事实证明，如果对《煎饼侠》没有任何期望，那应该就不会有这篇文章了。

在六月份上海国际电影节听到了一些影片好评，后来又有朋友以股市身家性命担保本片过八亿票房，我突然觉得，也许，《煎饼侠》还可以看看。

跨行来拍电影的人很多，广告圈电视圈作家演员经纪人。虽然其中烂片也很多，但跨行这个行为本身，总归还是值得鼓励的——无破不立嘛。

况且没有烂片，怎么能显示出好片的身段、地位和价值呢。

不过，打从飞出来“搜狐视频”四个方块大字，我觉得《煎饼侠》有点不妙了。一直到整部电影看完，我发现它的影像故事并不抓人，中途出去溜达个五分钟十分钟都没什么影响，尿点无数。你一边玩手机，光靠耳朵听都能知道大概，比如连说带唱的葬礼主持那一整段。

到了大鹏跟柳岩在天台上诉说心中有梦想，每天一碗鸡汤，噢，是每天一张自拍，我就觉得电影毫无看头。

这还玩出真爱了，哄小孩啊。

其实到了这里，《煎饼侠》已经完全拍不下去了。大鹏突然顿悟了，真心英雄友情岁月更重要啊，他像《大圣归来》的孙悟空一样，挣脱了镣铐封印，然后硬生生接上了尚格云顿和古惑仔，暴走结束。

通俗的说，《煎饼侠》缺乏电影感，画面扁平，打光布景镜头运动都极其含糊，缺乏一般好电影的场面调度设计——基本都靠几个演员张嘴说事，把情节都写在了一张张便秘用力再用力的脸上。

我注意到，《煎饼侠》用最多的电影手法是屡试不爽的分屏技术，表现煎饼侠的出场，扔鸡蛋洒葱花（扔鸡蛋真的不是取材于《少林足球》么），KO对手。作为一部讲述拍电影的电影，《煎饼侠》从头到尾都是一个隐藏的固定镜头，不挪也不带切的，包括结尾动作场面，号称偷拍的狗仔摄像机几乎都是缺席存在，真是欺负观众不会拍电影啊。

即便陈小春开口说，这片子肯定拍得挺烂的。

然而，能把搭草台班子和偷拍过程讲得这么无趣，那也真是挺不容易的。不能因为自嘲屌丝，自认为不专业但大家都很努力，然后就真的把这些玩意当成挡箭牌了。

那台不断在消失隐藏状态的摄像机，包括吴君如的雪茄出场，岳云鹏的河南人身份，片中很多设计，其实是完全敞给观众的，都是这些人物跳出来跟观众说话卖秀，而不是服务于拍摄的山寨电影和整个喜剧故事。他们放置在故事里，就变成一种极其尴尬、无比拙劣的存在，比如那位间歇性神经痉挛的海哥。让尚格云顿一字马和古惑仔凹造型这种无来由的乱入，说到底是在卖情怀，而不是真的在搭桥拍喜剧。

有人说，不要在意这些细节。

观众看电影，与专业无关。煎饼侠的紧身衣明明很健美，柳岩的胸明明很立体啊，哪里扁平了。

作为一部喜剧，《煎饼侠》让我笑了几次，却实在远远比不上《道士下山》，包括不知道哪冒出来的吊威亚技术。它的笑点，基本上还是来自传统的相声小品类节目，比如宋小宝，大家一起看春晚。然而，像麻辣小龙虾这样的语言梗，之前已经被吴君如一再口误，说实话毫无笑点，干涩得慌。

我承认《煎饼侠》的想法和方向都是对的，没有整成3D也是良心。可是，那些赤裸裸的植入广告，生怕别人看不出平安银行的段落，实际上跟以前的国产商业电影没有本质区别。包括有人引以为亮点的自黑，老实话，如果大鹏这样也叫自黑，那么，娱乐圈明星依然还是带着面具在忽悠，你让那些被朝阳区群众举报的圈内人情何以堪。观众只不过是满足了一些变相的窥私欲，原来明星们在现实中可能（应该是）这样子的，土豪老板是这样淳淳善诱女明星的，歌手不假唱了嗓子大概就废了。那结论就是，中国观众太容易满足了。

