纪念

劳拉说，原以为我们都会过了爱吃薯片的年纪，其实不然…

因为无论是爱情还是梦想，在最爱的东西面前，我们永远都会热泪盈眶。

或许这样的劳拉已经在用行动告诉我们——无需再问如何留驻青春，因为你的美，始终与时间同在。

只要好好利用时间往前走，不止别人，就连你也能爱上自己。

一个因爱而努力绽放，一个因爱而奋发成长。

至美！

奔六的过气歌星隐姓埋名在肉酱厂打工，被同厂临时工，一个廿出头的精壮拳击手认出，然后谈起了恋爱，他们竟如此和谐，配上阿姨优雅动人的歌声，真是浪漫。

于佩尔的演技和少女感的气质，简直想给她打六星。看着她，你会感觉很神奇，青春早已不知所踪，却能在她眼里看到少女的神彩。她很美很性感，令你情不自禁地靠近她、搂住她、仰慕她。所以当小鲜肉男主的爸爸表示女主是他的女神，愿意为她做一切，而小鲜肉的妈妈嫉妒万分时，观众都认同的笑了。她从没有爆棚颜值，但才华和演技给她的自信，比颜值强大一万倍。

年轻的美，大多憨钝乏味，千篇一律，真正的美，是好好地利用了时间，一秒不停地向前走，慢慢懂得了自己，也爱上了自己。

无论多少岁，都能像少女一样，对人生充满热情。全情投入，尽最大努力做自己喜欢的事，在自己选择的路上越来越熟练地走下去。经历越多，她越发光；时间越久，她越美。

不用问如何留驻青春，因为你的美与时间同在。

作者：方汉君

如果你以为这是一部爱情片，仅仅是说一对老少恋，那你就错了，或者你以为只是他们在寻找幸福，那你也错了。

相对于爱情，信任显然比爱情本身更靠谱，如果没有信任，幸福也就皮之不存。

比利时新锐导演巴沃德·弗恩在执导《德州北海》（2010）后，再次以“超脱世俗的顽劣和清新之风”，拍摄了这部《纪念》（2016），可以说让我有点小小的讶异，其老道的掌镜能力，畅快的叙事，如片头啤酒泡沫般晶莹而口感清醇，让影片始终深处于宁静的精致状态中。

如果说《德州北海》对准了“同性恋”，只是导演本身性取向的内敛表达，那《纪念》即跳出了这个框框的局限，有着超越性别和年龄之上的深度阐释。在我看来，出演女主角的伊莎贝尔·于佩尔在她风生水起的2016年，倒是《纪念》最符合她本色性情的演绎，比之她的《她》《将来的事》，更有张力。那种对角色丽莲·琼斯的渗透力，合二为一的融入其中。

于佩尔说过“自由源于融合，源于在演员和角色间建立起不可言状的联系，演员们拥有自由以最大的限度发挥自我，却要受塑造角色的限制。这是一项细致和令人兴奋的工作。成为自己，又不是自己。”我特别喜欢她这句“成为自己，又不是自己。”可谓演员的经世格言。片中她饰演的丽莲正是一个孤独者形象出现的，她乐享于这种格式化自我世界的生活，但这并非说她就注定甘于这种一成不变的生活，如果改变让她觉得更舒适，她何乐而不为呢。

但常态下的丽莲，每天过着按部就班的生活，如时钟指针般精准，分毫不差，去肉制品加工厂上班，将青绿的月桂叶放置肝饼盒上，钉子般流水线的工作，下班后准时坐上巴士，翻下书，看看窗外一成不变的风景，回家后坐在桌前饮几杯威士忌，抽支烟，看看电视，两点一线的生活，井然有序，有条不紊。

这种设定好的程式化生活，在外人看起来未免呆板或一潭死水，但在她看来可能很享受，理所当然又波澜不惊，谁要想改变她或打乱她，她一定跟谁急。你可以说这种习惯性生活呆板无趣，缺少点嘻哈的神经质，太枯燥，但她一旦进入这种习惯生活的状态，要想改变则是很难的，犹如拔出那根让她生活散架的钉子。

当业余度拳击手让（凯文·阿札伊斯饰）试图靠近她时，一开始她是万分警觉的。清一色大妈的工作车间，突然来了一位毛头小伙，还是吸引了不少目光，当然也包括她，但当让在用餐时以关心饮食的名义，让她多吃点东西时，她即刻启动了自我防御机制，他说三句，她只回一句“我就吃这么多”。

