《大明风华》上线后，引发了不小的争议。有的豆友提到，这部剧有不少地方不符合史实，有过于“戏说”的感觉。对此，我倒是持有不一样的意见。前几集给我的观感，还算是可圈可点，尤其在情节和人物设定上，有着不同于其他古装剧的迥异之处。

虽然初看这部剧时，也会产生相似的疑惑，因为《大明风华》的确不是常见的类型——它既没有像很多古装剧般完全架空历史，又没有那种从史实出发的正剧般严肃。它介于两者之间，有着符合自身的戏剧逻辑。而也正是它的“少见”，令人产生了在类型上的新鲜感，和原先设想的老套的“大女主剧”的方向并不一样。

剧中的朱家，这个特殊的皇族家庭，有着和常见的“君臣父子”式皇族家庭所相似的地方，关键词包括：权力制衡、伴君如伴虎；但同时，它的特殊之处又在于有生活感、有人情味。

比如爷孙俩明成祖朱棣（王学圻饰）和皇孙朱瞻基（朱亚文饰），他们平日里的交流偶尔嬉笑怒骂、偶尔谨慎相向。朱瞻基生性活泼机敏，是他的父亲朱高炽的“智囊”；而朱高炽则天天在父亲朱棣面前装怂包，同时也是装给自己的二弟朱高煦看，堪称大智若愚的典范。

说起来，朱家的故事经常被影视剧所演绎，对于大部分观众都是不陌生的。但在之前的影视剧中，这一大家子好似每个人都是“野心家”，乃至骨肉相残都会无愧于心。这种约定俗成的演绎看似“正”、“严肃”，却也有着过于脸谱化、过于片面的一面。

相比之下，《大明风华》则挖掘出了打破刻板印象的一面，把君臣、父子、爷孙的关系刻画得很生动。所谓“家家有本难念的经”，在《大明风华》中，我们看到的是非常鲜活、不死板的“朱家的日常”。

图上的这一幕，就是剧中的一个很好的例子。前一天晚上，朱棣震怒，抽出剑鞘让太子拿着剑对着老二朱高煦的脖子砍，闹得叫一个天翻地覆。不过，这其实也就是做做表面功夫，来试探自己的两个儿子。

太子回去对着自己的太子妃吐槽：“老二的头差点满地打滚”。太子妃问道：“你为什么不干脆砍了，也落得清净”。太子回答：“今天砍了他的脑袋，明天挂到墙上的人头就是我们”。这揭示出了家庭相处中的“退即为进”。

第二天，老二“先下手为强”，来对太子“道歉”，太子一句“让大哥看看你这脖子？”，叫人啼笑皆非。这种相处与寒暄的方式堪称清奇，却也是朱家上上下下的日常，隔三差五就会闹上一阵。和传统那种绵里藏针的古装剧不同，它更幽默外放，很难被预料到。

剧中的朱家人个个都是活宝，却也都心怀城府、暗中布局，表面的玩笑和背地里的暗流涌动，构成了鲜明的反差。老二在这之后动作频频，既有联合三弟企图逼宫，又不断逼迫自己收养的靖难遗孤对朱瞻基下杀手，可谓真正的心狠手辣。

于是乎，每个角色的人设与我们的刻板印象，都有着截然不同的、鲜活的一面。

朱棣虽然表面上对所有人都极其强势；但皇帝也是人，在他心中背负着“千古骂名”的枷锁，午夜梦回时经常梦到父亲朱元璋指责自己。也正因为如此，他才更加害怕自己的每个孩子也骨肉相残，走上自己的老路，只得时时刻刻留心、提防。

王学圻的表演，既有帝王的威严，又有人情味，把朱棣的外表和内在都表现得不错。

朱家的每个男人，似乎都活在他们父亲的阴影之下，除了朱瞻基。他因为父亲的“装怂”，反而活得不那么害怕，也是这个家里和朱棣关系最好的人，当然，这种关系也源于朱棣对他在能力上的认可。

朱亚文表现出了朱瞻基生性洒脱、有谋有略的一面，他多次帮自己的父亲和二叔在朱棣面前解围，又能帮朱棣排忧解难，时不时也会放下脸面撒娇，不断周旋在这个家庭的每个人之间，是家中除了朱棣外最精明的那个人。

而剧中的另一条主线，还在于朱瞻基与孙若微（汤唯饰）之间以一个个“圈套”开启的缘分。就目前剧集的发展来看，这条线并没有喧宾夺主，几个桥段虽然似曾相识，但发生地也算合情合理。可以看出，孙若微是一个聪明、敢作敢为的女子，背负着父母被杀的仇恨，但骨子里仍旧较为单纯。在之后的剧集发展中，相信这个人物的内心戏会变得更复杂。

依我看来，《大明风华》更适合被定义为“历史传奇剧”与“家庭剧”的混合体。不少人谈论的“不符合史实”，我却觉得没那么重要。

《大明风华》从朱家出发，打破了大家对古装、皇室的刻板印象。它在一定程度上结合了史实，并由此引申到每个人都能产生共鸣的人情层面。在这其中，一切的“戏说”也在戏剧的逻辑中得以成立，从而产生了一种戏剧维度的真实感。

对这部剧，我抱着看好的态度持续观望，希望后续剧情能发展得更加出彩。

“我真的觉得自己没什么演技，我感受到的，我就能演到，我感受不到的，我真的演不到。”—汤唯

汤唯对自己的认识一直很到位，看不开的是请她演戏的那些人。之前《三城记》多好的一个剧本，演得乱七八糟，刘青云说汤唯“不装”，对演员来讲真不是褒奖。

曾经有导演说汤唯，炸弹在她身边爆炸她都无动于衷，非要沙砾都溅到她身上了，她才知道原来应该害怕。

就是“木”。《色·戒》适合她，就是因为她这个“木”，她感受不到那个男人的危险，或许只有跪在枪口下，听到同伴绝望的哭泣，她才知道：哦，原来这不是小男小女的小爱情。这是李安想要的，但是《大明风华》这种古装戏，女主这么“一根筋”得不入戏，合适吗？

把《大明风华》当历史剧看的都醒醒嘿！历史上的孙皇后是盖棺定论的“婊”，胡皇后是众口一词的“贤”，这剧安排胡皇后找太监当“对食”了都，还有人纠结服道化？简直了！

再说朱棣比起来李世民那好太多了，最起码他是打心眼儿里怕他爹。其实倒是朱高煦和朱瞻基这一对叔侄更像奔驰在正剧轨道上的CP。看看朱瞻基为啥“化了”朱高煦就知道了。（话说明朝皇帝起名字忒随性了）

论历史根本不值得一批，这剧值得一批的是最大的卖点“汤唯”。我觉得和汤唯合作的男演员都挺腻歪，一开始觉得是国际范儿的女影星加盟电视剧，你严阵以待发挥出除《红高粱》外80%的最佳演技，结果发现“国际汤”像根木头似的杵那里跟不不入戏啊。这剧看朱棣父子还不错，男女主一同画面就尬的要死。

