王子出现在孤独的藤木身边，孩子气的问什么是搭讪，英雄救美之后拉着她在午夜的街道上飞奔，抓着她的肩膀信誓旦旦的说“你马上就会快乐起来”雨中望着她的窗户犹豫着不知是否该在次日处决她，捕捉到他的眼神，似乎带了一点不寻常。
    故事行进到这，我自以为是的认定这将是一个关于死神和平凡小女人轰轰烈烈感天动地浪漫又俗到毙的爱情故事。
    当然，所谓自以为是的解释就是事情不会按照自己预期的方向发展，藤木神使鬼差之下成为了歌手，而他也放弃了对她的处决，因为他说她还没有达成她的目标。
    属于他们的故事到此嘎然而止。我意犹未尽。
    第二次出场，2007年，他穿着暗红的毛衣，头发后梳，架着墨镜，点一根烟，对着落雨的天空喟叹。
    这样的出场，不只冷艳，而且深有一种魅惑的魔性美。
    眼神故作深沉，摆足pose,对着黑道老大藤田说“复仇并不是为了死去的人，而是活着的人的自我满足。”说完，仰头又吸了口烟，导演给了一个全身镜头，于是，那个姿势和他的表情让我笑了很久。
    即使他变成蛊惑人心的江湖人，他依然会笑的像个孩子，依然会误解别人话中的意思闹出笑话，依然会在听到音乐时摇头晃脑痴迷不改。
    以为他会最终放过如英雄般救了下属的藤田，却在隔日让他死于车祸，因为他说他的愿望达到了我就让他死了。
    他固执的用自己对死的理解评断着他人的生与死，他说死没什么特别的。
    第三次出场，2028年，他长发及肩，穿着蓝色的运动外套和牛仔裤出现在海边的发廊，一身落拓之气像个到处流浪的画家，不确定的眼神却又似个迷路的孩子。
    他再次遇到了藤木。在隔了43年之后。
    还记得43年前，他信誓旦旦的对她说“以后你不用担心了，因为你马上就会快乐起来”说这番话的时候，他忘记了，他只是个死神，只能评断人的生死却无法预言别人的人生。
    藤木之后的人生依然孤独，她失去了丈夫，为了不把厄运波及给自己的儿子而抛弃了他，放弃所有在海边一个人生活，甚至在死前的最后一刻，都不敢回头望向自己的孙子。
    她对死神说因为你没有看到人如何活着，所以你不懂人生，你觉得死没有什么特别的，对我们来说死确实不是特别的，但却很重要的，就和太阳没有什么特别，但是非常重要是一样的道理。。。
    对于从来没有见过太阳，从来没有体会过人生的死神，这是非常难以理解的吧。
    他的脸上露出了迷惘的表情。
    当他带走藤木的那刻，他第一次看到了太阳，看到了高高的晴空延展下的蔚蓝大海。
    他似是醒悟。
    “活着没什么特别，但很重要。生命没什么特别，但很重要。失去一样，还有另外一样。这就是为什么，心被深深刺痛仍要好好活着的原因。因为不特别但却很重要。”
    片尾，终于听到了那首歌〈sunnyday〉的完整版。喜欢。
    老实说，整部片子的剧情让我有点小小的失望，节奏缓慢，波澜不惊。支持我看下去的唯一动力就是金城武的个人魅力。
    神秘，冷漠，温柔，可爱，深沉，一个人怎么可以拥有那么多矛盾的气质却又如此协调？
    但是也因为如此，才成就了独一无二的金城武吧。
    本片推荐给喜欢金城武的人。

最后千叶听到了那首《sunny day》，在CD的封面上看到了很多年前那个为之放弃【执行】的女孩一惠。然后看见阳光照进来将CD封面的字样照得熠熠生辉，接着，太阳花开了。

