1.川井宪次🐮🍺
2.谁能想到小四写言情比麦麸搞得好
3.众所周知肉搏是真的要露肉的
4.“qq牛里脊肉!”
爱的魔力画圈圈
5.忠行和晴明像极了玩阴阳师的我
——只玩带限定皮肤的ssr
6.你的名字系列
to发妖:你的名字?
——“郭碧婷”
to公主:你的名字?
——“祸🐍副本”
to鹤守月:你的名字?
——“阅读理解满分王”
to泷月:你的名字?
——“昆虫学者”
to泓箬法师:你的名字?
——“美团外卖”
to博雅:你的名字?
——“朱雀专属人形血库”
7.“爱他,就带他来看师父嗝屁”
忠行:今日份灰飞烟灭成就达成
8.蛇蛇做错了什么,为什么不让蛇蛇出去玩。
世界那么大,蛇蛇想看看。
9.“朱雀会员充值成功,将为您开启四方结界特权”
11.初心不变,唯爱日漫,fate不够,奥特龙珠火影来凑
12.从此我的蛔虫有了名字——缠念
13.滑蛇少年杀生石,冰雕大师雪天狗,一剪寒梅狂画仙,弹珠达人金童子
14.短刀芳月:请以你的名字呼唤我
15.最后,鹤守月,你杀人为什么不补刀?
果真所有对于郭导电影的期望都会成倍转换成为暴躁
还是原来的配方,还是熟悉的套路
当演员一开口,那熟悉的郭敬明体瞬间把我我们带回了那个熟悉小时代。灵感来源,是奇异博士的圈圈阵法?还是哈利波特的不许喝水?信手拈来,全是“致敬经典”真不戳。
冲着看帅哥来的?满足你!男演员打架怎么能穿着衣服?邓伦变身朱雀之后做出迪迦奥特曼的动作至少5次,男神胸肌双峰乱颤真的说不上是美感,拿上宝刀瞬间化身圣斗士星矢,也无法确定郭导的趋向从名媛的纸醉金迷变成了中二少年的花里胡哨。
为腐而腐,为爱而爱。没有承接的暧昧,毫无缘由的交心。爱情或许是我不懂,我就是爱你监听我我偷看你的样子。
全程地铁老人看手机,真的懵逼脸,求求能理解郭导大脑构造的亲们解释一下:
1.式神会自动转移吗,师傅的式神直接变成自己的?那为什么鹤守月存在呢?
2.到底如何抵御祸蛇?是只是需要激活四个神兽还是每次祸蛇都需要从公主体内生出来再杀死?那祭天大典到底意义是什么呢,是杀蛇吗。
3.刀会对蛇的出现产生反应,是因为之前沾过蛇的血,那之前是什么情况下杀过蛇呢?
4.妖变成式神会变强吗?杀生石之前远远达不过博雅,变成式神之后与强化后的鹤守月打得有来有回。
5.转移只能到看得到的或者去过的地方,那为什么可以到蛇的肚子里?
6.朱雀式神和博雅是同时存在的吗
7.师傅因为公主有了欲望而被迫离开,而制造了一个拥有自己对公主的守护感情,以及变成任何人的式神,意义到底是什么?
8.头发妖到底是为什么就报仇了?她杀公主是怎么摆脱鹤首月控制的?
9.公主对于复活祸蛇的意愿到底是什么?公主的欲望到底是什么。
10.公主把蛇生出来是不是就摆脱了对蛇的肉体镇压,那似乎也没什么变化,蛇依旧是在几十年之后出现,就像几十年之前它也出现过一般?