而且汤唯的眼神戏能不能有点变化？！汤唯眼神三部曲：

-我看你一眼，眼睛马上躲开；

-我吭吭唧唧说台词，不看你；

-你演到哪儿了？我不知道啊！我没看你啊！我继续说台词。

我是谁？我在哪儿？我在干什么？你是谁？你在说什么？

汤唯浑身上下哪一丝气质像明朝人？又哪一丝演技像明朝人？

这个台词就别提了，看电视剧都让观众觉得她时时刻刻有说错词的危险似的。这是个什么节奏到底，中文的词，偏正结构，动宾结构，并列结构，主谓结构，动补结构，就这五种，女神连断句都还没学会呢，难道是英文说多了？现在安排她穿越回明朝体验生活也是难啊！另外汤唯说台词怎么就那么多乱七八糟的重音呢，感觉她说每一句台词都像在抗日。

我看《大明风华》感觉在看明朝版《北京遇上西雅图》，不信就对比看看，比如文佳佳和Frank回月子中心，但是下车发现月子中心被警察围住，两人应付警察那段，和孙若微与朱瞻基酒楼对峙时的表演别无二致。孙若微对着养父抒发对刺王杀驾这件事的愤懑，和文佳佳对着Frank抒发做小三生活的不平又有什么差别？

男主抱着女主教她射箭本是高甜的桥段，虽然加了智斗的元素，也应该让观众觉得窝心才是，现在只觉得倒牙。《史密斯夫妇》里也有男主教女主射击结果自取其辱的场景，那才叫真·大女主的架势。

皇甫先生要杀自己了，女神能不能表现出惊恐，委屈，愤怒，急切，不相信等等情绪中的一个呢？

为什么没有？因为她不怕啊，她不爱啊！

扩大点说，汤唯在《北京遇上西雅图》里演孕妇，彼时女神必然没怀过孕，对待那个肚子啊，是真拿它当道具啊，哪里像个孕妇。再看看《秋菊打官司》，巩俐也没怀过孕啊，但是就觉得她坐在那儿腰是真的疼，但也是真皮实一女的。

诚然汤唯是美的，她有一种安静的，秋光潋滟的美，但是演技是另一回事。

同样演过李安戏的章子怡，也是万里挑一的美女，可是再怎么负面新闻多，大导演们还是愿意找她演，因为她演技好，能演玉娇龙也能演宫二，同样是身手了得的少女，她能演的完全不一样。电影可以让人忘了她的美，记住她这个人。汤唯不同，汤唯能把八竿子打不着的角色演得和一个人似的。所以李安之后，鲜有大导的戏了。

话说汤唯英文口音那么好听，应该是个模仿能力极强的人，这是演员的基本素养，基本素养不错，演技不应该差的。想来她找寻自己的过程并不顺利，一方面她把内心的一种“愣”当成了爷们儿，而且是很T的那种，演女性角色就觉得傻呼呼的；另一方面你说她性感吧，她最多只能够得上干干净净。或许是在舒适圈呆太久了，忘了变化。第10集在朱棣面前的几个眼神，仿佛回到色戒和易先生的对话，把毫不相干的角色演得一模一样，也是一种本事吧。

这电视剧演到现在，唯一出彩的就是王学圻那句：“蹬鼻子上脸。”女神应该和老艺术家学学怎么说台词。

还有个问题让我匪夷所思的，能不能有人回答我一下？朱亚文特正经一男的，干嘛老演这种痞帅的角色？万花丛中过片叶不沾身那种？雷佳音这种油嘴滑舌，亦正亦邪的气质都比他充足好伐？每次看他斜睨着眼，不知道是困了还是戏谑，轻挑嘴角的样子我就冷，距离油腻只隔着2集半了。他正经演戏的时候，变态杀人狂都演的很好啊。

第13集看完后论演员为什么“值钱”

汤唯的瞳孔是黄褐色的，就像评论里一位朋友说的就是有点“凶”，但是这应该是她本来的样子。很多人都知道女明星带美瞳演戏的话眼神就不灵活，演技受影响，汤女神实力证明自己是“天然呆”。第13集一开始，男女主对手戏，朱瞻基对孙若微倾诉身为太孙在权力中心虚与委蛇的不安全感。朱亚文通过皱眉、低头、眨眼等动作表现出了：恐惧、担心、怨怼、自嘲、掩饰、不舍、骄傲。汤女神随着台词应该表现出：撒娇（套话问爹爹在哪里）、关心、认真、思考对策如何帮助男主、羞怯（因为了解男主放她走是关心她）、隐隐的开心（这是爱情中最美好的时候呵）。可是咱们看看女神的“演绎”

大家回去仔细看，朱瞻基说到

“一旦我二叔、三叔得了势，我这条小命就不保了。”（此处镜头给女主）

和

“你看我我先前整天折腾的热热闹闹，其实我就是在走刀刃。”（此处镜头给女主）

的时候，汤唯的抬眼看朱瞻基的表情犹如复制黏贴，简直一模一样，我现在都怀疑是不是后期PS上去的，如果不是，那演技已经差到逆天了。

YouTube上这一集有一条高赞评论：汤唯是那种演技被严重高估的演员。

演员为什么值钱？我觉得在两个地方：

第一，拿到剧本，开始演之前对人物和剧情深入的思考；

第二，自我的演绎和创造。

拿同样为了赚钱演《如懿传》的周迅来说，5300万片酬，拿的不算凑合。后期采访导演汪俊都说，折腾了演员9个月，周迅完成的很好。第一集虽然周迅的造型被狂吐槽，脸也看不出少女感。但是你不能说演员演得差，知道自己的心上人要选妃了，明知道自己不是屏开雀选的主角，却还是要打扮好了雄赳赳一阵风一样去看看，知道四阿哥有可能把如意给自己的时侯，想到自己的身份，虽然想接，但是下意识后退，害怕。当了皇后之后，一系列动作不让观众觉得小人得志。对太后恭顺有加，又不让人觉得有违内心，真诚与矛盾都在一线之间演出来了。和乾隆的纠葛，周迅一扁嘴，我就要掉眼泪。这种表演叫高级，观众会跟着演员思考，看后会觉得这个演员无论从技艺还是专业度都是值这个钱的。