于是千叶终于看到了晴天，看到天空，看到太阳与海洋。

藤木一惠告诉他，每个人都会死，所以死亡确实不是什么特别的事情，可是死亡对人来说，却是很重要的东西。

然后微笑着告诉他，现在的自己已经了无遗憾了，随时都可以死去。

影片最精彩的就是结尾，就是这么一句了无遗憾，就是一惠那灿烂的笑容，那从年老回到青春的一瞬间。


 

我看这部影片把中间一段略过了，这不能说一部很优秀的作品，但是略去中间黑社会的一段，略去死神对死亡的理解过程这一思想主线，我们只看一惠这个人物的话，会得到很大的震撼。

一惠那时二十几岁的样子，没有爱情，没有朋友，工作乏味，缺乏社交。身边的亲人一个个死去，有时候也会想想死了也好。这样一个女孩子，如果就这样死了也就是死了吧，没有什么多余的意义。千叶温和地对她说“不用担心，你不久便可以不用再忍受这样的生活了”。

可是如果是你，如果是你这样死了你会甘心吗？什么都还没有得到过，什么都没感觉过，人生还一片空白呢，如果这样死了，那就好像从来没有生存过一样。

但是她所厌恶的工作却给她带来了转机，她被挖掘成为了一个歌手。而千叶也放弃了【执行】，因为一惠她，还有未完成的目标。

 

很多年后，大概五六十年吧，一惠成了一个孤独的只是由机器人陪伴的老太太，而死神千叶伪装成一个艺术少年不期然地来到了她的身边。千叶一进门的时候一惠就认出了他，她知道他是死神，他为她完成了最后一个心愿。在忙完一天后她平静地为千叶讲述自己的一生，然后说，你不觉的天就快晴了吗？

天就真的晴了。

 

虽然那一生依然不平坦也有悲苦充满寂寞，但是一惠，她不一样了，她总是温和的笑着，看透一切地耍了一下千叶，生活就是这样充满了细微的乐趣，她远远地看了一眼自己的孙子，只祈求他的平安。这一生已足够，自己已经了无遗憾。

人的一生，好像没什么意义，可是等到触及死亡的时候，人一生的意义就显现了出来。因为我们这样活过了啊，我们了无遗憾的时候就是精神脱离生活的时候，我们的一切都安然了，没有不甘，没有遗憾，有回忆，有一生的积淀，有淡然的心情。

 

我们几乎都要忘了那个曾经说话小声，做事谨慎，对自己容貌自卑的一惠了，可是影片最后老年的一惠笑着笑着，在那么一瞬间镜头还给我们一个年轻一惠的灿烂笑容，正像千叶说的，一点也不丑，只是确实不起眼，但是笑容却很显眼。美丽极了。

这个片子不是那种一下就能吸引人的电影，电影我是看了一遍又连着看了一遍，我是看了说实话，我第一遍看的不仔细，忽略了很多地方 比如第二个故事里的那个叫阿久津的黑道小混混是藤木的儿子这是我看第二遍的时候才注意到的，惭愧，不过确实很温馨，很美满的感觉，最后千叶和藤木一起看日出的那部分确实很温暖人心，介于美丽的景色，让这部电影更加出色，确实也应证了那句话，死亡不特别，但是它很重要。一个讲诉爱情，讲述亲情，讲诉理想和追求和人性的理解，我很喜欢这部电影，配上小西的清丽嗓音，确实值得一看