人物没有完成自己的站立也就算了,连蛇都没有。你吃了我 我吃了你,咱俩嘿嘿嘿,走向宇宙的轮回。
如果说小时代是郭导初入行业才艺不精,爵迹是受到技术条件和演员尬演的影响后,晴雅集在解决了镜头和演技的问题,同时也将画面和特效进行了进一步的提升,郭导依旧可以打造出一部这样的烂片,真的是排除法找问题的良策———导演、编剧、监制都有问题,很巧 他们是一个人。
作为一个做电影的人,郭导在不讲故事不问逻辑只看颜值只卖男肉的“电影体系”道路上越走越远,但是市场毕竟和导演自己的审美还是有差距。我们可以不喜欢别人喜欢的东西,但是请您不要再把拍给自己看的电影放出来圈钱了……
小时代 爵迹 晴雅集
郭导的电影厉害就厉害在
不仅均分低,而且方差小
但是市场永远都存在,真的是使人感动
不仅想到今天姐妹的话“太久没有看到郭导的男人合集了,今天一开场真的眼前一亮”的确,用养眼这一点吸引眼球自己让郭导骂声载道依旧财源滚滚,也确实,电影如同进餐,沙拉,蒸点,刺身,炖菜,样样都有。消费者也是萝卜青菜各有所爱。地沟油爆炒的猪腰子确实好吃,无需细品,也无关健康,只管大口吃便好,可是吃完除了三高,兴许就是嘴角那拭不净的油花泛着波光。
不得不说,有些东西,是与生俱来的。
在画面美感,配乐烘托,演员演技加持的条件下,为何一部电影依旧可以油腻之极,带着“我就是肉好看”的排面招摇过市?我们不仅反思,电影本身到底意味着什么?讲好一个故事,塑造一个人物,拥有完整的逻辑,以及表达正确的情感。如果依旧很难理解,可以去看看海贼王,如果还是接受不了决定太高深了的话,就去看看猫和老鼠吧。
电影的边际在被模糊化,或许是一个人们习以为常甚至不以为意的事情。我们一边开心的接受一些奇奇怪怪的产品作为电影进入我们的生活,但我们或许真的很难接受马保国老师的《我在英国教武术》作为一本书走入我们的世界。在此,我为马老师打抱不平。毕竟有些人被定义为热点圈钱骗子被央妈封杀,而有些人做了同样的事,他的电影却依旧如火如荼。
为啥神仙打架能拳打脚踢20分钟?没蓝了放不出技能是吗??? 我是真的忍不住不吐槽,开局就给我小时代的感觉,以下涉及剧透请警慎观看 1,开局刚集合我和一起看的就知道老阴阳师要死了,然后看表情就知道是谁杀的了。编剧你是个智障吗???哄3岁半小孩呢? 2,前期把杀蛇刀吹上天,结果前期毛用没有最后一击必杀?开挂了??? 3,晴明花天酒地能召唤十来个式神。最后特么就召唤3个还一个比一个废?一个滑滑板的一个画画的一个打雪仗的,玩呢??? 4,既然能特么传送为啥每次要跑来跑去?废蓝吗?? 5,博雅的弓箭只是杀小怪有用是吗?? 6,核心剧情就是一个女人为了保护老百姓然后换了十几个男人最后自杀的故事呗??就这?? 7,就这烂片还整个悬念还想拍续集????? 8,9,10……算了我吐槽不动了,全程废话连篇,台词一点深意没有,要不是我老婆买的票非要给我说游戏改编的我打死也不看郭老板的片!怪不得女人喜欢看,合着是全程露肉就这拿这吸引人呢??满场没几个人还全都在嘲笑吐槽剧情,就这种垃圾电影还有人吹,真的是再烂的片也有傻子买单。还有就是为啥不能给零星???
看完《晴雅集》,不少人都说这是郭敬明最好的作品,真是这样吗?
必须承认的是,有了原著做铺垫,小四这次没有从前那么随心所欲了。《晴雅集》里不再有《小时代》般毫无意义的撕逼,也没有《爵迹》那样让普通观众两眼一抹黑、从头到尾都搞不清的角色和世界观。
但是!即便如此,《晴雅集》也依然只是一部低低低配《妖猫传》。
同样改编自梦枕貘小说,《妖猫传》拍出了盛唐的华美绚丽,而《晴雅集》依然在重复郭敬明的老套路:看!我们的戏服多贵。看!我们的道具更贵。
不光服化道贵,《晴雅集》的幕后团队也不便宜。
日本音乐大师川井宪次、《妖猫传》美术设计屠楠、《长安十二时辰》造型师黄薇、张艺谋御用录音师陶经……不过幕后工作者再厉害也没用,碰上导演兼编剧兼撒泼打滚式宣发创始人——郭敬明,再强的阵容成片也是一股小四味儿。
一堆难读的台词,一个厉害的设定,上来先把观众唬晕,再哐哐叫来几个名字复杂、长相也差不多的式神,立马就能让你想起被王爵使徒、天束幽花、鬼山莲泉支配的恐惧。
《晴雅集》是不是郭敬明最好的作品?
是的。
但是,截至目前,小四评分最高的作品是4.9的《小时代2》。进步空间如此之大,郭敬明还真是个养成系的导演。
当然,郭导不差这点儿赞美,毕竟短短一个月内,内地观众就有幸观赏到了两部郭导新作(《冷血狂宴》和《晴雅集》),就问你,这待遇,全中国导演还有谁?
《晴雅集》主打赵又廷邓伦卖腐搞CP,但看完全片就知道,汪铎才是真·男主!