我对《煎饼侠》的想象，本来应该是假拍电影真做戏。结果，它还是变成了假拍电影假做戏。饰演自己的大鹏，落魄只是因为成为了被封杀的明星，而不是真心想拍一部电影却无法完成。那种无路可逃、全力以赴的情感诉求，《煎饼侠》里一丁点都没有。有的只是初心，是梦想，是没有人会相信但大家都觉得应该相信的煎饼童年。

无论是把死变态写脸上的经纪人，袁姗姗诠释烂演技的玩法，这种电影充斥了太多鸡肋一样的人物桥段，仍还是处于想一出、编一出的社会主义原始初级阶段。说一句“再来几口大麻”，喊几句“奔跑吧！兄弟”，这样的东西就是喜剧幽默了？这本质上，还是在编网剧杀时间啊，太无视观众的智力。

但，可悲的是……


【木卫二微信公众号：movie432】

真是没有想到竟是这样一番精彩的体验。

机缘巧合，我在7.4号的凌晨闲来无事，上网想看最近的电影，无意中发现合肥的《煎饼侠》点映是在7.5，还剩票！便立刻买了2张票，想一定会有东北纯爷们跟我一起去看的。别说，跟我最熟的小伙伴果然看遍了所有的《屌丝男士》，我俩一拍即合，7.5晚上就坐上了126路出发了。

之前做了一下简单的功课（事实证明网上的预告还是不要看比较好，因为很多笑点都已经在那些发出来的视频里了）。看完了他写的那一本自传，看完了《屌丝男士》第四季那后面超长的煎饼侠广告。当那条小龙在墨绿色的荧幕上灵动蜿蜒时，我的心也立刻被吸了过去。

开场便像极了《屌丝男士》，先出场的三位还有那位足疗男和“膝跳反射”哥。之后便是一部拍一部怎么拍电影的电影。开始笑点连连。虽然是在合肥这样的南方，观众们对东北话还是蛮接受的！我们几个东北小伙也是看的兴奋。东北F4出来的时候，我靠！整个电影院沸腾起来了好嘛！比后面的GHZ出来效果还震撼！几个人穿着奇装异服在那里打麻将，简直是喜闻乐见的场面！！！真想再看一遍感受一下！！！

再多的就不剧透了。你只需要知道，当你听到柳岩和大鹏并排坐，大鹏唱出《恐高的鸟》时，准备好手纸就好了...




其实电影究竟好在哪里？

它延续了《屌丝男士》一贯的拼装喜剧风格。众多明星加盟，各个小故事笑点密集且有始有终，人物性格鲜明。
P.S.衣云鹤的东北话味道贼拉正。邓超虽被困住了手脚，光靠嘴来“说”戏也一点都不输。

它是大鹏第一部电影，很用心于细节。前面的节奏有些慢让我看的时候很担心，担心他会不会不像我预期的那样好看，但看到四分之一时我就完全放心了。

中间的煽情和最后的反转说起来也不那么值得让人称道...

我认为这部电影最好的地方真的就只在两个字：真实。

记得事前在《屌丝男士》里大鹏很认真的在说，每一个演员都是本色出演。看完后我深以为然。

大鹏：电影中说当煎饼侠是他一直以来的梦想。生活中能拍一部自己为主角的电影也是他的梦想。在生活中和电影中都是，想以英雄出现在之间，却演屌丝演火了。在电影中他们偷拍明星，生活中他们“蹭”那些去搜狐参加访谈的明星拍《屌丝男士》。柳岩在剧中说，你不是恐高么？生活中大鹏也的确是一个恐高的人，甚至这么多年来，每每坐飞机他还是会紧张到跳起舞来（自传里面说的...）。在剧中他有一些对未来的迷茫，生活中他也一直专注于眼前的事，并不知道未来的自己会出现在哪。在影迷见面会时他说：“我小时候是一个自卑的人。”听起来真是让人心里有些暖暖的真实感。