[1]
这是一部有想象力的电影。郑渊洁说听说911吃惊是因为想象力不如恐怖分子，这个视角很特别，也很符合他的事业，这是令人赞赏的一个角度，毋庸置疑他也有成功的一番事业。cloverfield之后，死神的精度是今年年度第二部有想象力的电影。网站把这部电影归类为“奇幻”，奇幻片中国比不过西方，说是东方的教育方式不鼓励胡思乱想；可当还比不过日本的时候，我们的借口就不太令人信服了。
[2]
标题：死神的精度。“精度”的含义一直到电影的末尾才揭晓，27岁就得死的女人，死神没有立刻杀掉，放她活到了70岁。精度非常的差。可再想想，真的差吗？
[2.5]
第一个故事从小西真奈美的穿着上就给人感觉年代久远，刚开始我猜是80年左右。第二个故事里，2002世界杯开战在即。从藤木一惠的年龄反推（70-27），第一个故事大概在第三个故事的43年前。第三个故事里藤木一惠的孙子7岁了，她儿子是阿久津……很好，算不过来了，没有足够的条件算出第一个和第三个故事的年代。尽管有人说第三个故事是2028年，我不知道怎么算出来的。
[3]
藤木一惠不相信自己抛硬币能抛到自己以为幸运的一面，正如死神不相信自己能躲开雨天；她觉得自己逃不开厄运，正如死神也开始质疑自己。死神因为对自己的质疑，网开一面，放开精度。最终藤木一惠看出了人生就是如此，天也放晴了，死神终于也体验到了“活”的滋味。思路到了这里，应该可以回想起三段故事里只有年老的藤木一惠反戈一击问死神对死亡的看法，真没想到，反倒要由她来教死神什么叫做“生”——不特别却重要的东西，像太阳一样，对死神来说更是像太阳一样。
[4]
掷硬币的场面就像红白蓝里面佝偻着丢瓶子的老婆婆，像一条线索一样贯穿着三个故事。老婆婆就这么见证了二战。命运如硬币般翻转了，那个硬币也见证了三个一气呵成的故事，可以比喻说是一曲三重奏。
[5]
死神是西方的概念，日本最近经常玩，从“死亡笔记”到“死后文”到“死神的精度”，玩得有点面目全非。面目全非，哪个才是真神？这个导演有意挑衅西方，在这部电影里，音乐大都是西方的名曲（流行+古典），导演配给这些音乐的情节都充满疑惑感；只有当症结解开时，藤木一惠的Sunny day才出来，唯一一首日本歌，可以算日本人又玩了一次YY。
[5.5]
西方的死神是孤独的，可是日本最近玩的死神都有个伴儿——死亡笔记里夜神月才是真的死神，锍克是他的伴儿；死后文里，文伽有一个手杖卡娜卡陪伴；死神的精度里，金城武有一条会跟他交流的黑狗。西方神话里孤独的死神为什么需要了同伴？因为西方的死神是不会自我怀疑的，而在日本变异的死神开始反思自身、扪心自问，开始不坚定自己的职责、意义和价值……这就是同伴的作用，让内心有两个自我，以便对话、反诘、争辩。可以理解为二战后日本对“剥夺他人生命”这一母题的反思，如果曾留心的话，应该知道这个思潮在日本存在已久。
[6]
死亡和音乐又是一组互文见义。音乐好坏不取决于歌唱者的嗓音，而是取决于制作人。生命的好坏不取决于生的漫漫几十年，而是取决于死亡的一瞬间。傲慢的死神们傲慢地认为，自己就是了不起的音乐制作人，赋予人们生的含义，让每个生命精彩。其实这些死神都是拙劣的音乐制作人，他们手下的生命也没有一个精彩。金城武这个死神也曾经傲慢，傲慢的死神都有一个共同的特点，就是爱音乐，缺乏对生的体验的死神们，觉得音乐妙不可言不可思议。
[7]
影片结尾时的藤木一惠已经死了，因为死神又换了一身装扮。死神对付不同对象的时候都有不同装扮，最后这套装扮在影片开头出现过，是专门给已经死了的人看的。
[7.5]
三个故事里金城武头发越来越长，第三段里长到只能剪了。阴间的发型却没变。难道是说，他在两界的头发是相对独立的，在阴间的头发是不会长的，到阳间的时候头发就累积着长长？四十几年下来长到那副模样？这个解读有点不靠谱。