汤唯的话，我是真的好奇她演这部剧拿多少钱？值不值？

第14集 这剧里的人们能别再管汤唯叫“孩子”了吗？真xx恶心死了！还不如管刘晓庆叫傻丫头呢！

第15集 好看诶，梁冠华老师把贫嘴张大民版的狄仁杰演活了诶～

另外一个好看的原因：这集汤唯戏份少。但是当你说到“如果一个皇孙的脑袋不够”的时候，你好不好稍微有点痛感？这剧到底乔振宇是男一还是朱亚文是男一？都15集了女一还没有爱上男一，那之后合着是得把朱瞻基演死吧，合着得演土木堡之变吧，那才是孙太后的人生高光时刻啊！这胡孙争宠，姐妹相争也得演个20集吧，张太后和胡皇后的爱恨纠葛也要演吧？这剧预定要死的皇帝已经有四个了：朱棣，朱高炽，朱瞻基，朱祁钰。剩余40多集每10集要死一个皇上编剧还能让女主爱上男主吗？加油啊！反正现在汤女神是没表现出来任何爱慕之情。

第16集 这剧用一种蹩脚的方式完成了明史爱好者一场意难平的意淫式找补

这世上吧，板子不打到自己屁股上就不知道疼。人们特别喜欢“相逢一笑泯恩仇的戏码”，明史上朱允炆的去向是个谜，而朱棣确实是个不错的皇帝，所以让该做和尚的去做和尚，让该做皇帝的继续做皇帝有什么不好呢？但是这剧真是从导演到编剧到剪辑都没什么文化，朱允炆从小到大被他爷爷培养的只会做皇帝，而且他也觉得自己做的还不错，被硬踹下去了他能原谅他叔叔吗？他又不是李煜。他恐怕自焚前连他爷爷都骂了：既然皇帝让我做，为什么不杀了当朝司马昭？！放他原谅朱棣恐怕不是一般佛法能做到的。没办法，溥仪死后，天朝再无做过皇帝之人，那种爽歪歪的感觉难怪编剧体会不到，才会觉得做皇帝累吧。

至于女神那句“要杀他先杀我！”

从表演到台词内容皆搞笑，是如何破了朱棣的心魔的？！估计和皇帝给解缙的圣旨写的一样：朕忍你很久了！好吧好吧，为了不看你演下去，我就不杀他吧。

第17集 看到这一集太孙和徐彬对打终于明白：这剧就是爷爷、公公、老公、情人、儿子、继子（潜在的外甥）给女神做配，女神还不太想要，因为到目前为止看不出她对任何人有感情。

虽然小姨妈带领成祖朝一众女官极尽做作之能事（已经做作到没法看了好吗，这种女二会上位的戏，小姨妈真不如宋轶讨巧），但是最起码姐妹相认她哭的比女神真诚。那扑簌簌的眼泪，水泵子似的，女神挤到眼睛都看不到了才share了一颗，小姨妈怕是会怀疑自己不够入戏影响了女神吧。

还有，女神能不能别再带着靖难三傻在宫里扯着脖子喊我们靖难遗孤了？人人都知道了已经，皇帝对处心积虑想杀自己的人表现的也太仁慈了吧。

第18集 小姨妈比皇太孙厂气还严重，女神到底爱谁已成谜。

前17集铺垫了那么久，为什么这一集女神忽然死心塌地爱上了徐滨？！上演了歪头靠肩，争风吃醋的戏码？！号称可以为你生为你死的徐大哥忽然面对一个子虚乌有的官职就滑向了渣男的深渊！本集的锅编剧要替女神背。

小姨妈回头一笑颇有《军师联盟》里司马懿鹤视狼行的派头，可惜苹果肌太抢镜。小姨妈越来越阴阳怪气，gay里gay式，比皇太孙还厂气，一口一个自称奴才，这哪是皇后？明明就是太监！

一套歪理惊呆了女神：我要给他生孩子，你也要给他生孩子，咱们都要生孩子，生皇帝，然后虐待皇帝，咱们太tm拽了！按照历史的正解，似乎俩人得倒过来才对。但是女神此处表演惊呆，呆得很到位。

女神为什么这剧里老是低头？低头显脸小？

第19集 还是那句话：女神的痛感在哪里？

养父的自尽，是一个正直而多情的人对这个世界最后的反抗。多情，是说他对所有人都有感情：朱棣是他的长官，是他的榜样，他知道他没什么不好。可是自己的挚友和恩人是死在这个人的手上。而这些孩子们所做的事，所说的话，所能达到的位置，他已经控制不了了，没有人愿意听他在说什么，所以他不再留恋，选择死亡。让人敬佩的角色。

但素！女神可以想到这一点么？同样是失去父亲，女神真没有第一集的小姑娘演的好，眉毛都不动一下，最重要的是：眼睛不聚焦啊？！她跪地痛哭时好像不知道父亲的尸体在哪里一样，每次抬起眼似乎焦点都有点不对，这简直连业余演员都不如了。

第20集 也是一样，和朱瞻基的对手戏，面对对方的撩拨，女神只有一个任务：痛到无感。可是观众看到的还是只有没有交点的双眼（正常人如果要表现出对面前的人无感，眼睛会死死盯着别处，但不会是游离的），和高清镜头下女神下垂的右脸，难怪朱亚文也表现不出来对这女人有多大兴趣。《我是证人》里那个杀人狂魔在得知女友出轨后的扭曲比这强多了，是不是能证明朱亚文一人儿来演要好很多？

另外想和导演说一句：擅长的是家长里短，就别总是想着反应历史的恢宏大气。看完20集去查了一下导演的履历，没啥大制作。历史剧，刻画大背景下的众生相，是一种群像加特写的模式，比如我们都熟悉的“大业”系列《建党大业》《建军大业》《建国大业》。导演让于谦和解缙出场的方式简直让人费解。皇帝家都是些鸡毛蒜皮，一般富二代争产都比这有气势，解缙和于谦的出场一个像跳梁小丑，一个是喝酒但是不抽烟不烫头，没有大背景的恢宏，哪里来的特写的生动反差？这整个剧组就是个业余。麻烦告诉我们一点百度百科上查不到的东西。

另外关于女神的台词，导演主动背锅，说是因为后期台词改动很大，汤唯原声配音，所以出现奇怪的发音的节奏，要批评冲他来。好！仅代表一个观众告诉导演一声：我强烈要求看不是女神亲自配音的，口型对不上但是拥有正常发音的台词的剧！谢谢！再说了，别的演员工作是一样的吧？为什么没有相同的问题。王学圻老爷子也有时候口型和台词不符，可见是后期配音，但是不违和啊。

其实历史上的孙皇后也是一流的政治家，敢于舍弃自己儿子，为了江山社稷而见风使舵的睿智女性很少很少。导演说汤唯后期气场全开，我就等着看她怎么像小姨妈期待的那样虐待老公和儿子了。