和柳岩：柳岩和他坐在大楼的边上，说着“很多人说，我是借胸上位。”当我看到这里时，我震了一下。这么直接？这样勇敢？不得不说不管出于洗白或是怎样的原因，这都是令人开心的事情。让我感受到了来自他们心里的话。早年大鹏与柳岩都还没火，他们彼此互相搀扶，一切闯过难关。不去猜测他们是否真的有超越友情的关系。至少当他们并肩坐着，谈着过去那不容易的时光，本身就是满满的泪点啊，后来大鹏的决定也和电影中的一样。

所有的一切都让我感受到，这些人物都是立体而真实的。他们无需拼演技，演的就是他们自己。而这一切的努力，都源于他们的敬业与认真。

为大鹏和所有演员点个赞。




P.S.还有可爱的袁珊珊，煎饼女孩演的真是秀色可餐！

    我愈发佩服现在的网络公关营销公司，他们可以把一部类似煎饼侠这样平庸甚至明显还有点烂的影片，炒作成中国喜剧电影的希望。在一堆大腕儿、名导和各种大V的极力推荐下，加之大鹏本身拥有的因《屌丝男士》而关注本片的铁粉也不在少数，这部电影近来势头之火热到变态，也不足为奇了。
    但如果这就是中国喜剧的希望，那这希望来的也太廉价了点。或许在中国电影市场如此膨胀的大背景之下，《煎饼侠》会在国产电影保护月拿到一份骄人的成绩，也仅此而已了。
    这的确是一部可以让人笑出声的电影，它将N个小品勉强地串联在一起凑成了一个还算完整的故事，但笑点更多的来自客串明星们的个人表现，而并非故事情节的推进。整个近两小时的观影过程中，我像是在不停地看一台春节联欢晚会的小品节目，在导演恰恰胳肢你的时候发出一两声适时的笑声。说白了，不管任何一部电影，当我看到曾志伟操着公鸭嗓唧唧歪歪，东北F4奇形怪状的出场方式的时候，我也会笑；看到古惑仔出场时也会有一丝情怀激荡起来，不管是《煎饼侠》还是什么《卤煮侠》，《面条侠》。
    所以，当我看到邓超带着魔声钻石一遍遍循环夜店版《爱如空气》，看到羽泉不与其力地自黑假唱时，我笑了，就像是看到微博上一条段子一样呵呵地笑了。各种明星的客串自黑也并非新鲜套路，早至《豪门夜宴》近至《澳门风云II》，就已经让影迷们形成了数明星的习惯。
    《煎饼侠》某种程度上走的是王晶惯用的全明星客串+屎尿屁套路，但由于没有那么屎尿屁，反而使得剧情衔接生硬无比，笑点生硬，哭点刻意。像大鹏拼酒换钱，高楼夜诉衷肠等桥段，实在用得太多太多，三女主的设定也非常失败，这是一部完全没有侧重点的闹剧式电影，但问题恰恰在于导演非要生硬地体现他致敬周星驰的情怀，反而弄得不伦不类。
    总体感受，这并不是一部没有诚意的电影，但因为导演能力、阅历的缺陷，使得这部电影根本就不像是一部电影。我算是求求那些无论收没收钱，极力推荐的明星，大V们，咱说话要摸着良心好吗？你这样误导你们的粉丝去看这样一部烂片，也太LOW逼了点吧。