第二天，她就独自就餐。下班也一样，让故意等着她，她也会避开。只有当她错过了她的准时巴士，无车可坐的情况下，她才不情愿的坐上他的摩托。他让她搂紧他，不搂紧，有点危险，这小子开的贼快。

既然人都送到了，哪有轻易让她开溜的，他必须进去坐一坐。她无奈地让他上楼坐坐，细节是她马上进小间涂了口红。对于让来说，只要能进来坐坐就是胜利。但五十多岁的她，跟二十二岁的让有可能继续下去吗。之后，他在家看电视，发现了一个秘密，电视上经典回放，正在播出丽莲七十年代演唱的画面，这让他喜悦，其实，同时看到的，还有丽莲自己，但她看了一回就转台了。似乎过往的浮华早已成云烟，她也不再留念。

是的，丽莲的确是位七十年代著名的歌星，以微弱之差败给了瑞典ABBA乐队，为法国拿下了“欧洲歌唱大赛”的第二名。要知道ABBA（阿巴合唱团）可是我八十年代超喜欢的《给我！给我！给我！》的演唱者，败给她们不丢脸。

让第二天在车间对她的笑就显得有点怪异了，好像发现了新大陆。他的父母倒是开明，说你的眼光不错，我儿子这回追求的对象，看来很靠谱。但丽莲说你得想清楚，我们年龄相差太大。让说我喜欢你的气质，我们很合拍，沟通很好，这才是最重要的。二人有了激悦的碰撞，她说这让我愉悦，让则说真是意犹未尽。她也在让友人的唱吧一展歌喉，让的父母赞不绝口。

爱情的路上从来就没有一帆风顺。先是让离开工厂的不辞而别，幸而在他的拳击场还能找到，再就是他居然让别人知道她的过去，电视台前来采访她如何从一个歌星来到流水线的车间工作，她淡淡地说我老了，不想唱了，就这么简单，有点王菲回应狗仔队的味道。

这还不说，最主要的，那天她的生日，说好要来的，结果他竟然跟着父母亲郊游，当他前来赔礼时，她说生日都过了，你来干什么。她多憋屈，独自在一束红花前等待，他却放了她的鸽子，她不可能胡思乱想。但他来点硬的，强行拥抱她。爱情就这么回事，抱抱就啥气也没了。

让这小子还是颇有野心的，他想做丽莲的经纪人，让她东山再起，重回演唱的巅峰，她摇头不可能。在他的恳求下，她只得说那就试试吧。从露天小舞台、军营到酒吧驻唱，都试过了，没人气就是没人气。她说过做经纪人得懂宣传，还要善于疏通关系，显然，让太嫩了。她私下找到了她以前的老板，让他帮帮忙。果然，她的演唱事业有了起色，当让拿着一束花献上来时，他感觉到了什么，看到了丽莲跟那个老头的亲热劲，以及她再度红火后跟他拉开的距离，让有了打退堂鼓的借口。

让这小子在家抡起拳头使劲地打在沙袋上，而他的父母却津津有味地看着丽莲参加的“法国好歌声”。外在的光鲜，显然不能替代让对于她的感觉，反而这让她委屈和难过，如果爱情只有伤害，如果爱情没有起码的信任，那还要谈干吗。倍受打击的丽莲终于在决赛直播时，倒在了演唱台上，这吓坏了现场及让的父母，当然还有制造这起“悲剧”的让。跌倒了可以重新站起，那他俩的爱情呢。

片尾，让跑着去拥抱着丽莲，但这种缺乏信任的爱情能持续吗。让说过“舒服你就叫出来”，但她此刻一定会屏声静气，静听琴瑟相随的和谐。我们当然希望他们的爱能持续，但对于信任的爱却不能怀着侥幸，只有坦然面对，不怀猜忌，才能逾越一切障碍，也许这才是真挚爱情的不二法门。

由此，片名《纪念》，也才有着现实的意义，这既是对于丽莲当年演唱辉煌事业的纪念，也是对于他们爱情中曾经失去信任的一种警醒，所以我一开始就说这是一部有关人与人之间信任的电影，这不单说爱情，包含一切人际间的交往，这也使《纪念》有了普世的现实性。