《死神精确度》书看了有几年了，非常喜欢的一本书！当时是父上大人混在一堆日本推理小说里买回来的。我也是当成推理小说看的，可是最后发现虽然也有人死，这书却并不是什么推理悬疑范畴内的。当然，也不是恐怖小说。虽然有死神两字，可此死神有个性，有情操，有原则，当然，电影中也有颜值。千叶是死神的名字，死神是千叶的工作。有趣的是以死神为工作的并不只他一人，而是构成了一个部门。无视时空限制，他们在负责对象的死期前几天以人类的身份和他们生活一段日子，然后来判断是“执行”还是“放行”。死法有很多，可是他们只管意外死亡这一“领域”。看到这儿就会眼前一亮，分工明确且相当接地气的人设，降低了书名里“死神”两字带来的冲击。而热爱音乐，不管在哪里“工作”都要驻足当地音像店戴上试听耳机度过几个钟头的这种略带偏执的艺术细胞，无疑拉近了他们与人的精神世界。音乐无国界，现在看来音乐也可以无六界。当然，千叶每次工作都会赶上雨天，从未见过蓝天这一略衰属性却也增加了一些萌点。总之，伊坂幸太郎笔下的死神不再令人闻风丧胆，他们有血有肉，有思想，会因为听不懂人类最新的流行词汇而犯囧，也会在身份被一眼识破后仍被人类继续轻松调戏而感到累觉不爱。几个单独的小故事构成了一个大的画面，颠覆了人们以往对于死神的恐惧，也展现了不同人对于死亡的看法及态度。

书里有两个故事是我喜欢的。一个是唯一被放行的特例：因为千叶知道那个女生将来会成为歌手，选择放行。千叶希望音乐可以继续。另一个就是最后一个小故事，也是最精彩的一个死神VS.老妪。其实，还有一个故事是讲千叶潜入黑帮，与黑帮老大栗木度过最后的几天。看书的时候每一个人在被接触了几天后我都希望他们能活下来，这个老大是很强烈的一个。栗木有情有义，为了给自己的老大报仇只身涉险。虽然不是好人，但是绝对不是传统意义上的黑帮坏人。黑与白从来不是绝对的，千叶似乎也有点欣赏和尊重他的执念吧。此处倒是有个戏剧性的转折，千叶遇到了自己的同事。原来，对方的老大也是死期将至，而且比栗木还早一天所以栗木注定在对决时可以报仇了却心愿。

说回两个最喜欢的故事，电影似乎为了减少人物线以免混乱而将原著中的三个故事合成了两个，也就是将三个故事中两个女人合成了一人。且把出现了的几个角色都穿成了线。虽然为了体现戏剧冲突将不同的人合并为一个角色，我倒是不反感的。原因就是最后老妪的故事实在是太精彩！

看书时就知道有这个电影，看到书后写金城武饰演死神时还觉得很合适呢！当然，也可能是因为日本艺人我只认识他一个。。。金城武，我对他是有好感的。毕竟有了很心水的诸葛和怪盗做基础，金城也是曾经登上过我桌面背景的一代帅锅。现在，又得知作者在拒绝无数次后听说是金城担纲便欣然接受的这一幕后故事，显然更加欣慰。书虽然读过很多遍，可也毕竟是三、四年前的事了。这次看到电影又勾起了很多书中的回忆。电影一开始就狠狠的虐了我一下。这一段记得书中是没有的，早逝的小女孩似乎对于死亡仍然是懵懂的，而只参加孩子葬礼的千叶更加有了人情味儿。其余的，电影将原著基本还原，只是演员演技有待提高。其实也还好，只不过觉得可以更好。有一个吐槽的地方就是，千叶听音乐时踩不上节奏真的是看得我抓心挠肝。。。后期麻烦你好好配一下嘛，或者拍的时候现场播放也不至于这样跳脱。。。金城武的死神应该算是呆萌版的吧。无辜的大眼睛，有时会犯傻不按常理出牌。不过可能是我毛病太多吧，有时觉得这个傻有点戏过了。书里并没有很刻意描写呆萌这个性格，我觉得影片里千叶平时的举动还好，就是听音乐时为了突显沉醉的摇头晃脑一时接受不了。。。不过原谅他了。记得《赤壁》和《怪盗二十面相》里他的演技还是可圈可点的，当然也可能小时候没现在这么在意和挑剔演技吧。话说，他打保龄球好帅哦！可惜台球才起了个范就没有然后了。顺便提一句，特效还是可以的，我一直想象死神工作的部门应该是像神秘事物司之类的地方，到处贴着情报，人声鼎沸的那种。电影只用了两条类似磁悬浮列车的铁轨，倒是蛮现代化也挺科幻的。