到第42集

这剧can be anything，但绝不是一部历史剧，皇后半夜让人抬了一男的进寝宫，紫禁城比一般人家的破后院子都不如了。

说说王学圻老爷子。这剧真心培养起我对老爷子的喜爱之情。

王学圻老师年轻时演《大阅兵》《军人机密》什么的，让人误以为是张丰毅式硬汉。但是从《天地英雄》开始，忽然发现老爷子原来是个文艺老年人。他演的所有角色里我最喜欢《十月围城》里的李玉堂，《麦田》里的剧葱，《赵氏孤儿》里的屠岸贾，《建国大业》里的李宗仁和《剑雨》里的转轮王。特别是《剑雨》，绝对是被低估的武侠片。剧本、演员、节奏、音乐都很好，全片没人掉链子。

王学圻特别适合演亦正亦邪，莫名其妙，大开大合的角色，《麦田》能演的毫不色情，充满文艺气息，只有他了，比《夜宴》里葛优老师的角色还要出彩一些。张了一张正派的脸，深埋一颗文艺的心。嗓音特别好听。

《大明风华》这剧里最出彩是爷爷和太子，朱棣最后北征这几集，父子遥相呼应，演得都挺好。太子爷在父亲临终前的幻觉看的人热泪盈眶，一个不那么强硬的儿子，一生终究不是为了当皇帝，而只是想获得父亲的认可和认同罢了。

爷爷和太子死后，这剧忽然空空如也。包括这宫里也“空空如也”，这剧怕是把预算都给了演员了？连请多几个群演的钱都没了？宫里伺候的人极其少，每个宫女太监似乎都有功能剧情，朱瞻基只有俩媳妇儿，太子一生只张皇后一人？后宫一吃饭就是这几口子，这皇帝难为二叔三叔还要抢！

女神皇妃大人天天穿个大红色，按古代的规矩，这是咒皇后死的节奏。要不就是一身朝鲜cosplay。整天跟在皇后后面擦屁股，还次次都失败，把装模作样当气场全开！每次都像《色戒》里买戒指的表情一模一样，想来那是那是女神演技的高光时刻，她不想忘，也不想让观众们忘。

顺便说一句，邓家佳演神经兮兮的人忒合适。《全民目击》里的林萌萌，反转那么多次，到最后我都不信人真是她杀的，那个无辜劲儿hold住全场。最棒是《无证之罪》里的朱慧如，太他妈好了！较弱、无助、狠辣、无情、义气都演出来了。

这剧最让人受不了的就是女一和男一，完全看不出来他们有什么感情啊。朱瞻基当皇帝后阴阳怪气的是要表现什么呢？孤独？多疑？身体不好？从一登基就开始为10年后暴毙做准备？

还有啊，导演《明朝那些事儿》看了个半吊子。明朝的大臣确实有的时候会把皇上逼到求生不得求死不能，但是明朝的皇上个个都不是省油的灯，看看哪个没以极其残忍的手段杀过人？我们当年学法制史，说人类越进化，刑法越不以折磨人的肉身为主，但是明朝属于开历史倒车。但是这剧里这大臣们一个个对皇帝们冷嘲热讽，还随便入宫见皇妃，还是“奉旨”的！我也是醉了！

到47集 已经在弃剧的边缘了

朱瞻基和二叔下线后，这剧里稍微讨喜一点的角色终于都死光了，剩下的都是讨人厌的主儿-太皇太后，太后，皇上，算是尬到一起去了。

导演接受采访时说：张艺兴给人惊喜，完全没有顾及自己的形象。看到46集张艺兴说：“王者之师，雷霆之怒。”的时候我信了，真没形象！把朱祁镇的人都丢尽了！虽说朱祁镇前半生是废柴了一些，但是历史上也没几个皇上能把丢了的皇位几年之后还能再抢回来的，这么演，真的好吗？

吴越别再接这些讨人厌的角色了，复出之后演的那些角色：凌琳、罗琦、张皇后，有一个算一个，就是在消耗前半生积攒的观众缘儿。照这个节奏，观众们会帮陈建斌老师出轨一事洗白的！前44集死了公公死老公，死了老公死儿子，都比不上死个弟弟的百分之一，不合适了吧？

女神说皇上是他毕生所爱，我不信！她的心血要熬干了，我不信！说她做的一切都是为了她儿子，我不信！因为她没想让观众信啊！

最后说一下这个导演，学过导戏么？

1、这台词演员演的时候是一套，后期配音是另一套，全改了！那拍的时候合着剧本还没定稿？

2、太实在了吧！历史上三杨之治是有，那也不至于一出来就三人全挤一镜头里出来啊！怕杨士奇一落单儿观众不认识他？观众没那么傻！

3、前后剧情散的要死，莫名其妙。YouTube上有评论说觉得这剧不是一个导演导的，我深有同感。

我不是历史考据党我是逻辑党我才不管它什么不什么偶像的，服装不标准的。真要说历史它奉天殿还不合格呢，让人从新建一座？我就看演技看剧情看美女，毫无疑问它有瑕疵但瑕不掩瑜。所以我搞不懂那些才看一两集就打分要不是特别高要不就是特别低。

你们看完了嘛？还是说你们从其他渠道看完了？评剧评烂点、哪部剧没有瑕疵你说说，烂点谁不会评还要你说？

再说这部剧我才看第一、二集我也觉得剧情尴尬、所以我打算等它出完了再看再打评分（毕竟很多剧评分都是前高后低或者前低后高）就为了汤唯和朱祁镇那句“言不正也要打”。但出于无聊我看了新出的第三、四集剧情依然尬、所谓的接地气有些刻意了，大家可以看看《朱元璋》就是那个你就是馋她身子、你下贱的出处，真接地气。但是我可以看出来导演想拍些别的东西

就是这随意的朴实无华的在每个人之间关于权力与亲情的的写照，心里恨不得对方马上去死但表面笑呵呵。（还有很多细节表现这一点）

以及朱棣为什么要立朱高炽为太子而不是朱高煦这个更像自己的人。相信大部分人都会认为是因为朱瞻基但这部剧就把期中缘由演绎得很好（朱高炽并不蠢、且有能力）

感觉他是不是很像历史上一些比较仁慈的太子，事实上他就跟他爸说了这么一句就什么都没再劝了，并不像历史上那些太子反复强调、劝说。然后亲眼看着很多人被杀也没再说什么（当然、这其中也有很多表现这一点）

屎味儿的巧克力，和巧克力味儿的屎，哪个危害更大？

这几天，我被一部剧气的脑仁儿疼，就是那部被称为创下了汤唯演技和颜值双低谷的《大明风华》。

我爹是个明史爱好者，他每天兴致勃勃地看这部剧，然后还喜孜孜地跟我讨论剧里那些脱缰野狗一般的剧情，最常用的句式是：“哎我怎么记得历史上没这一出呢？”

