1 ) 《触不可及》
《触不可及》
若非孙红雷,故事苍白茫。
唉,用尽各类手法诠释、臆造那些年代的生生死死,应该已经不能引发任何有效回音了,除非比神剧还神!
----《触“电”可及》
导演,赵宝刚,大名鼎鼎。
从《编辑部的故事》到《过把瘾》,从《永不瞑目》到《奋斗》,再到《北京青年》,赵宝刚的履历表华丽得让人高山仰止。那些年与这些年的收视率、影响力、造星数,累加起来的长度,不知要绕北京六环多少圈。内地偶像剧教父的脚一哆嗦,华语圈娱乐史恐怕就要重新书写。在六十耳顺之年,赵宝刚干了一件从心所欲之事,从小荧屏跨到大银幕,执导了一部电影
2 ) 【转·抄·论·评】残不可睹
比青年作家的导演水平更差的电影导演是谁?一个老年电视剧导演。接受某媒体采访时,赵宝刚说他“再不开始拍电影就晚了”。看完他的破处之作《触不可及》,想对他说:现在开始拍,已经晚了。
腐朽的审美
播完几个陌生而奇怪的厂标后,电影刚一开演就特别刺激,完全是限制级。仅凭开头这一段酷刑戏,这片子在美国就能升到“R”级去,基本是个浓缩版的《战略特勤组》。又是捆绑,又是拘束,又是服毒自尽,又是枪杀小孩,好像不重口不足以说明斗争的严酷。《风声》当年搞的是心理惊悚,《触不可及》直接给大家演电击、痉挛、尿失禁,真是够照顾中国绝大部分观众的文化素质,不拍明白了老百姓看不懂啊。看那张抽搐的大脸,看那一滩尿水,通过中国巨幕放出来可是真够震撼的。
《战略特勤组》一闪而过,进入《窃听风暴》模式。本以为创作者们会就沉默中的肢体交流深挖一下,谁知匆匆一闪,开启混合了《女人香》与《五十度灰》的舞蹈意淫。亏得中国电影没分级,要是分出限制级的话,赵宝刚马上立地成欢喜佛,可是能拍出不少情色大片。又是往下体滑手,又是耳畔粗重呼吸,大腿摩擦大腿,四肢交缠四肢。前面还哭天喊地,一曲舞后,就这么飞速地爱上了。喂!前面我党牺牲的同志还尸骨未寒呢!你俩就这么明目张胆地勾搭!
赵宝刚说要拍出民国时尚。是够时尚的,女的一个个丰乳翘臀,男的一位位制服笔挺,跳起舞都是国标,放起音乐总是《一步之遥》,物质生活那叫一个丰富,住宅环境那叫一个优雅。喂!既然解放前的日子比今天的美国还要滋润,影片里的党员究竟为什么要闹革命?为了革命成功后改跳忠字舞么?日本人来了以后也没看出什么不好,女主角的舞蹈教室还多了一批学员呢。一水的意淫。
和《富春山居图》、《小时代》等一样,《触不可及》将导演个人的审美水平和艺术修养曝露无遗。虐恋小姑娘、老资民国风、二流国标舞,国内那伙“成功人士”老男人可不就好这口么。赵宝刚是真的把这些玩意儿当成了高端元素在现啊!悲哀。同情他,一个钢厂工人转业余演员出身的电视剧导演,你指望他拍的电影能有多文艺?
粗糙的制作
看见孙红雷和桂纶镁,本以为影片的基本质量还是有保障的,结果,我错了。
就此片的特效水平而言,和05年那部《太行山上》基本持平,还不如08年的《赤壁》。喂!现在是2014年好吧!为什么特效档次和10年前的国产片差不多?而且,就这视觉效果,你还做成“中国巨幕”版,你是存心要抠瞎中国老百姓的眼睛么?就那弹孔,就那碎片,就那雪花,就那爆破,你以为是玩PC版《电影大亨》的电影制作器呢?这种成色的东西,拿出来卖钱,还卖高档货的价,有没有一点羞耻心啊?继上个月《四大名捕大结局》的扭曲3D效果后,《触不可及》又用它港剧水平的数码特效来损害中国观众的视觉了。这样假的效果,导演,你自己看不见么?