既然说到千叶的摇头晃脑，那也来说说电影里“戏份很重”的音乐吧。平时千叶听的歌曲倒是没什么吸引我的，只是有一个被打断了两次的前奏，超级好听，看的时候也因为被打断而恼火和惋惜。没想到故事进行着，这首歌不但没有被埋没，反而摇身一变，成为这部电影的片尾曲和重要的故事线索。就是当年那个被“放行”的未来女歌手的歌。终于如愿听到了完整歌曲时觉得真的很好听！歌曲的名字叫《Sunny Day》，歌名出现了很多次，但是直到结尾我才突然明白了这首歌的含义。最后一个故事中，虽然死神换了造型，老妪似乎还是一眼认出了他，那一眼万年的眼神是她给我的第一个惊喜。几个演员中，若说金城的演技不错，那这个老妪的演技真的是填平了我之前所有的不大不小的怨念。两次见过死神的人，又到了这个年纪，对于死亡看得很平淡。“很平淡，但是对于人类来说又很重要”。她像是说着什么平常的话一样说着关于生命的过程与结束，也像是小女孩一样调皮的央求，“你不是死神嘛，当然可以满足我的任何愿望”。面对她，千叶应该很手足无措吧。为什么说老妪演的相当好，因为她除了将我心中的调皮的形象高度还原外，又因为人设的小小改编以及她和千叶之间的小暧昧让这个性格很卡哇伊而且总是让千叶吃瘪的老太太瞬间沾满了我的心。我也是在这里才意识到那首歌的含义，Sunny Day，晴天。千叶从来没见过晴天是什么样子的，他也不相信有一天能看到天空有多美。他与老妪拌嘴坚持说不可能看到，但是他注定是输了，从再次遇到这个演唱了《Sunny Day》的人那一刻就输了。可是这应该是他乐意看到的败局吧，最最结尾的地方，老妪和他并肩站在蓝天下，老妪的脸在千叶眼中变成了他们初始时的年轻模样，这一刻眼泪从早已湿润的眼睛涌了出来。蓝天，同样是很普通的，可也是相当重要的。

《死神精确度》我给五星。如果只看前半部也许是四星，也许是三星半，但是老妪的戏份实在太精彩。

演员的演技呢，我只能说是一种感觉。让观众舒服那就是好的。我对于好坏的判定就是他们是否演出了我心中的样子。或是即使因为改编变得不同了，但是在该有的地方情绪是否与我设想的一样。如果表情语言和情绪还不如我设想的，那么这个演员绝对是不合格的。我很少在公共场合说某某某演技差，95%因为我的言行不再代表一个人，5%是因为我大多数时候是无法给出具体的理由的。因为那就是一种无法言喻的抽象感觉。当然有的人之前的一个地方不如人意，后面的一个地方又差强人意，那么综合一下就是合格了。好的演员是每一处关键的戏都能演到位，而让我欣赏的演员是除了到位还能给我惊喜，给我一种爆发的感觉！别看我说这么多，我要求其实不高，我的忍耐度很大，平时被黑的那几位其实我都是可以接受的。那种看到就闭眼跳过转台的，不多但是有。演技原因占一半，有的也许演的不差我也不想看到脸的便是因为对于他这个人产生了反感，如果演技不佳人又不喜欢的那就不好意思啦哼哼。