我忍不住要翻白眼：爹啊！这就是一戏说的剧，连历史顾问都没有，您就当一乐行吗？

直到中午，我们看到最新的预告，汤唯扮演的太后孙若微披甲上阵打响北京保卫战，顿时被雷的外焦里嫩。

这年头，为了塑造女主的高大形象，连于谦的功劳都要抢了吗？

对了，这里说的不是爱好抽烟喝酒烫头的谦儿哥于谦，而是以一己之力力挽狂澜，取得了北京保卫战胜利，“粉骨碎身全不怕，要留清白在人间”的一代名臣于谦。

你以为太后上战场就是最骚的了吗？

那是你还没看到太后跪自己的皇帝儿子，太后唱戏给臣子看的桥段呢！（我已经懒得向编剧科普剧中出现的京剧、昆曲等戏种纯属穿越了。）

看着我爹风中凌乱的样子，我劝他还是认真考虑下弃剧这件事，免得气到自己个儿就不值当了。

可我爹还有点依依不舍，说：这部剧收视率不是排第一吗？

我说：收视率第一也不能代表它是个好剧啊，当年《娘道》的收视率也是一骑绝尘呢！

在我看来，《大明风华》就是一部彻头彻尾的烂剧，上豆瓣一看，和我持同一观点的观众不在少数：

但很多人，可能跟我爹一样，不太能确定这种各方面硬件条件看起来很唬人的剧，究竟能不能算烂剧。

毕竟，昨天《中国青年报》还吹了一波彩虹屁，说它是「没有时代隔膜的大剧」呢，在采访中，编剧兼导演张挺志得意满，觉得自己打造的是一个瓜熟蒂落、水到渠成的作品。

对于张导这种盲目的自信，我很惆怅，为了他和很多导演未来的创作不再跑偏，我决定要说几句真话，好好掰扯一下《大明风华》这类型的烂剧到底烂在哪儿？

有一种烂剧，它烂的明明白白，它抠图，它五毛特效，它给资源咖加戏注水，它的剧情逻辑出走主角智商下线，它让最脑残的粉丝，都无法为它挽尊，我将其称之为「低级烂剧」。

△一键抠图的巨制《孤芳不自赏》

很多「低级烂剧」是静悄悄地拍，静悄悄地播，观众连吐槽的兴趣都没有，但如果有些烂剧烂的实在太奇葩，例如抗日神剧《箭在弦上》、《一起打鬼子》那样的，也会因为「裤裆藏雷」的剧情刷一波存在感。

这样的烂剧，普通观众都很容易分辨，它就像屎味的巧克力，远远就能闻到味道，除非内心极其强悍的人才会用心去品尝。

但有一种烂剧，却是巧克力味的屎，它包装考究，高端大气上档次，非常能迷惑人，你可能吃了好几口才发现它本质还是一坨shit。更可怕的是，有的人吃完了还会觉得味道还凑合，甚至误以为真正的巧克力就该是这个味儿的，这就是所谓的「高级烂剧」。

近年来，这样的高级烂剧还不少见，之前我写《庆余年》的时候就提到过，包括但不限于《天盛长歌》、《鹤唳华亭》等狂吹服化道精致，戏骨流量加持，却连个基本故事都说不好的剧。

以《大明风华》为例，高级烂剧们大都有以下几个显著特征：

1、大IP改编，女频文里狂塞流行因素

《大明风华》原名《大明皇妃孙若微传》，改编自莲静竹衣的小说《六朝纪事》，原文很简单，就是女频的宫斗文，主线简单明了。

但是《琅琊榜》这个爆款的出现，以及广电对宫斗剧、宅斗剧的禁令一下，导致纯宫斗戏没法拍了，于是出品方们一拍脑门，都往《琅琊榜》的权谋路线上去靠，同时既不放弃对男女主纯洁爱情的塑造，又不放弃女主的宫斗戏份，自以为就此可以满足所有观众的需求，成为合家欢的大剧……

我只能说，他们在想peach（屁吃）。

什么都想要的结果，就是什么都不纯粹。

男主前一秒钟在朝堂上还是个心思深沉的政治家，后一秒钟就要去后宫里霸总附身说些小学生水平的羞耻台词，这不仅对人物形象的塑造造成了割裂，在剧情上也造成了严重的割裂感。

看《大明风华》，你会感觉到剧本风格和逻辑是不自恰的，像是编剧得了精神分裂，前朝政斗是一种画风，朱家父子的家庭伦理大戏是一种画风，后宫和爱情戏又是另一种画风，看起来像是不同的三部戏混剪到了一起。

△就观众的接受度来看，目前最受欢迎的是老朱家的男人们的家庭伦理戏，女主被边缘化了。

这就是编剧笔力不足造成的，他无法将原著那种本质上是玛丽苏大女主的爽剧剧情，很好地融入到严肃的历史权谋剧的框架里去，才会出现我开头吐槽的，费劲巴力地塑造了朱家五子及一堆文臣武将的形象，到了北京保卫战，却还得靠太后披甲出战，激励民心的桥段。

△编剧和导演大概对「神化」这个词有什么误解，你这样篡改史实的写法何止是在「神化」女主呢？

那么成功的作品是如何处理前朝后宫剧情的呢？

以同样是将故事背景设置在雍正年间的《雍正王朝》和《后宫甄嬛传》为例，《雍正王朝》是男人戏，以前朝夺嫡的政治斗争为主要线索，后宫一笔带过，只塑造了年贵妃和虚构的乔引娣这两个女性角色，宫斗戏份无。

而《后宫甄嬛传》里，前朝的政治斗争是虚化的大背景，很少有正面表现雍正上朝、权臣争斗的剧情，年羹尧的得势和衰落大多是通过人物对话进行交代的，着重刻画的是前朝的风云变幻对后宫诸人命运的影响，让观众清晰地意识到，皇帝的宠爱，并不仅仅与情爱相关，更多的时候要考虑到势力的平衡，和安抚人心的作用。

简单来说，前朝和后宫戏要分清主次，谁是主力，谁打辅助？戏眼落在谁身上合适？是编剧和导演在改编女频文时要着重思考的问题。

女性作者善写情感，权力角逐并不是她们的特长，《后宫甄嬛传》、《六朝纪事》、《凰权》（《天盛长歌》原著）等文绕开了权力争斗的血腥，重点写主人公的情感纠葛和成长历程，正是原著得到女性读者认可的原因。

如果改编时拎不清原著为何受捧，只是一味地往里加各种流行的佐料，势必落得个几头不讨好的下场。

2、流量+戏骨双保险，掩饰不了人物的苍白单薄

自从老戏骨们在正午阳光的剧中大放异彩，倪大红、王劲松、刘奕君等中老年演技派演员的出场率肉眼可见的高了起来，用演技精湛的老戏骨来为人气暴涨们的流量保驾护航，投资方吹「良心剧」的底气都更足了。

问题是，戏骨们并没有得到匹配他们演技的、有深度的角色，他们只是玛丽苏大杂烩上一圈华丽的镶边，他们的表演并不能从根本上提升剧作的质量，本质上是在消耗演员的人气和多年的经验积累。