如同丽莲工作放置的月桂叶，看起来的青绿很诱人，其味浓香，可作烹饪的调料，却饱含苦味，这多像看起来总是美好却注定隐含艰辛的爱情。当丽莲重新穿上红裙子，跟让谈起了炽热的爱情，这时他们只沉浸于幸福之中。当她再度穿着金闪闪的演出服，重新登上万人瞩目的舞台，爱情却在行进中偏了轨道，有了质的转变，男友让期待着她的成功，却在不安中悄悄撤退了。影片的思辨和审视才有了进入实质的可能。

想想，如果我们的生活，没有信任，不要说爱情、亲情和友情，那世上的一切也就黯然失色了。我想问的是，人类彼此间的信任咋就这么难，人类究竟要付出多大的代价，要到何时，才会有相互间真正的信任呢。也许，这永远是一个无解的难题。

2017、5、17

只要在抖音和快手等网络平台一搜索“盲盒”，就有无数漂亮的小姐姐和小哥哥为“炒鞋炒盲盒”代言。这些短视频通过关键字“盲盒”，和一两句简短的介绍，就能收获许多评论和点赞。

直播和视频大都展示的是拆盲盒的过程，如果作者抽到隐藏款，周围捧场的朋友就会应景地传来欢呼声。抖音不仅有短视频，还有这些商品的图片展示、标价以及简介。一个普通的塑料娃娃，不过巴掌大，售价集中在39元至79元不等，不贵但也不便宜。炒鞋炒盲盒的产业，在年轻人的火爆追捧下，已经催生出亿元营业额，并使一些企业利润暴涨近20倍。

盲盒成为备受追捧的时尚玩具

所谓“盲盒”，就是不透明的盒子中，装着表情呆萌、设计时尚的人偶玩具或动漫剧中卡通形象，只有拆开包装后，才知道自己抽到哪一款玩偶。区别于普通玩偶，购买盲盒的乐趣在于神秘感。

盲盒文化源于美国兴于日本，其鼻祖扭蛋在日本价位集中在200至300日元（13至20元人民币），受众主要是孩子。如今，这种文化开始从日本传到中国，价格成倍增长，拥趸从孩子囊括到许多年轻群体。天猫发布的《95后玩家剁手力榜单》中，盲盒收藏成为硬核玩家增长最快的领域。

“炒鞋炒盲盒”席卷城市，正如美国恐怖电视系列剧《行尸走肉》，一时间网络平台20至35岁的年轻人都在玩。中国最知名的盲盒生产商是泡泡玛特，其店员介绍，事实上，盲盒有固定款和隐藏款之分，有的隐藏款出现的概率极低。以市面上较受欢迎的某知名盲盒品牌的一款隐藏款玩偶为例，其出现的概率仅为1/720。盲盒的人群覆盖面广，从几岁的孩子到六七十岁的老人都有。但停留最多的人还是白领女性，而买的最疯狂的当属学生群体。购买盲盒，就像是诱饵一般，勾着人不停购买，还让玩家圈子创造出如“端箱”、“摇盒”、“蹲店”等五花八门的玩法，它的赌徒心态像玩心跳中彩票一样让人着魔，羊群效应对应着“好奇+娱乐+从众”的普适消费心理。

盲盒切合消费心理催生溢价潮

盲盒被人诟病的最多的，是盲盒中的玩偶，只有成本和价格，本身不存在价值。盲盒和扭蛋中的玩偶都是低端产品，是没有任何技术含量的标准工业品。另外，盲盒本质上属于变相赌博，这种抽奖形式和一些人儿时抽水浒卡一样拼概率极为相似，没有门槛，一样的工业流水线。当30%的人意识到盲盒没有价值，这种大家普遍讨论的经济现象就会自然消散。

盲盒炒作成为媒体报道的焦点，“随机游戏”之瘾背后的真正赢家是黄牛、售卖平台和企业。

盲盒背后推手是pop mart公司，从2015年濒临倒闭的状态到现在年入3个亿。另外，二手盲盒交易成为千万级的市场。过去一年，闲鱼上有30万盲盒玩家进行交易，最热门的盲盒产品当属泡泡玛特出品的Molly，公司每年近6成的毛利率，在当下的商业环境中非常“暴利”。目前，炒鞋的市场规模超425亿元，毒APP、nice和斗牛为代表的一批球鞋转卖平台在炒鞋热中快速崛起，成为了“球鞋二级市场交易所”。