众所周知,郭敬明热爱拍男人戏,每个镜头每个滤镜都是对男演员满满的爱。但《晴雅集》里,他不爱邓伦更不爱赵又廷,从《爵迹》剧组跑来的汪铎,才是全片的灵魂人物。
一开头男主师父是他,
后来女皇男宠是他,
再后来与全世界为敌的大反派还是他。
还叫什么《晴雅集》,这分明就是《鹤守月传》啊。
得到了郭导万千宠爱的汪铎也不负众望,完全学透了小四的表演体系,喜怒不形于色,把深情的男人演成了人工智能。其他主演专心破案捉妖搞CP,只有汪铎从始至终认真演《爵迹》。
《晴雅集》里的汪铎,就是小四导演风格的化身,每当你觉得这部电影好像还行时,汪铎总会准时出现,用他的面瘫、粗眉、大浓妆和若隐若现的胸肌提醒你:
这是一部郭敬明的电影!
不光是汪铎,本片除了邓伦和赵又廷,每个男演员都能看得出是郭敬明亲自挑选的。
不要问我怎么知道的,就因为那些男人齐刷刷往那儿一站,我一个也分不出来!
小四啊,你真的不打算听陈凯歌导演一句劝,拓宽一下审美的尺度和范围吗?
《晴雅集》虽然略有进步,但小四依然是那个小四,该有的郭氏元素一个都没有少。
第一点,特写特写大特写,光圈光圈大光圈,电影开头就是赵又廷的脸填满整个银幕。
二,郭敬明作品必须包含郭导的财富密码——卖腐。
自己小说改编的电影能卖腐,这回改编《阴阳师》照卖不误。
就凭郭敬明强大的作者性,假如让他翻拍《西游记》估计都能改成唐僧和他的后宫们。
而没什么CP感的邓伦和赵又廷,全程用不属于那个年代的语言打情骂俏。我毫不怀疑,郭导写台词时,一定觉得自己非常俏皮。
第三,本片预告的最大卖点是什么?
光膀子的男人!
郭导童叟无欺,在正片里,你可以看个够。汪铎不穿衣服,邓伦也不穿衣服。真男人,打架就是不穿衣服。
影片开头又是武器又是法术说得一套一套的,没想到真的打起来全靠肉搏,从《小时代》《爵迹》《画皮》再到《晴雅集》,不穿衣服的症状显然已经开始人传人了。
第四点,郭敬明作品主题有三宝,守护、专一、爱到老。
角色必定深情,爱上了必定是一辈子。《晴雅集》角色之间的关系,跟《爵迹》没区别,跟《AI》没区别(《演员请就位》决赛作品),跟《画皮》(《演员请就位》版)更是没区别。尽管台词永远不说人话,但看多了就知道,绕来绕去都是一回事。
最后,和他之前的所有作品一样,《晴雅集》的配乐恨不得塞满每一秒,结尾MV虽迟但到,就不信这社会主义兄弟情感动不了你。
各位,不要太悲观说这世上没有什么东西能永恒,
你看,郭敬明的审美就可以。
鲨娱电影
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昨天赶着平安夜去看了晚场《晴雅集》,首先声明本人没怎么玩过阴阳师也没看过梦枕貘原著,完全是从第一次直面此IP的普通观影观众角度出发,写点真实感受。
而看完最大感受是:郭导你难道不需要在这部电影分级标注上大大的gay porn吗?
说gay porn可能夸张了点,但是钙片本质一览无余。从晴明博雅初次相遇刀光相见(俨然是调戏与被调戏那种最cheesy的感情线开端),到晴明被陷害博雅挺身而出为他澄清,到博雅为晴明跟男式神喝花酒而吃飞醋,再到晴明为公主疗伤倒地 博雅惊慌到花容失色,以及最后的高潮戏份——“让我来做你的式神”!!
啧啧啧,多么感天动地的兄弟爱。这时候有粉丝可能要跳出来解释了:本来就是双男主戏份,有点边缘性浪漫色彩无可厚非,从预告片中这些完全是可以预见到的,你不想看bromance选这片干嘛呢!
好的,首先我本人非常尊重LGBTQ群体,也对兄弟爱没任何意见,但是两个小时电影全程强行搞基好像也不太合适吧?