导演当然能看见了,只不过导演看惯了。这不就是国产电视剧的既视感么!你看那些群演,一个个那么爱看镜头,一个个不知表演为何物,只是走位摆造型而已!而导演居然通过了这些镜头,剪到了成片里!鬼子头头遇刺时,一伙人倒得那么假,赶上央二的《喜乐街》了,还让人想起《永不瞑目》那个莫名其妙的片头。看花絮,还有一女的倒地时一屁股坐在了桂纶镁脸上,愣是把人家大美人给坐哭了。这都是哪儿找的临时演员,和这电影的质量一样差!接着就是抗日神剧般的枪战,不用瞄准,举枪就扫,音效一响,敌人就倒。真是花了电影票的钱,钻黑屋子里看国产剧。
假则假矣,导演还爱用慢镜头让假更假,还爱回放,怕观众看不出假来。导演,你是有深意的,我明白,你是在控诉预算吧,嫌片商没砸够钱。你瞧瞧,就那一、两个布景,前用后用,从1935年用到1949年,楼前变换旗帜就完成了对时代变迁的表现,跟排《茶馆》似的,够省钱。音乐也就那两首,反复播了能有将近十遍,听得人都快吐了。醒醒吧,导演,去电影院买票看电影的可不是电视机前的广场舞大妈啊!
稀烂的剧本与违和的表演
线头真够多的,哪一个也没好好收尾,比《后会无期》还后会无期。
作为一个类型片,《触不可及》始终没弄清自己是什么类型。谍战?爱情?战争?歌舞?如果是二十集以上的电视剧的话,倒是真能把这些都装进去,就和赵宝刚以前那些混合型偶像剧一样,又警匪又恋爱的。可这是一部电影,长度有限。每次银幕上出现黑底白字的一九某某年后,再开演的似乎就换了部片子,是刚才那段短片的“姊妹篇”,主题和风格并不具有一致性,只是演员没换、配乐没换、舞蹈没换而已。
孙红雷和桂纶镁倒是敬业,该哭哭,该笑笑,该笑着哭就笑着哭,该哭着笑就哭着笑,对得起片酬。除了其他一些露面短暂的熟脸儿外,基本上全是他们二人对戏,俩人演得那叫一个卖力。可是还是看着别扭。孙红雷被舞蹈折磨的,走路都不会好好走了。桂纶镁倒是会走路,但跳舞的时候屡用替身。但即便小镁没把舞蹈练到炉火纯青,那也比蒋勤勤那段舞跳得高出几筹了。
“我要结婚了。”“啊?”“和别人。”这台词一出来,影厅里观众哄笑,银幕上角色恸哭。这时候真应该配上那首歌:“男朋友结婚了,新娘却不是我……”特合适。
末尾,片中的共军目标不明地对重庆进行“地毯式”炮击,其密集程度超过日军轰炸机,空荡的街道上,雪夜火光中,一男一女以慢动作奔跑着……一颗炮弹正中桂纶镁,人没有倒下,也没有被炸碎,而是衣着完好地飞了起来,像悬空魔术表演一样挥手飘荡着,舞曲响起……这拍的是什么啊这都!
男权主义的终极意淫
俗!俗人拍俗片。在二十一世纪的今天,当漫威都把新版雷神设置成了女人的今天,中国老男人还在意淫着“一夫多妻”。
孙红雷演的我党地下工作者,那叫一个英“雄”。和前些年国产谍战剧里的男英雄一样,往那儿一站,就一群好女人、坏女人争着往身上凑,又是献身又是献命的,无怨也无悔。一开场,徐静蕾就为他自杀,接着就是精神虐恋桂纶镁,让人家女娃等他一直等到被炮弹炸飞。中间穿插蒋勤勤对他一见钟情,明知是假爱还心甘情愿作夫妻。两个女人先后为他死,一个女人为他生不如死。就这,影片中居然还说他“最大的敌人是感情”。
女人不少,钱也不少,入的是工农的政党,过的是老爷的生活,娶的高官子女,恋的是清纯良家,每天喝酒、跳舞、打麻将,解放前去台湾继续卧底过好日子,一辈子滋滋润润,到老了衣锦还乡,在恋人墓前撒花。这一辈子,活得完美呀。
真难想象这是二十一世纪的电影啊。中国人亟待启蒙,莫说民智未开,以当代世界标准,根本童蒙未开。腐朽!这电影,从面子到里子,腐朽。当然,现在,中国,腐朽的,还不只是这一部电影而已呢。
3 ) 《触不可及》 戳心窝子的爱情故事
谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影,是那种戳人心窝子的,让人看完特别有感触的。”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言,赵宝刚导演实在是太拿手了,从当年的《渴望》(挂名导播)、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你,我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》,一部比一部戳心窝子,一部比一部让人有感触。
你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱,你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂,你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深,但你一定会记得肖童和欧庆春,更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱,甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸,“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。
如果某人说他的人生观、爱情观的形成,基本仰仗于赵宝刚的电视剧,我一点儿都不会觉得惊讶,应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的,剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流,无数人在剧中找到共鸣、获益良多。
耳顺之年,赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》,乍一看,这电影格局很大,时间跨越近70年,历史背景庞大,从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代,中间包括抗日战争、解放战争等等,故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。