近两年王劲松老师几乎处于霸屏状态，但在《扶摇》、《鹤唳华亭》等很多戏里的表现像是复制粘贴的一样，你很难说出这些不同身份地位的人物有什么具体的不同之处。

看了一圈下来，发现对王劲松老师记忆最深刻的，还是《大明王朝1566》里的杨金水，和《琅琊榜》里的言侯爷。

我无法谴责王老师是在偷懒交行活儿，实在是在这些剧里，老戏骨可以发挥的余地太少太少了。

现在的网络小说，即便是大受欢迎的网络小说，也有一个非常突出的缺点，就是人物塑造扁平化，尤其是反派和配角，像是游戏里的NPC，毫无人性，是为主角加点或是送人头涨经验的功能性角色。

老戏骨们往往得到的，就是这样的角色。

如果碰到的编剧是王倦，还可能将不出彩的配角，例如滕子京、沈重等人改出人味儿来，遇到其他编剧，就……主角都立不住呢，哪有能力好好写配角了。

歪一句，网文里的反派们总是莫名恶毒卑劣集体降智，人生中唯一的目标就是找主角的茬然后把脸送上去给主角一遍又一遍地打，至死方休。

更可怕的是，因为无脑反派的「恶毒」，读者和观众认为女主们更恶毒的报复行为就是爽，对那些将反派挖眼、打胎、毁容、送去与猪/驴/马交配、做成人彘的行为拍手叫好，这是一种何等扭曲的三观啊？

说起来，通俗小说的思想性和文学性现在整体是在下降的，男频小说无法对标金庸，女频小说，真的连琼瑶奶奶的一根手指头都比不上。

现在大家都把嘲笑琼瑶剧的三观当做是政治正确，但是仔细想想，人们之所以能够挖掘出琼瑶剧里反派们的魅力，例如认为《新月格格》里的福晋雁姬、《还珠格格》里的太后和皇后、《一帘幽梦》里的绿萍才是三观正常、心智健全的女性，正是因为琼瑶从来就没有将她们处理成脸谱化的人物。

像何书桓和梅若鸿那样的「渣男」，即便是主角，琼瑶也没有美化他们的意思，反而将他们那些隐秘的小心思剖析的明明白白。

在琼瑶的言情宇宙里，没有纯粹的正派和反派，每个人都是有缺点、会犯错，但是也会闪现出人性高光时刻的普通人。

大家可能会因为观念的不同而针锋相对，但这些都是对事不对人的，没有无缘无故的恨，也没有无缘无故的爱，所以当观念转化时，「正派」和「反派」是可以握手言和的，例如还珠里主角团和皇后的和解就是如此。

也只有这样层次丰富的人物，才有演员发挥的空间，单薄的扁平化人物无论是谁去演，都无法散发出任何人格魅力啊。

3、一掷千金的服化道，实则错漏百出贻笑大方

我现在已经得了张叔平恐惧症，哪部剧请了张叔平，大概率是高级烂剧。

很不幸，《大明风华》、《鹤唳华亭》、《天盛长歌》和《如懿传》都是他的杰作。

当然女明星也一样被梳平，啧，真是看得我头皮疼：

看看早年间张叔平封神的那几部电影，《蜀山》、《倩女幽魂》、《笑傲江湖之东方不败》就能看出他的问题在哪里，他的设计天马行空，放在架空的时空里靠演员过硬的颜值还可以撑得起来，一旦落实到具体朝代，他浅薄的历史知识就完全不足以应对「符合史实」这一基本需求。

△张叔平对于东厂帽、梳平大光明发型以及波点蝴蝶结的热爱，早就暴露无遗，这么多年一直在重复自己，或者说吃老本。

我暂且不说他给汤唯设计的妆容发型好不好看，贴不贴本人的脸，因为审美是比较主观的事情。

我就举两个明显与历史不符的设计：

①明代官帽没有帽正，也就是镶嵌在帽子上，表示帽子正面的一种装饰物，多半是珍贵的宝石。明朝剧只要看到帽正就可以直接给服装设计打不及格了。

可这剧里无论君臣的服饰都有帽正。

②明初翼善冠没有二龙戏珠，中后期才有，但是剧中朱棣就已经戴上了二龙戏珠的翼善冠。

另外，有明一代皇帝日常都佩戴的是黑色翼善冠，只有万历皇帝死后有一顶金翼善冠作为冥器陪葬品，活人是不戴的：

△首都博物馆里展览着从定陵出土的这两顶翼善冠

但是剧里面，活着的朱元璋和朱瞻基都戴上了冥器：

△至于这个猥琐的朱元璋形象更是赤裸裸的抹黑了。

钱没少花，道具的质量看起来也挺精致，但实际上做出来的全是异想天开粗制滥造的东西。

明代离现在并不遥远，皇家服饰的样貌有紫禁城里留下的明代孤本《明宫冠服仪仗图》，里面有皇帝、后妃、官员的服饰细节介绍，且都有插图，不同时候该怎么穿都是很清楚的，再不济也完全可以照着近年来的科普书籍《Q版大明衣冠图志》抄，张叔平先生拿着天价的报酬，却连买本书学习一下都做不到，难道这是什么很过分的要求吗？

偏偏出品方们还总迷信权威，对他不思进取、应付式的行活儿照单全收，连起码的审美和历史常识都没有，以为花大钱请了张叔平就可以大吹良心、精致、一流的服化道了，真是滑天下之大稽。

4、打着历史正剧的幌子，肆意篡改历史

这个问题是《大明风华》独有的，因为《天盛长歌》和《鹤唳华亭》本质是架空的，可以逃过一劫。

这也是为什么《鹤唳华亭》的评分比《大明风华》要高的重要原因。

《大明风华》打着新世代高端历史正剧的幌子，对标的是《大明王朝1566》那样的作品，实际上拿出的还是《戏说乾隆》那种调调的东西，连《铁齿铜牙纪晓岚》的水平都比不上。

历史剧创作的原则是「大事不虚、小事不拘」，合理把握历史逻辑与艺术逻辑，可《大明风华》却是大事也虚，小事也虚。

各种史实上的错漏之处，就算是只读过《明朝那些事儿》的人，都能察觉得出来。

剧中编剧处处夹带私货抹黑朱元璋、朱棣父子，名正言顺继位的朱高炽、朱瞻基父子也被写成了要用阴谋手段才能登上皇位的阴谋家。

朱棣成天大谈自己吃猪屎，称自己是「反贼」、「罪臣」，还要尊建文帝为太上皇，甚至连他手下最重要的谋臣姚广孝也成天当着他的面骂他乱臣贼子，我想说，excuse me 啊？这是哪个时空的正剧啊？