从电影精神主线上看,赵又廷,我们的晴明大人,法力高强,但是距离真正强大的阴阳师还尚有一线之隔——他不会使守护咒。OK这就关系到了电影的重要的价值观之一:这个世间必须要有想要守护的人才能使出守护咒,而守护比进攻更为强大,因为有爱等云云。
所以能不能使出守护咒,就是赵又廷这个人物成长线的关键一笔。
根据电影剧情我们得知,妈妈和照顾他长大的师傅,都没有让廷廷使出守护咒,最后让他成长的是谁呢?——原来是刚认识的伦伦啊!那一刻电光石火,当蛇妖的攻击魔法快要击打在奄奄一息的伦伦身上,廷廷突然顿悟自己内心真正想要守护的人是谁,于是噼里啪啦一顿操作,使出超绝守护咒,庇佑了邓伦。
你说,这不是真爱是什么。
然而这还不算什么,更令人瞠目结舌的是郭敬明几十年如一日的男色审美。男性选角,必要欧目、高鼻、花瓣樱唇、全体通白;男性扮相,再浓重的阳刚气也要带一丝丝阴柔感,“嗯是小四的气味~~”;而男性打斗戏,必要赤膊上阵裸一裸上身(?)
当汪铎从蛇身里钻出来上身不着一缕时,我的内心开始颤抖,哦那若隐若现的线条,那浑圆又…浑圆的屁股,那过分浓重的眼影;而当邓伦附身朱雀,突然爆掉上衣长出黑羽时,我的双目彻底被光芒所刺伤,无法直视两个全体通白腹肌壮硕的男性缠打在一起。这画面太美,是我不配。
看着两个光裸上身的苍白男人,一条扭来扭去的大蛇,这一刻我好像明白了什么,甚至可以脑补出小四坐在画面监视器背后,看到他的fantasy被实打实拍出来而荷尔蒙高涨的场面。
对不起这位扮鹤守月的演员,这部片子之后我真的对他的脸产生了生理性不适(求生欲:都怪剧本!!不怪他!!)
密集吐槽完毕,接下来再认真分析一下电影。
如果有人问天哪这部电影还有什么可取之处吗?我会说当然有!秉持客观精神,还是要表扬一下电影的画面、特效和配乐。
配乐请来了日本大师川井宪次,就是给《攻壳机动队》《七剑》和《叶问》作曲的那位,东方音韵出神入化,尤其在看晴明邀博雅花间一壶酒聊天叙旧的那段,音乐澹澹而出,确实赏心悦目。
特效也请了好莱坞顶级团队,虽然晴明的阴阳师法术怎么看都仿佛偷师了《奇异博士》,一样金闪闪的光圈,差不多的魔法光标和移形换影的功能。
怎么说呢,这些精美绝伦的画面特效和配乐,就像是一层层迷惑人的礼物外壳,等到打开一看,得,里面其实还是一坨💩。
先看节奏。恕我无能,欣赏不了“四式”节奏,当然你可以说这是一种导演个人特色,虽然在我看来就是堆砌的角色、没灵魂的念白和无处不滥用的慢镜头。
影片一开头,就是晴明和师傅忠行练功,铺陈了妖蛇霍霍天下,四方法师前去斩🐍的背景;同时交代晴明的人设(弱点),师傅为了守护他而死。但是开篇除了推动了那点情节几乎毫无亮点,莫名其妙晴明无法使出守护咒,莫名其妙妖蛇幻影然后打斗,莫名其妙师傅挂掉以及极其苍白的死前说教。
不够合理又不够深入,强行灌入师傅大而空的鸡汤言论,试图营造出一点哲学幻影,而人物的初印象和情节矛盾性构建都不够成功。
然后这个硬伤又被带到了接下来的电影里。有几个情节逻辑上的点我始终很难想通:
1.晴明被认作狐妖的母亲,这个角色除了让晴明从小无法亲近人而更亲近妖之外,还有什么作用?甚至这个角色都没有交代清楚,为什么被认作狐妖?和晴明经历了什么?
2.形成发妖的执念被草草带过,一会儿被人控制暗杀别人,一会儿又挣脱控制杀死公主,然而公主是不死之身,勒了她一下执念就消解了?
3.公主一开始为什么成为祸蛇容器,囚禁几百年后又为什么要放祸蛇,只是为了给鹤守月永生?(如果她的爱人就是被祸蛇所杀,她更应该囚禁祸蛇不是吗?)