赵宝刚导演第一次出手,手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片,加上几位实力派演员的加盟,这副牌可谓是华丽至极,按常理来讲,有这幅好牌在手就应该打出霸气,打出气势。谍战要反复铺陈,要多悬疑有多悬疑;正面人物智勇双全,始终游走在刀锋边缘,即使没有力敌千钧的豪迈,也要风流倜傥,足智多谋;反派要狡猾凶恶,要对正面人物形成巨大威慑,几近不可战胜;爱情要纠结缠绵,要多腻歪有多捏握;当然最重要的,鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨,死的离奇。
如果真如如上所诉,那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已,却不是赵宝刚的电影,正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影,于是他按照自己的思路调配各种元素所占的,突出重点,弱化细枝末节,把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。与其贪多求全,不如抓住重点。虽然“谍战“戏码吸引眼球,动作枪战痛快过瘾,家国情仇让人热血沸腾,但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心,爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心,才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀,那些庞大的历史背景、复杂的社会环境,不过是爱情故事的陪衬而已,即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗,但当其面对爱情时依然会不知所措,纵使你得救了整个国家,对得起整个民族,但在爱情面前你依然是一个失败者,那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。一个男人就这样爱了这个女人一辈子,虽然他们从不曾生活在一起,但这爱在男人心里存了一辈子,那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌,但这爱情却永远不会,这是人类之间情感的精华所在,所谓的海枯石烂,也许就是铭记一个人一辈子吧。
中国人的爱情观里,一直有着这种从一而终的传统,《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀,如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事,那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。一个60岁的人,还能对爱情有如此执着和单纯的观感,这本身就是一件挺让人感动的事情。
《触不可及》这部电影的动人之处,不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持,一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好,以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。
一首曲子婉转动人,乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋,片中男女主角几次共舞,情绪都有所递进,舞蹈成为了两个人示爱的仪式,虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸,但在叙事上的作用几乎是相同的。舞曲串起了整个故事,见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。
遥想在那样的时代背景下,爱情是多么奢侈的一件艺术品,远远观赏已经让人激动不已,更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲,这种浪漫需要何等的气度,而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。把残酷的时代背景弱化,用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。
一想到战争,你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛,那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。与其用暴力的方式展现特殊年代的故事,倒不如演一出那个时代的浪漫爱情,战死沙场并不可怕,怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及,这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。
赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事,这故事里有他对爱情的看法和态度,情怀不是来自于家国大义,而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。
4 ) 记几个笑点和BUG 【剧透!慎点】
1.孙红雷狙击准备开枪的时候说“擦汗”
2.在重庆重逢的时候,俩人激情热吻,紧接着传来桂纶镁的喘息声,镜头一转,原来是孙红雷在他妈的在给她看受伤的脚!!
3.撤离重庆的雪夜,俩人跳TANGO的时候,来帮他们撤离的共产党同志估计也是看醉了。
4.桂纶镁撤离重庆的的时候,从船上跳了下来,以为她是要殉情,结果水深不及1米……
5.桂纶镁被炸飞的时候,后期“毫无PS痕迹”。
6.BUG:突袭日军,围攻舞蹈教室,一片枪林弹雨。然后过了N年之后,孙红雷回到舞蹈教室,那个留声机居然没坏!这不科学!