因为身在这个圈，我会尝试着站在那些自称原著党的吐槽人士的角度去看一部作品。我也是做过原著党的人，因为也有很多我看过的作品被搬上了荧屏，而且我本人是那种每一本我看过的书都希望能立体呈现的那种人。所以对于希望自己喜爱的书千万别被改编成电影电视剧的人我还在尝试理解他们，而对于那些还没开拍就喷演员的我是采取不屑地旁观态度的。目前来说我喜欢的且被拍成影视的作品个人感觉没有三星以下的。所以还是比较庆幸的，因为看到有些原著党那种几乎发狂的怒斥我似乎可以想象如果我喜欢的纸质作品被毁也许会很难受吧。我个人没有遇到难受的时候，惋惜会有一些。比如一些自认算是经典或是很想看到的地方没有拍出来的时候就会觉得很遗憾，但是一想到也有新加入的元素和演员带来的惊喜，还有我喜欢的书被演绎出来的兴奋，那种遗憾就会淡很多。

对于《死神精确度》因为书中内容真的快忘了，如今看到了电影，惊喜会比别的作品更多一些。

应该算不得一个构思多么新颖的故事，不过据说原著是非常畅销的小说，那就一定有它吸引人、感动人的地方。
很不巧的，看到末尾居然有那么点激动，我想这就足够了，足够我说这是一部不错的电影。
海报上金城武一袭黑衣，黑领带，黑皮鞋，黑色的伞，跟着一只黑色的狗……
这个长发，装束千年不变的男人便是死神——千叶。
他的工作是评判人的死亡，测试出所谓的精准度，开启通往人间的门，和被预定死亡的人相处七天，给出结果，死抑或生？
下雨天，听着音乐，等着遇见工作事业感情统统不顺的藤木小姐，她的父母死了，未婚夫死了，所有她爱着的人都死了，人生就像一直晴不了的天，灰暗不见阳光。
千叶问她：你有想过死亡吗？
藤木喜欢抛硬币，正面是幸运，反面是倒霉，不过每次都是反面。
千叶说，那么就正面是倒霉，反面是幸运。
好像很多时候踏过一个坎，事情就会出现转机，下一个路口，说不定就真能遇到让你成为千里马的伯乐。
狗问：为什么放弃？
她的目的还没有达到。
千叶依旧喜欢音乐，认为那是人类最棒的发明，依旧在每次工作时碰上下雨天。
这次的对象，是个黑道，黑道小弟为了保全自己的大哥让千叶帮忙行骗，CD机里流泻出让小弟惊慌失措的音乐……
人不可能永远不死。
千叶问藤田：你有想过死亡吗？
千叶对小弟保证，黑道纷争中藤田不会死，然而结果是：藤田出了车祸，身亡。
狗问：这种死法好吗？
他已经实现了自己的目的。
轰鸣的雷，灰暗的海面，千叶一头长发出现在银发斑斑的老人面前。
老人帮千叶理发闲谈，洗头发时直问：你是不是死神？
千叶讶异且沉默着。
老人依然笑着絮叨，完全不把千叶放在眼里：不知道为什么我深爱的人都会意外身亡，所以我对你们这种人很熟悉。
千叶问老人：你有想过死亡吗？
老人却反问：你有想过死亡吗？
“死亡并不是什么特别的事。”
“因为你是死神，才能说得那么轻松，因为你看过很多死亡的瞬间，却没看到那些人是怎么生活，所以你不懂何谓真正的人生。太阳在天上并不特别，不过太阳却很重要，而死亡也一样。”
“非常遗憾，我从没看过蓝天。”
死神其实什么也不懂，他判断一个人应该死与否，只是从目的出发。
片头他在教堂领走小女孩，向其解释为何死亡：目的已经达到，跟寿命长短无关。
小女孩说：叔叔，你真是什么都不懂。
然而死神还是在慢慢领悟的，当他发现站在眼前的老人就是很多年前他放生的藤木，当他看见开车离去的藤木的儿子阿久津生活得很好，当枯萎的向日葵渐渐复苏，当天空拨云见日，当他终于看见蓝天……
不特别却很重要的景色，很美，一如现在满脸皱纹的老人，依旧一点也不丑。
结尾《Sunny Day》的音乐响起，但愿千叶以后每次工作时，都能碰上一个好天气。