(以上欢迎书粉和看懂电影这些点的朋友们为我解惑,谢谢~
然后是台词节奏。能看得出,很多漫画向的台词,被导演直接电影化了,此间种种水土不服直接表现在电影院的观众,会在不是笑点的台词上集体发笑。
而且我非常想不通,奇幻电影为什么一定要气若游丝的念台词,好像里面只有邓伦在正常的说话,其他人一律吐气吞音拉长节奏。春夏的声音太让人出戏了,光看这部电影真的很难联想到她的影后身份,只想焦躁地拉快进。
说到这不能不提这部电影演员阵容,看起来都还是实力派,像春夏赵又廷、王子文等,但是在电影里居然大部分都跟小时代演员level没差(除了王子文哭戏还是有hold住 邓伦也比较自然),原因恐怕也不能只让演员背锅了。
再说说这部剧的价值核心。上面我们说了其中一个,就是守护比进攻更强大。OK这个勉强说得过去,要心怀守护才能成为强大之盾。但是后面上的价值什么“人和妖皆有善恶、妖亦有情”……2020年了,居然还在讲这么俗套的价值观。然后片头的“一个人的名字就是最短的咒”,请问这又是啥意思??看上去挺唯美的,其实就是文艺装x。
有一说一,这部电影乃至阴阳师原著故事,其实没有这么俗套。我们拉出来这个故事看看,为了避免祸蛇祸害人间,少女选择了以肉身为器封印祸蛇,几百年来踏不出天都城,有短暂的爱恨和永恒的孤独。直到一位少年出现,爱上她又把这份爱恋凝为式神,留在她身边。执念逐渐给了式神灵魂,为了永远守护少女式神不惜放出祸蛇,爱恋在极致后陨灭。
是不是还挺有东方美感的,所谓牺牲所谓我执,皆化在爱情悲剧里,成为阴阳师晴明的奇幻旅程一页。
但是这些小四都没有拍出来,他只拍他想要拍的,把导演意志凌驾于一切,让作为观众的我们,只体验了在他的春梦里到此一游。
今年的郭敬明,非常的高产。
上映了3部电影,《爵迹2》《晴雅集》以及监制的《如果声音不记得》。
然而,都难逃口碑扑街的命运。
我们来看看豆瓣评分,《如果声音不记得》4.1分,《爵迹2》3.9分,《晴雅集》5.5分。
虽然有进步,但是仍然是不及格,5.4分(当然这分数还会再降),已经差不多算是他导演生涯中的最高分了。
连官博都高兴地表示,他们终于及格了,也是不容易啊!
除了电影,他还上了一档热门综艺《演员请就位2》,仍然是满满的话题。
然而,能够留在我印象深处的,也只有这12个字——
如芒刺背,如坐针毡,如鲠在喉。
而《晴雅集》,仍然可以用这12字概括。
看得出来,这部电影小四还是给予厚望的。
在上映之前都在拼命的宣传,邓伦还曾经放话,要是过30亿,他就和赵又廷去“裸泳”。
当然,这句话对于粉丝来说,相信还是很受用的。
在电影院,这部电影的广告也充斥在每个角落,包括王子文说的那句“我有很多的名字”,更是如雷贯耳。
如今到了检测电影质量的时候,这部电影更是上了热搜,和同期刘德华的新片《拆弹专家2》形成了竞争之势。
有1.8万人给出了5.4分的成绩,一夜之间,降了0.6分。
速度之快让人咋舌,相信首日,路人看过之后,这个分数将会降到它的真实水平。
和《拆弹专家》的8.1分相比,这个成绩也格外“耀眼”,相形见绌。
在高赞评论上,也是满满的吐槽声音。
一位网友这样评论:
“原著、美术、音乐都是妖猫传班底,故事也有点像,但为什么质感比妖猫传差很多呢?一个是导演审美问题,另一个是不愿花那么多年去打磨幕后吧。”
这位网友虽然犀利,但是道出的却是电影最重要的问题。
既然你将更多的精力用到了演员,画面,特效上,为什么不能花费时间来打磨剧情和后期呢?
这才是一个电影成败的关键。
表面上的浮华,暗黑,魔幻,男性之间的暧昧,终究在剧情面前,都是不堪一击的,这也是备受吐槽的。
当然,小四也不会在乎大家网络上的骂声,他是一个商人,以票房为主的。
大量的用流量明星,不琢磨电影内容,只要赚到流量明星粉丝的钱就OK了啊?