与之相比，将「奸妃」孙皇后和无辜被废的胡皇后人设对调的这种事儿都不算事儿了，反正《如懿传》已经开过这种睁眼说瞎话的先河了。

有人说，看剧图个乐，如果没有这部剧，可能很多人搞不清楚朱棣、朱高炽、朱瞻基是谁谁谁呢？

要我说，这样胡编乱造的戏说不要也罢，在《雍正王朝》之前，大家心目中的雍正是个什么形象？

是把传位十四皇子改成传位于四皇子的、不务正业喜欢结交江湖人士玩血滴子的残酷帝王，最后死在了侠女吕四娘手上。

这和历史上真实的雍正有一毛钱关系吗？留下这样一个错误的印象，比不知道这个人物更严重。

说来说去，像《大明风华》这样精致的烂剧，是烂在了剧本这个根本上，如果剧本能把故事讲得逻辑自洽、详略得当、高潮迭起，那么即便是主人公三观有问题（参考《知否》），或是史实有误（参考《康熙王朝》），或是服化道粗糙（参考《庆余年》），观众都会给予最大的宽容。

但是不好意思，一旦故事都讲不好，却妄图借服化道和堆砌戏骨这些光鲜亮丽的东西来掩盖内里的问题，无非是绣花枕头一包草，观众是绝对不会买账的。

你看，连编剧自己都搞不清自己写的是个什么东西，难道还指望后期能「大力出奇迹」拍出个好东西来吗？

思来想去，张挺说无法为《大明风华》找到准确的定位，因为它不是大男主戏，也不是大女主戏，又不是板着面孔说教的所谓传统正剧，也不是《还珠格格》《戏说乾隆》式的喜剧。via《热播剧《大明风华》的初心：“没有时代隔膜的大剧”》

与一个女性朋友聊起男女差异的话题，说起处在同样环境下的男女，在想要谋求什么的时候，会采用不同的策略。男性更倾向于直来直往，女性则更喜欢让别人去猜。这种对迂回路线的偏好，会让人误会女生更喜欢耍“心机”。这种误读。体现在许多女性为主的电视剧集里。

之所以说这是误读，是因为在“耍心机”方面，我认为，男性绝对“须眉不让巾帼”。

吕不韦的“奇货可居”，曹操的“梦中杀人”，诸葛亮的“空城计”，赵匡胤的“杯酒释兵权”，都是男性“明晃晃”的心机表现。只是，相比女性的委婉，男性的“心机”没那么隐晦，路人皆知，却又毫无办法。

决定看《大明风华》，最初是因为卡司阵容对我来说极有吸引力。老戏骨王学圻、梁冠华、吴越，中生代的朱亚文、乔振宇、汤唯，《爱情公寓》的邓家佳，快男出身的俞灏明（《那年花开月正圆》后我对他路转粉），都值得期待。与常见的以女性为主导的后宫戏不同，这部剧，至少在前四集，是围绕在男性群戏的基础之上的。

这几集里，有对权力欲望的展现，也有皇家内部的暗流涌动。看完前四集，几个主要角色的个性都浮出了水面——朱棣的多疑好杀，朱高炽的仁慈懦弱，朱高煦的不甘与野心，朱瞻基的狡猾与隐忍… …在几位优秀男演员的诠释和演绎下，这些男人的性格特质一目了然。

故事伊始，朱棣破城而入，建文帝失踪，满城硝烟，旧臣流离失所。由此，便有了女主这样的“靖难遗孤”，也有了接下来的剧情。最初，女主是带着复仇的任务出现的，但她很快发现，她与自己的伙伴也都不过是别人手中的棋子，做着毫无意义的牺牲。但究竟谁才是幕后黑手？为什么要利用这些靖难遗孤呢？这些疑点，还要随着剧集的展开去逐步解密。

我喜欢这种抽丝剥茧的叙事方式，如果把一切都大喇喇地摆在台面上，反而无趣。罗伯特·麦基的《故事》曾讲，叙事高手，不会把一切都一股脑儿地倒给你，而是通过对白、情节、冲突、矛盾表现出来，让观众自己去体会。

前两集刚放出来，就开始有人质问为什么朱瞻基明知孙若微是个叛贼，还不立马抓了她、杀了她？我觉得这种质问有点片面了，到三四集出来，剧情已经给了解答。他们两个彼此接近，各怀鬼胎，谁都不是省油的灯：一个想通过靖难遗孤刺探建文帝的消息，一个想利用对方的身份优势去解救朋友。二人一步步地接近，一层层地了解，在各自密谋的目的里，互相欺瞒、展开冲突，蛮有趣的。

王学圻老师已经不是第一次饰演这种多疑、狡诈、残忍的角色了。无论是《天地英雄》里那个“神不神鬼不鬼的坏蛋”，还是《剑雨》里的扭曲变态的“太监”，他的演绎都令人不寒而栗。而《大明风华》里的朱棣这个角色，赋予了王学圻更多的发挥空间——

他是从侄子手里夺国的贼人，也是功勋赫赫的战将；他是严厉多疑的父亲，也是和蔼温柔的祖辈。他是不可一世的皇帝，内心也有着对侄子的愧疚、对死去的母亲的挂念、对死去的父亲的恐惧。

关于第四集备受争议的朱棣的梦，我有不太一样的看法。

我们回想一下，《大明宫词》开篇就是从武则天的一场梦开始，阴森且恐怖。萧淑妃、王皇后对武则天的斥责，武则天无力的反驳，令人脊背发凉。

而昨晚《大明风华》里播出的朱棣的梦境，也着实吓了我一跳。这种惊吓，不只来自于“3D真人版”的朱元璋，更多的也来自朱棣内心的恐惧与害怕。

梦境，其实都是人内心情绪的投射与夸大。朱棣对朱元璋的情绪，有恐惧、有失落、有愤怒、有愧疚… …如此一来，再结合到梦境里朱元璋的形象，是不是就更容易接受了呢？

目前传世的朱元璋画像，有几种，而且差别非常大。一种是电视剧表现的那张“鞋底长大麻子”脸，一种是圆润润、胖乎乎的富贵脸。

有人说，朱元璋长得没这么吓人，言之凿凿，好像他见过似的。《明史·本记第一·太祖》说朱元璋，“姿貌雄伟，奇骨贯顶。志意廓然，人莫能测。”我觉得这十六个字里的“奇”字很关键，中国传统的相学认为，奇异于常人的面貌是大富大贵之相。不知你听没听过“当年枉杀毛延寿”这个典故，既然画工能把美人画丑，自然也有本事把不好看的人画美。

暂且不论朱元璋的相貌真相如何，至少在这个场景里面，“紫皮长脸大麻子”更易于营造恐怖的氛围，也更能明显地表露朱棣对父亲的复杂心情。这是朱棣的一个梦境，是他潜意识里的惧与怕。平日里的嚣张跋扈是真，暗梦里的恐惧与忧虑，也是真。这些现实与梦境的缠绕与纠结，意识的明确与潜意识的投射，才构造了角色的完整。