或许很多时候，人对待死亡的态度不一样，我有想过死亡，几年前，侍奉“人生就是为了一个漂亮的死法。”
但是，如若现在你依然问我这个问题，我会回答，请等我觉得不遗憾时再来把我带走。
我希望，我也是在长大，在成熟，在等待属于我的蓝天，虽然我很喜欢下雨天。

如果这是一部爱情电影，给5星。
　　耐着性子看湿哒哒的雨天，连绵的雨水，连绵了整部片子，看各种各样的雨伞。
　　看到最后，终于蓝天白云出来了。连绵的雨天如粘哒哒的秋，潮湿的春，终于看到放晴的景象，让人呼吸到初夏的清新空气似的。
　　结尾的时候，金城武看见年老藤木一惠年轻时候的笑容，好明媚，说：“一点也不丑。”这是他第一次见她时候说的话。
　　他们两人的背影衬着白云和蓝天。
　　《sunny day》歌声响起来，字幕飘出来，终于从阴雨天里清醒过来的我怀疑：“这是一部极其含蓄的爱情电影吗？”
　　片刻之后，肯定了它是一部爱情电影。
　　极其含蓄。
　　在湿哒哒的阴雨连绵中，支撑我继续看下去的，是幽默的死神们。让人于沉闷中，“哧”地一笑，打消你心里的憋闷：“什么鬼电影？”
他们穿着黑衣服，戴着白手套，成群结队出现。这群像非常具有幽默感。
　　判定黑道人物的那个故事，火拼之后，躺倒了四五个，白手套黑衣服的家伙出现了，一一对应——一二三四，是一对一服务啊。
因为他们超尘脱俗，他们没有人生，所以可以把死神这份工作做得这么妙趣吧。
    当然，金城武的“天使”形象，也是阴雨中的清新小白花。单纯无辜，眼神明澈。其他死神就比他世故的样子，看来死神也有初生天使，与资深老油条之分。
　　70岁的老太太一边给金城武洗头一边说：“你是死神吧。”
　　他拖下盖在脸上的纸，瞪着眼睛，好像被揭穿了幌子的天真孩子，不知该说什么。
　　剪好头发，坐在沙发上，翻看一本册子，正在剪头发的孩子大叫：“死神。”
　　他惊得全身定格，小孩跑过去，原来是叫他当心“死神”的那张卡片，很难得到的。
　　后来他为了满足老太太找7岁小孩来剪头发的愿望，答应送给孩子们死神卡。站在理发店门口，理好发的孩子挨个推门出来，他挨个发一张，孩子鞠躬道谢。让我想起每天上班从电梯升上到地铁口，派发广告纸的人。 当然不如电影情节那么有爱。
　　藤木的厄运并没有从她成为歌手后停止。她深爱的人依然死去，她为了儿子免于波及，将他遗弃，后来连孙子都不敢认。
　　她问，她活着是否是件好事，她27岁时候没有死，是否是件好事。
　　在那一瞬间，我真的觉得，她27岁时候死去，比较好。真的怀疑，她活了那么久，比死去要糟。
　　金城武说，当然是活着比较好。
　　然后，不知道我心理什么细微变化，觉得，还是活着比较好。
　　我当然懒得考量死亡的意义啊生命啊太阳重要啊不重要啊等等龟毛的问题，只是觉得，活着，到70岁，然后，她又可以看见他了啊。
　　这样才成全了一部爱情电影啊。
　　请原谅我这种小家子气的肤浅。
　　70岁的藤木出现时候，开着的电视里有一句时间提示：自2002年后，暌违1/4世纪的世界杯又。。。。。。”，那么那时候是2002+25=2027年。
　　70-27=43
　　2027-43=1984
　　2027-70=1957
　　这是我第一次做电影数学题，因为有人在说，不知道2028年怎么算出来的，当然我算出来的是2027.