小四也很明白这部电影的受众都是什么年龄段的观众。
根据猫眼专业版“想看”数据分析,这部电影的受众,78%以上都是女性,年龄段也大多集中在20岁到24岁之间。
有73%以上的受众都是三四线城市的观众。
这一部分观众,对于流量明星的追逐较为狂热,对于电影质量要求并不是很高。
所以,郭敬明的电影,还是有其基础盘的。
电影改编自日本作家梦枕貘的同名小说,分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部。
故事发生在混沌乱世时期,法师齐聚在了天都城封印大妖祸蛇。
年轻的阴阳师晴明,来到了天都城祭天,封印被镇压了三百年的祸蛇,以免它为祸人间。
武士博雅(邓伦饰)、南疆法师(春夏饰)以及司天监内廷法师鹤守月(汪铎饰),在斩蛇的过程中,也发现了惊天的阴谋。
这个阴谋和王子文饰演的公主有关。
故事还是很吸引人的,然而,电影仍然是郭敬明一贯的风格和配方。
专门为粉丝拍的电影。
流量明星打斗,光着膀子,所有的剧情都是为明星的“秀”而服务。
缺少完整的框架和逻辑,剧情之间的衔接,转承启合生硬,有很多逻辑难以自洽的地方。
观众们嗤之以鼻,粉丝们不亦乐乎。
毕竟看到帅气的爱豆,即使是烂片,她们也愿意花钱。
画面感依旧延续了他以往的风格,配乐优美,风格暗黑。
即使只是看十分钟,也能够看出来这是他拍的“MV”。
在如今以口碑为王的电影市场,不琢磨剧本,只依靠流量明星收割票房的时代早都过去。
也许,在前几日还真的有粉丝愿意为你买单,但是想要凭借口碑发酵已是不可能。
你看这部电影了吗?
最后我想问一句,这是什么表演体系?
一个用了多年豆瓣从没评论过的人,今天因为看了郭敬明的晴雅集如鲠在喉,不得不一吐为快。好的电影都是电影情节驱动人物行动,而郭敬明的电影全是用大长段长段的人物对白来驱动电影往下走,对,没有啥演技,就是念各种拗口的台词,宛如一个人拿着本鸡汤杂志对你念各种大道理,爱恨情仇。而且人物从头对白一直到电影结束,感觉电影是靠着演员说着往前走的,我无数次希望能有2倍加速啊!贼难受,已经过了听两句不知所以的台词就感动的年纪了。对于这电影我最希望的就是演员们能说人话,这是拍电影,不是写散文! 其二电影所有人都可以说毫无个性可言,每个人都面具化,所有男性女性角色放在一起可以说就如同整容一样,每个人都是一样的性格,一样的审美,一样的装13,没有内在,你不知道角色是一个懦弱的人,还是坚强的,还是倔强,还是傻乎乎,还是智慧的。每个人都像一个充气玩偶,说一样的话一样的表情,最可悲的是所有的女性角色都沦为了背景板,删掉都不影响故事。讲相声都还知道一个逗一个捧呢。这个电影不仅都一样,主角配角都不愿意多给点内在,刚开场的妖因为爱情莫名其妙的做了主角的式神,大反派的式神怪莫名其妙说了段情爱纠缠的话就消失了没有头尾,男二家人被妖杀了所以要杀光所有妖,男一重头到尾打酱油,结果就是找到了自己要守护的男二,学会了守护咒就完事了!至于男女反派就是你离不开我,我离不开你这些破事。我寻思喜羊羊讲的故事都比你要深刻!要走心!全是些流于表面的东西,但凡走进内心一刻都不至于如此… 至于改编我就不想说什么了,这哪是什么晴明,阴阳师啊,主角换个名字它就是另外的故事了,你说他是个新加坡来的法师都能成立。什么式神哦,放在爵迹里,他不就成了使徒吗?啥玩意。改编能不能用点心,好歹原著写的还是不错哦! 最后,对于能在电影院看完这两个多小时电影的我表示崇高的敬意。太难为自己了。也太高看郭敬明了,本以为参加完演员请就位的他导演功力得到了十足的进步,没想到就是找了几个人一段一段念他写的自我感动的鸡汤文而已!念了两个多小时,真牛!!!全电影院看的人不少,最近我看到将近有一大半的人掏出手机在玩,估计大家都是备受煎熬怎么还不结束,郭导,如果下次还拍,请让角色多说说人话!!