为了抽到隐藏款，许多玩家持续不断地购买盲盒。某电商平台2019年8月发布的数据显示，有近20万消费者每年在该电商平台花费2万多元收集盲盒，其中购买力最强的消费者一年购买盲盒甚至耗资百万。其中，95后属于大头。稀有的隐藏款还催生了盲盒市场的溢价潮，在二手交易市场，隐藏款盲盒的定价存在不确定性，单只隐藏款盲盒价格达上千元。以一款限量版隐藏款盲盒为例，一位卖家的售价达到了2400元，而在官方旗舰店，一个普通款的售价仅为60元，溢价达到40倍。

盲盒的火爆不仅仅是经济现象，还是圈层文化的表现。企业投入销售渠道，寻找适合消费的场景，通过线上、线下的营销活动对一些IP进行推广，锁定更多消费群体。这些商家通常使用两种营销手段撩拨玩家心弦：隐藏款惊喜营销，限定款饥饿营销，物以稀为贵的道理在商家手中拿捏得当。2018年底，北京西单大悦城某款盲盒的限量发售甚至出现了凌晨6点2000多人排队的盛况。2019年的潮玩展，为了抢到限定款，许多人还会通宵排队。除了限制发布玩具数量，商家还设置消费规则提高购买门槛。盲盒可以说是继炒币和炒鞋之后的又一个新圈。这个产业热度的持续走高，使得投机行为和盲目炒作愈演愈烈，引来监管方的调节把控。

盲盒监管不能“盲”平台开始整改

盲盒看似火爆的行情，究竟是真实供需关系的反映，还是有人投机炒作？由于市场的不透明，消费者很难辨清。面对不断火爆的盲盒，广大消费者尤其年轻人请别深陷其中，一定要节制消费避免成瘾。相关的监管部门也应该主动出击，加强对盲盒的监管，让盲盒的监管不“盲”。首先，监管部门应该加强与互联网运行商的沟通合作，强化对上线盲盒的把控，防止含有低级内容的款式出现。另外，针对盲盒的受众中未成年人缺乏风险识别能力的特点，监管部门应该加大宣传，引导家长对子女的监护，避免孩子不断投钱购买盲盒，或从二手交易平台上高价购买盲盒，被不法商家“套路”。最后，监管部门还要加大规范盲盒的经营秩序，对交易不透明的经营、违规的炒作行为以及发布虚假广告等问题，监督督促整改，并提请执法部门追究其法律责任。

近日，球鞋交易平台“毒”APP在发布说明称：“球鞋是用来穿的，不是用来炒的。”此后，球鞋交易平台“nice”也在发布公告称，将全面整顿炒卖行为。针对近期出现的个别商品闪购价格不合理如宜家钥匙链、哆啦A梦公仔、supreme伞兵配件等，nice已将涉及违规操作的用户账号全部封禁，并关闭该商品的闪购转售功能。少量用户利用活动规则，恶意哄抬闪购价格，恶意传播违规煽动性内容。

公告称，违规行为包括建立小号、自卖自买；恶意刷单数次后取消，制造虚假火热气氛；持续锁单、纯薅满减折扣、申请小号，刷不实成交记录等。针对本次事件，nice好货平台将从即日起，下线并关停成交曲线、涨幅榜、销量榜，清理社区中引导、煽动炒鞋的内容和评论，陆续排查成交记录，打击恶意炒卖行为。

文_调反唱唱

莉莉安年过50，在一间肉酱厂当流水线工人，一日她偶遇22岁的阳光少男让，男孩的眉眼让莉莉安怦然心动。[纪念]是个老掉牙的俗套偶像剧路数，不过，它的意义所在不仅于让人相信忘年恋这么简单。在观看电影之前，你不会想到让时光倒流、青春永驻的办法，还可以是用演员、音乐、画质、色调、故事结构等全方位堆积起来的复古味电影。

[纪念]拍出了于佩尔阿姨的少女感。她第一次见到让时，就偷看他。当让向她示好时，她又脱去了成熟与高冷的外衣，像个初次陷入爱情的姑娘一样手足无措，就连欲擒故纵的套路都玩得那么可爱笨拙。诸如此类，遇到爱情的心慌、忐忑、害羞、急躁、无奈、失落的模样，让于佩尔的少女之美尽数释放，这股惊艳的清爽气息甚至可以与[初吻]里的苏菲·玛索相提并论。