7.最后一幕是鬼片
其他有待补充。
5 ) 我给这部点电影打四分~
看到很多豆友对这部片子的评价很低。但是我觉得我还是挺为之感动的,用舞蹈揉和爱情很美妙。桂纶镁是我很喜欢的演员,此片中的表现还是有比较爆发力的点的,至少把人物的个性表现出来了,但是人物好像没有随着时间有所变化,一直是那个青涩少女,是有点怪怪的。此片中最感动我的是桂在那个夜晚拉住孙的手,触动心灵,让我仿佛看到了爱情的形状,孙说就是那个动作让他爱上了她。爱情仿佛一直是说不清道不明的东西,孙后来碰到蒋勤勤饰演的军官遗孀,蒋勤勤的表演十分到位,把一个从容、优雅、有礼有节、富有勇气、懂得爱和自爱的女人形象很好地展现了出来。我记得他们俩第一次见面,才聊几句,蒋勤勤看到孙手里拿着药,赶忙给他端水,可见其有眼力劲、会照顾人,会是个好太太,但是孙不爱她,就算后来结婚三年,孙对她的态度依然冷淡、有距离感,爱情这个东西就是如此吧。不免让人叹息。
要吐槽下的是,孙红雷老年戏份的表现,当时他面对一帮人询问桂的情况那段,情绪表现的不合情理。破坏在他整部电影中的表现分了,他在之前的表现很多场景我都很喜欢的,比如俏皮的,那天他的街上跳舞,路上一个透明玻璃窗的咖啡店,里面的外国客人看着他,他注意到了,给了他们一个俏皮的挑眉,很可爱;;又比如他对军人职责的坚守的那股劲儿,我们也能从他的眉目之间体会出来,都很好。可惜了那场老年戏份。
6 ) 如果是志玲,这片子还勉强看得
我本来想这片子该是《潜伏》电影版吧。我本来想桂纶镁演技该PK大嘴巴几条街吧
没想到这片子就是一50后导演处女秀的那种文艺大爆发的片
全剧以历史大事件串烧,中间对白少,配乐多
导演你的文艺情节是满足了吧,可是这片子找雷哥桂姐这种演员来演不就是放错了地方?!因为本来就不需要什么演技吧。全片就是满足一个男人的YY,套个老段子,雷哥王八之气泄漏了那么一点点,有钱的女人和风骚的情妇就拜倒在地。如果要满足这样的YY,桂姐的演技够了,相貌可不够啊。还是应该找志玲这样没演技但是会嗲人的花瓶
在民国这种背景的不愁吃穿的男女间演个才子佳人神马的,反正就是男女主角在那里拧,拧了多少年了还在那里暧昧,你爱我呀我爱你。当中男主也有过不少女人.... 反正满足了导演的文艺情怀不是...
我看哭了,孙红雷的演技简直出神入化。虽然瑕疵很多,但这一世的爱真的令人唏嘘。
唯一动人的就是蒋勤勤那一声中气十足的“好!”
演员还不错,可剧情不咋的,一般般,还能看看
本身就是个很无聊的故事 赵导再拍 可想其缓慢的节奏 几近睡去 梅林茂的音乐还是王家卫拍最得当 桂纶镁很努力但是拍年代片真的不适合 探戈有时候并不能传情只能展现搞笑
和风声隔了二十个听风者
多少年都看不到的蒋勤勤,再次出来还是把我给惊艳了一下。
《美女与野兽》+《一生一世》=《触不可及》
王菲唱的主题曲真心好听啊
我看完觉得还可以啊,孙红雷演技妥妥的,蒋勤勤的配角倒是比桂纶镁这个女主精彩
一CD放了七遍我也是醉了。
这么多年了,感觉桂纶镁还是像个拉拉。
从头到尾的跳,槽点太多。桂纶镁便秘般的表情,孙红雷时不时抽风的笑声。蔡少芬小姐就是来陪打麻将的,老徐倒地身亡还不忘秀出粗壮结实的大腿。一张唱片的命比女主还硬。几十年枪林弹雨依然崭新。方某就是来演绎100种死法的。所以还能给几星呢!
感觉本片题材撞车多部作品,在观影过程中,我总感觉有风声、潜伏的影子。演员表达没有问题,关键是本子太一般,巧妇难为无米之炊。勉强为爱情加一颗星吧。
历史还原度很高 同时爱情也描述的很真实 很久没看到这样的国产片了 支持下
孙红雷还是对自己的影片负责的,但是女主角虽然已经付出所有去演戏,台湾腔仍然出卖了她,整体感觉出戏了。
忽而雷,忽而闷,总之是个烂片。想拍成一部特高端的艺术片,结果却玩糟糕了,没完没了的慢镜,反反复复的摆造型,好像随时都在准备拍时装大片。故事很幼稚,氛围也很怪。大体是一个想装、却装过了头的片子。有种中老年无法融入主流的无力感。就好像两个角色总要端起架子跳一段,整个片子也太端着了。
姐姐真是白死了
【给你一张过去的CD 听听那时我们的爱情】。总之,这是一部爱情片,音乐片,歌舞片,建国65周年献礼片,但一定不是一部谍战片。想找回《潜伏》或《风声》感觉的观众要慎重。
一个万年备胎的故事……
谍战爱情片 听起来还蛮有噱头的 这部片子留给我最深刻的印象也是爱情 战争只是背景 战争促成了这段爱情 也是战争摧毁了这段爱情 来的轰轰烈烈却爱的艰难 但是战争还是沦为了背景 孙红雷与桂纶镁在动荡中一见钟情 但这段情却只能陪着一个人一生一世 也许只有残缺的爱情才总是让人那么揪心 让人难以忘怀