本文秉着无剧透原则,电影的精彩与否,需自行观影后,鼓掌或吐槽。
1. 郭敬明是太爱这部地中海浪漫爱情故事了,想尽办法将其汉化成了这部东土版,也是异国恋。只不过两个人的名字都叫做“芳月”。互称对方为“芳月”相知相守,再加以他最世文化传统的“上世纪”青春萌芽文体作为与21世纪20年代格格不入的商业片的语言载体。他可以自我欣赏,陶醉,对观众施以尴尬折磨,逼着他们在影院座椅上用双脚抠出一座座天都。
2.从甄嬛传开始,台词只要说的够慢,就证明你有足够演技的秘辛在影视圈慢慢渗透开来,近十年来不断轰炸观众的忍耐程度。有些电视剧的台词工作过于庞大,说的慢些,也可以忍耐将就。郭敬明是首位将这种密辛搬上大银幕的人。再三强调演员们把台词读的再慢些,一定要配上炫美MV,凑够120分钟以上,再请水军赞美剧情紧凑。始作俑者郭小四,又开启了一个新的赚钱模式,还暗示无脑粉丝和水军“物超所值”。如果这部电影是2倍速或者2.5倍速播放,我就愿意再给一颗星。
3.好莱坞曾为了让工业体系中的动作片能像中国电影一样,请袁和平团队到丑国,给他们传授武学。学成后的好莱坞,彻底在动作片这个领域发扬光大,抛弃了“一丝不挂的”老师傅。郭小四,却对中国电影曾经最引以为傲的动作场景嗤之以鼻,让电影中的打斗,除去特效后变成了小学生操场撕皮打闹,动作设计的简单难看,把动作美学硬生生拉回100年前,只能靠演员硬喊“呵”,“哈”充当武打特效的年代。这是当徐克,元斌,成家班都死绝了么……
4. 邓伦练练台词,学学普通话吧,抛下你们老家石家庄的庄儿音,让台词清晰带着角色的情绪,塑造个真正的人物好么,你的台词让博雅跟你在两个不同的时空。居然丑廷的普通话和台词都好过你,虽然你们彼此的演技在电影中交相辉映,互帮互尬,但你只是赢在Body,他却赢在基本业务。
5.汪铎,电视剧圈秘辛的受益者,只需要一张poker face装深沉,将声音压低台词速度放慢,就幻想着自己是一个出色的表演艺术家。整部电影的最迷之自信就是你,就连“女皇”的机械化配音都比汪铎塑造的人物要不让人那么出戏。
6.作为神话故事,妖鬼怪谈的电影爱好者,不想讨论什么剧情硬伤,逻辑漏洞,这些我完全不想在意的东西。只要特效过得去,我就能忍下去,赤狐书生我忍了,以你的名字呼唤我中文版我也可以。
一部只有在强大的资本加持下,具有编剧(文学功底)和绝对掌控欲的导演(自编自导)才能拍出的电影。在当下中国电影语境里,或许真的只有郭敬明才能做到:如何不被资本裹挟,又能表达自己的东西。整部电影在宏大的除妖构思下,实则是两段平行的感情:一段旷世凄美的爱情和一段情真意切的友情。借一部“大片”的外壳来探讨人身上情与欲的冲突,以及人与人之间细微的情感,是少有的。
朋友吐槽说 这是郭敬明的诅咒 异性恋都得死 最后活下来的只有男男!啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈
“你愿意陪我喝一杯青梅樱花酒吗?” 最好看的就是晴明和博雅的对手戏了,我不是说那些打斗戏,而是那些互相挑逗的戏份,还有这个结尾配上邓伦的片尾曲,真的是暧昧到极致。赵又廷到底怎么回事?和哪个男演员合作都能生出CP感来!硬件部分甚至剧本和表演及格了,因为他两的戏份必须加一星。如果高潮部分再稍微节制一点会更好,现在太长感觉有点疲惫。
尽管理智告诉我这不可能,但就字面意思上讲,《晴雅集》挺好看的,服装、美术、配乐都很不错。这么个你侬我侬充满仪式感的基片,简直是为表演届凡尔赛大师郭导量身打造的,当凡学电影遇上郭氏美学,一种从量变到质变的化学反应就发生了,各种层面上都契合得天衣无缝,更别说还有裸男战巨蟒了(原谅我邪恶了)。
小时代5:守护到底之AIの爱。两位男主搅在一起还以为一个成年版一个少年版平行宇宙对对碰呢,买了版权,合法抄袭。BTW:破案就找狄仁杰,一个在结界,一个在拆弹。
攻壳片头没少看吧……上次为千寻的感觉请的久石让的赤狐书生是一例,这次请川井宪次,感觉是同样理由,给“这配乐配上这画面怎么怎么眼熟”打“我没抄袭”预防针:“我可请的原版配乐师”这样的感觉。和cg特效的精良都只是说明了资本运作的强大。但大部分时间配乐的感觉还是不在线,显得很糊弄人,或者说,其实是电影的声部,所有的演员那是真的在念台词,没有一点旋律感,一个调到底,就像一群阉了的太监演的群戏。就好像导演不懂得怎么去调和电影作为一个整体给人的立体感知,因为有些单独某个场景拎出来,像告别回忆杀这个场景我感觉就美的不像话,但它在感性情感的层面是个空中楼阁,它并不是那种在它必须存在的时刻自然而然存在的场景,守护的主题太想当然了,完全没能通过双男主的关系经营建立起来,很难让观众去进行移情,让它更进一步。
看之前听了很多不同的声音,还有点忐忑,看完放心了。可看。我看过《阴阳师》原作,晴明和博雅的相处就是这样一个憨直一个腹黑,一个傲娇一个宠溺的,他们的日常斗嘴是我的欢乐源泉。这是一个关于名字,关于守护的故事。而且这个守护是相互的,博雅做晴明的式神,晴明就要守护他,而他当然也在守护晴明,助晴明成为一个真正的式神。王子文、汪铎的角色又是另一种守护,汪铎给人很大的惊喜(当然不只是身材……)。文戏的情节有细节有反转,武戏的场面够真实够宏大。PS:看之前脱发是我的心理阴影,看完,发量多变成我的心理阴影了!