除了王学圻老师，朱亚文饰演的朱瞻基也充分地呈现了角色的多面性。在爷爷面前，他是乖巧的长孙；在父亲面前，他是机灵多智的儿子；在叔叔面前，他又会把精明都收起来，故意让对方低估自己。

就算是面对孙若微，他也表现出许多面。一会儿是撩妹高手，一会儿就是令人生畏的锦衣卫；上一秒还在游湖饮酒，下一秒就把孙若微丢进天牢。这种一人多面的表演，很精彩，朱亚文不只是行走的荷尔蒙，还有柔软的一面。

我觉得这种角色的多面性是立得住的，“见人下菜碟儿”虽然不是褒义词，但在那样的环境中，想要如鱼得水，就必须“见人说人话，见鬼说鬼话”。

梁冠华老师饰演的朱高炽与俞灏明饰演的朱高煦，充分表现了“龙生九子，子子不同”。一个是懦弱仁慈的皇太子，一个是精明强干的二皇子。这种性格的对比，在屠杀旧臣的时候、在面对皇位的时候、在面对父亲的时候，都有体现。一个看起来是病弱的，没有野心和欲望的；一个是野心高远、欲望膨胀的。

他们同在父亲的威严、猜忌下，寻找不同的求生之路。一个屡次想要辞去太子之位，一个为了不交兵权，准备效仿父亲去造反。

这种对比很有趣，也很真实。

在我看来，这是一部慢热的、渐入佳境的剧集，至少到现在为止，几位优秀男演员的表现尚佳，角色、故事和冲突都立得住，期待接下来的表现。

按理说我这人一向是不挑类型的，沙雕就沙雕，搞笑就搞笑，爽剧就爽剧，正剧就正剧……我连《延禧攻略》都能调好频道畅通无阻的磕下去，没道理会折在这部剧上，然而，但是，我真的就是败了。

凭良心讲《大明风华》在扯淡程度上离《延禧攻略》还是差得远，可我也不知道为什么，我真的就是不行了，我精神分裂症都要看出来了！

不知道是因为清宫宇宙在一代又一代的前人耕耘之下成功的构建出了一个独立于历史之外的小世界，所以不管怎么扯淡你都不会太有违和感呢？还是《大明风华》的演员都太正经了，这么多好演员一本正经的在演戏，你就本能的认为他们在演正剧。

反正我在看剧的过程中一直处于一个斯巴达的分裂状态，完全不知道应该如何分类——你说他是个正剧吧，他很扯淡，你说他扯淡吧，他演的还挺认真的！

以爽剧论，剧情走得还不错。

以正剧论，漏洞密集的就跟鱼网一样……

你说这剧要怎么看？

这也太难为人了啊！

官方微博打着历史正剧的旗号，文案“重新定义新时代历史正剧”

yxh吹上天还原历史的服化道，结果就是特效化妆朱元璋！！猪圈吃屎朱棣！！被叔qb胡皇后！！真不怕朱重八从棺材里跳出来剐你九族啊

孙后本人的经历还不够苏吗？她跟宣宗不够恩爱吗？宣宗对她不好吗！她这一辈子除了儿子是个叉烧还有什么不顺心的吗？好好拍她不行吗？为了给玛丽苏女主抬轿连身份都改成靖难遗孤qtmd

“我要告诉天下人，我的妻子就是靖难遗孤”，朱瞻基说这话是找死吗？好圣孙你要上天啊？要不是你爷爷靖难这皇位有你p事？你爷爷不靖难你早就成建文帝刀下鬼了

后面还有太后披甲执剑上战场，我呸，北京保卫战有她p事，那是于谦的功劳，结果于谦转头就被孙后生的大sb朱祁镇给杀了

女主演盖章孙若微没爱过朱瞻基，男主演盖章朱瞻基一辈子都在想孙若微到底爱不爱他。还有女主和徐滨耳鬓厮磨你侬我侬的画面，nmd恶心谁呢？也就是说，朱瞻基这个短命但颇有作为的皇帝生前不被枕边人爱，死后头上还得青青草原是吗？就算想编女主因家仇一辈子不爱男主，为什么非要弄一个徐滨恶心人？玛丽苏女主光环？只能这么解释了

还有把吴贤妃生的朱祁钰硬塞给胡皇后，历史上胡后厚道无辜又可怜，剧里为了给女主抬轿强行编黑化线，这也罢了，写胡后被朱高煦qb是什么东西？这跟她黑化有一毛钱关系吗？胡善祥不是一开始就野心勃勃要傍上太孙吗？后面和女主相认之后不是联合女主处心积虑搞事业要报仇弄死朱家人吗？加一个没必要的qb戏码意义何在？还是被男主亲叔叔qb，编剧就是为了侮辱胡后是吧，为了抬高女主不惜任何代价也要抹黑女二。没来由的qb戏码让我觉得恶心

哈哈哈哈(ಡωಡ)hiahiahia编剧又突破下限，胡皇后流产，要借腹生子，怀四五个月的孩子说没就没了，就算借腹生子瞒天过海，不得怀五个月最多六个月就得生吗？生不下来怎么办？捶肚子打下来吗？当大明朝的太医女官都是废物？当朱瞻基聋的瞎的吗？本来以为把朱祁钰编成胡皇后的儿子已经很不靠谱了，结果把朱祁钰写成不是朱瞻基的孩子，直接变野种了？那后面朱祁镇回来之后名正言顺推翻朱祁钰的理由是不是就是血统不纯啊？

得，编剧野心真的很大吧，大明朝前几位皇帝都不够他祸祸的，朱元璋鞋拔子脸，朱棣吃🐷💩，朱高炽废柴，朱瞻基活活疯死，怎么还跨朝代碰瓷呢？

蝗虫梗明明是唐太宗李世民的好吗？

偷二凤的梗也就罢了，毕竟秦始皇曹操也中枪了，这还跨朝代黑上了？踩着二凤拿他当反面典型教育朱祁镇是什么鬼东西？朱祁镇荒唐的地方多了去了，想教育他拿太宗当反面教材？

文治武功第一流的太宗文皇帝还不如亲征被俘虏坑死三十万明军精锐冤杀于谦还带路叫门的朱祁镇吗？

打仗还成了错了？李世民年轻的时候不打仗李家拿头坐稳天下？他是初唐第一战神好吗？这台词的意思是他其实是个只会舞刀弄枪的莽夫？

气笑了，“不读书没文化”的太宗？

李世民出身贵族，拥有那个时代最顶尖的教育资源，《全唐诗》开篇78首，飞白体名家，欧阳询虞世南是他的书法老师，《威凤赋》，秦王府十八学士

骑马打猎斗鸡走狗怎么了？唐人尚武，贵族子弟骑马是基本技能，打猎是普遍爱好，他又没骄奢淫逸误国误民……这也值得拿出来当负面典型？