另外，于佩尔用动人的声线配以优雅中带着可爱的形体动作，在舞台上诠释红粉马丁尼的歌曲，是电影的第二大看点。让第一次接近莉莉安，是因为她的身份，或者说是过去曾经的辉煌的身份，红极一时的乐队主唱。让邀请莉莉安作为歌手前去参加一个私人聚会，被莉莉安一口否决，他闹了一天脾气。这招对莉莉安很有用，她经不住让的不理睬，很快就缴械妥协了。她的第一次登台镇住全场，红指甲、红晚礼服、红嘴唇，舞台上的于佩尔红艳照人。作为第一次舞台表演的《纪念》，不仅意在纪念莉莉安过去的辉煌，它的歌词“我已归来，爱已绽放”， 也在暗示故事后来的发展走向。

因为歌太好听，莉莉安在演唱事业的发展，好像有点遮盖住了她与让的爱情线。事实上，莉莉安在歌唱事业上的每一步，都好像对应着她与让之间亲密关系的走向。选择复出，是为了顺应让的期盼。她出现在电视选秀的名单上，是让的鼓舞。他们之间的争吵看起来是在围绕复出这件事，实际上还是出于对假想第三者的争风吃醋。所以，莉莉安在复出之路上的起起伏伏，只是给他们的忘年恋做陪衬的。

“我们可以永远在一起吗？”，这个问题横在这对爱人超越世俗的恋人身上，可是巴沃·德弗恩好像并没有给他们设置过多的障碍。他们之间爱情的障碍，更多的是普通情侣的通病，比如沟通。用电话，让与莉莉安好像每次无法正常交流。而不管莉莉安去拳击俱乐部堵让，还是让跑到莉莉安楼下大叫，或者是莉莉安狂敲让家的门时，沟通都会顺利的进行，生气也好撒娇也罢，表情暴露了爱意。所以，[纪念]是超越了带有猎奇性质的伦理问题，回归到了爱情的艺术，这种更为微小和深邃的话题里去。

要挑选电影里最最浪漫的一幕，并不困难。当莉莉安坐上让的摩托车，两张脸的近景，背后是闪着粉色朦胧光辉的街道。巴沃·德弗恩把背景处理得非常假，像是默片早期影棚里低配的粗糙背景。这在电影中两次出现，是全片最具复古梦幻质感的段落。“需要很多很多爱”的阿姨坐在小鲜肉的摩托车上青春焕发，一不小心坠入了梦里。

从对过时电影手法的模仿说开去，巴沃·德弗恩拍摄这部电影的目的仿佛是在完成一次对青春的重启。片名[纪念]取自莉莉安曾经事业辉煌时的难忘金曲《纪念》，莉莉安凭借再次演唱这首歌重拾了曾经丢进垃圾桶的事业。早年婚姻的失败，让莉莉安不再美丽，中年时爱情的突然降临又开启了莉莉安青春的轮回。热爱莉莉安的观众大多是一些诸如让的父亲、莉莉安的前夫、退伍军人、养老院的孤老等已经青春不再的人。因为莉莉安的青春与他们的青春是一起的，所以当她一袭红衣出现在舞台上，同样给了那些日渐老去的心灵一次重启青春的盼望。她的新歌不仅重提了美好的过去，同时也提到了难忘的今宵和灿烂的未来。让青春死而复生，莉莉安的爱情也好、事业也好，都大有鼓舞人心的作用。

最后，少女感爆棚的于佩尔拖着医院的吊针架，挪到过道偷看在电梯口徘徊的让，两人眼神触碰到一起，电影结束。因为他们的爱情谈得那么灿烂，让人忘记了一切，就让这对璧人继续在造梦机器里幸福下去吧，毕竟[哈洛与慕德]里的少年与老妪还没有松开彼此的手。

本文刊于《看电影周刊》，转载请务必说明

纪念的是什么呢？看丽丽安就像一株爱情滋养的植物，有爱就散发光芒，十几年而未变，于佩尔的眼睛里都是戏，从在工厂第一次见到小鲜肉的眼神就可以看出其中的爱。但是在小鲜肉的身上却看不到，就像是个长不大的孩子无能却要求存在感，我不相信这样的情，一直在等待反转结果等来了一个俗套的Fin，不尽如人意。