美术以及配乐很好,发妖亮眼,邓伦肉体不错。太多东拼西凑的情节设计和视觉想象力,感觉可以做一个豆列叫“《晴雅集》参考过的影视作品”。叙事技巧(闪回、平行)和技术(视效、音效等)粗暴叠加毫无章法的结果只能是疲劳空洞(大蛇+肉搏段落像极了爵迹),不过整体对于导演来说已经算是进步了吧,尤其前半部分像模像样。PS:真正的自信是相信自己的创作和观众,而不是全程跟观众说“你看我是不是还挺厉害”。
???郭导真的不要再这样不求上进,弥补人生缺憾,追求自己小公主的梦了好吗
郭敬明就像班上那种自作聪明的孩子,写论文的时候东抄一段,西抄一段,然后重新排列组合揉在一堆,以为别人发现不了自己是copy cat
奇异博士,异星崛起,甄嬛传,裸男肉搏avi大混杂,郭导演审美始终如一,男宠演技最差戏份最多,每个人都只要我说的够慢我就很有逼格似的,节奏慢的像在电影院里看了一集冗长的电视剧
光膀子打架已经出现人传人现象。
(50/100)归根到底还是郭导的审美意识太差,本应是高潮决斗部分,居然找两个小鲜肉近身赤裸肉搏?这样卖腐真的有必要吗?本来剧情全程靠台词就够笨,台词设计一如既往保持蠢,演员一个比一个机器人,你能想到一个演了十年戏的赵又廷演技居然比第一次演大银幕的邓伦还要拉跨很多吗?故事有原作加持至少还是能看,居然很妖怪推理(?),道具服装还不错,负责背景音乐这块甚至有川井大神超神级发挥,很有古风感。讲真如果导演换成陈凯歌或者徐克,质量至少7/8分,技术粗糙不懂镜头语言都不要紧,你愿意努力,还是可以改进的,但是审美有问题,就是没法救的。
因为影片名称和内容,也因为邓伦,画面还行,故事一般。(早就看过了,补记录)
1.中国版的Call Me By Your Name,My Name Is 芳月。2.不是把台词说得慢就是演技精湛,这个电视剧误区居然被搬上了大银幕。3.中国电影引以为傲的动作打斗完全被妖魔化,最后的街头痞子肉搏,脚趾扣出一座天都城。4.如果可以2倍速,3倍速看这部片,会给更高分,尿区太多了。5.美伦练练普通话吧,学学台词吧,石家庄口音,还不如丑廷的台词说得顺。
电影里的人像一群郭敬明在对话
就这?就这?你什么体系,你不还是肾虚唯美PPT?朋友们,四星是怎么打出来的?我寻思着现在不少网大的人物塑造和情节推进都比《晴雅集》强。没有一个角色使人信服、使人投入感情。叙事基本还是《爵迹》那一套,故作玄虚。场面太小家子气了,除了最开始有点天都城夜景,后面基本都是空城空房间,几个主角分配镜头,世界和世界观都欠展现。大蛇跑出来的混乱街景还能更糊弄点吗?单方面宣布,作为奇幻魔幻电影,《晴雅集》给《封神传奇》提鞋都不配。(专门看了郭敬明推荐的/办首映的通州万达杜比影院,竟然还出了放映事故)
我那么期待,年度失望😞
整体是自以为是的华丽与缺少支撑的空洞。这片主要问题在于:节奏太差了,所有角色念台词都有意压低嗓音且故意放慢语速,运镜也是缓慢的摇,而剪辑与转场也突出慢和稳。加上那些拿腔作势的台词,慢条斯理的语速,似乎想要达成一种文绉绉和高雅的气韵吧。但是通篇这种状态,真是太别扭了。尤其是,你还是想做个娱乐片,看久了就会很累。其实能看出郭敬明导演从《小时代》到《晴雅集》这些年的成长,但是,方向似乎不太对。
对李诚儒所说的“如坐针毡”有了更深切的体会。