不过电影里的音乐很好听。

三星半。（这个周末的我！打分好宽容）

本以为会很无聊，结果意外的流畅与引人入胜。

剧情合理，节奏轻快，没有让人觉得拖沓或者费解的地方（后面小男友生气有点小突然少铺垫）

镜头非常美，拍了很多次杯子：

泡腾片（op就是泡腾片

酒杯（钢琴上，酒杯旁，滑落的手中…

一开始觉得男主丑（主要是胡子吧！一点年轻感都木有好么）

但他早起后拉窗帘，在光中回头对劳拉笑，孩子气得弯起臂弯秀肌肉的时候，配着他的蓝眼睛，就觉得非常纯真非常漂亮男孩了。

最后，

为于阿姨疯狂打电话！

伴侣存在的意义是什么？ 取悦感官来满足欲求？获得心理上的慰藉？ 或是消除个体之间因距离产生的陌生感和孤寂感？ 身为动物，我们不过是在完成繁衍生息后代的任务罢了。鹿群死了一只小鹿，整个鹿群不会灭亡。即使它们拥有自我思考的能力，你也无须去问它们鹿生的意义是什么，因为它从活着的那一刻，就注定成为了自然界发展内容的一部分，成为这个世界无需解释的一部分。

人类也是如此，虽然形式上有所差别，但本质上都是一样的。你为了生活所辛苦的工作，和鹿群为了食物在草原上奔波没什么区别。人生中大多的加冕，其实都毫无意义。 就像这部《纪念》中的劳拉一样——每天在工厂做着一成不变的工作，如果没有遇见让，她或许就会这样孤独地、悄无声息地死去。无论她生前拥有多少光辉荣耀、拥有多少崇拜与赞赏之词，这些都会在她死去的那一刻化为乌有。她或许会孤独的离开，就好像她从来没有来过一样。 然而劳拉遇见了让。 让的温柔给予了劳拉久违的温暖，不会让她再孤身一人坐在电视节目前发呆，或是孤单的坐在工厂椅子上，默默咬下冰凉的面包片。

导演在电影开头试图消除时间性、增强主观性，通过一系列日常镜头和细节，一点点勾勒出劳拉的孤独感——关上门的公交，絮絮叨叨的工友，呆板无趣的工作内容，或者仅仅是一个人在路上走着、在家里安静地看电视节目……导演都能巧妙地运用调度，将孤独感填充在每个角落里。而这些镜头始终保持着一种刻意的静默感。 直到让的出现，打破了这种静默感。 后来的剧情发展，基本上是围绕着劳拉的歌唱事业所展开的。导演尽力去描绘劳拉与让之间的真挚感情，矛盾应是他们感情过程中的调味剂。电影中最主要的矛盾冲突——劳拉曾经辉煌的歌唱生涯与现在的凄凉冷景，其次则是些次要矛盾，如劳拉的年龄问题、让的家庭矛盾。而导演似乎是弱化了这些矛盾。不管是劳拉进入窘境，还是让莫名其妙的愤怒，看起来都没什么轻重的分量。

显然，平庸的爱情故事并不能满足所有人。当一个隐退的过气明星，遇见了一个能够敞开心扉的人，两人陷入爱河之后，谁都知道会发生些什么事。电影开头的表现手法还略有惊喜，但每当遇到主角情感发展的地方，镜头语言就显得十分平庸，十分可惜。 似乎庸俗的故事，就要配上无趣的镜头。 不过，有些地方还是有趣着的，例如慢特写镜头和悠扬配乐的互衬，将歌曲作为情感的线索和表达形式，用跳跃场景的剪辑使感受更为完整，结尾的远景处理和缓缓关上的电梯门都十分巧妙地触动着心弦。伊莎贝尔于佩尔的演技仍旧是精湛至绝，几个眼神就将情感完美的投射出来。

结尾之处，在劳拉获奖前，仍旧是一个人孤独的坐在化妆室。即使她身着华美衣裳，面饰精致妆容，但失去了爱情，一切依旧还是孤独的。就好像她在惊艳众人的表演过后，一身朴素的去寻找让，那一刻的劳拉，就是以一个普通人的身份来乞求爱情。其实她最终能否成功并不重要，而她找回了属于自己的爱情，这才让她的人生变得更加完整丰富。她的世界里终于有一个人，可以消除她的孤独，给予她欢乐。 或许爱情的力量，要远远胜得过那些所谓的加冕。