《小时代4》上映的时候，据说把不少人都看哭了。而且那种哭，还不是“可TM结束”的喜极而泣，而是真的为时代姐妹花的故事感动落泪的哭。当时很多人都不理解，看《小时代》咋还能哭呢？其实就和诈骗电话“我是你东北的蛾子”的原理差不多，它用前三部筛出了那些忍受不了《小时代》的人，剩下的观众是完全与电影契合的，任导演宰割。
《屌丝男士》第一部是2012年播出的，《煎饼侠》是2015年上映的，中间3年的时间，大鹏早就已经有了固定的观众群，把这一批观众送进电影院，然后口碑拉动后面的观众再买票，才是《煎饼侠》的宣传策略。所以我和身边的朋友推荐的时候都要说，你要是看《屌丝男士》无感，你就别看这个片子了，肯定不好笑。
其实这部电影，完全就是一部行走在捷径上的捡漏王。第一是观众群选得好，电影基本就是加水泡浮肿的《屌丝男士》，3年都摸清了你的笑点，整部电影密集攻击痒痒肉，是不可能不搞笑的。当然这部电影稀稀拉拉的讲了半天，笑完以后，出电影院可能啥也想不起来了，不过这部电影的slogan打得好——拯救不开心，又不是拯救中国电影，让你笑就完了，要什么自行车啊。
第二就是题材选得好，最起码那个“梦想婊”说的就是自己，比那个什么花开，靠着情怀说梦想真实多了。大鹏和本片一众的客串明星，基本演的都是自己，所以也不需要什么演技，观众也不会觉得别扭。大鹏在电影里展示自己“就是个屌丝”，还是契合了演员本身的状态，扮演别人不容易，做自己很简单，所以大鹏作为主演并没有啥违和感。
第三也就是最关键的一点，档期选得好啊！前有《大圣归来》，后有《捉妖记》，国产电影的口碑在这个夏天达到了空前的高度。大家愿意花钱去看个国产片，喜剧这一块又没什么强劲的对手，捡漏捡的恰到好处。再比对之前上映的《小时代4》和《栀子花开》，这一波国产电影都是合格的，本身就已经很值得鼓励了。

我是看《屌丝男士》的，所以觉得《煎饼侠》符合预期。在影院里看，很多观众大概和我差不多，大家的笑点很近似，电影结束后，还保留了要看片尾花絮的习惯，很多人都是看到最后才离开的。有很多人在说这部电影是对梦想的滥用，真是高看这片子了，我觉得充其量就是对明星的滥用，五分钟冒三大熟脸，走个过场就没了。
情怀啥的就算了，情怀是人家的，我看了也无感，所以给了三星。非要揪着这个点不放，那就真的不开心了。

最后：
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
重要的事情说三遍，省钱。

    淘宝上票价8.8，室友也一直说着要去看，好吧那就买票去看吧。
  这部电影的一个特色就是明星都是真名出现，引用了部分现实的桥段进去，比较关注娱乐圈的都能get到一些梗，比如陈赫说的话，包贝尔的台词，邓超跑着喊奔跑吧兄弟，柳岩的就更不用说了，完全是现身说法。这让观众有一种非常强的代入感。
    据说大鹏是赵本山的弟子，难怪出现了东北F4，那一口东北腔儿也是醉了，估计北方观众会很喜欢，有那么一刹那我也为在看乡村爱情故事呢。东北F4很好得完成了自己的表演，对，那不就是刘能那几个人么？
    尚格云顿原来是来打酱油的，之前刚看过一部美剧：超感八组，里面的一个肯尼亚小伙子的偶像就是尚格云顿，剧中多次出现，因此我也认识了他，也成了看这部片子的一个引子。帅！不过打斗略短。
    剧中唯一没有使用真名的就是袁姗姗了，老实说，这个姑娘可是被于妈害惨了，之前被刷滚圈。其实呢，现代装挺好看的呀。演得不错呢
    最有演技的就是那位老爷爷了，最后让他演了个幕后大boss，也是帅的很。
   总之，工作之余乐呵乐呵也是可以的，质量也不算差，可以一看

作为喜剧来说，笑点还是有的，故事是以梦想为主题，艰难的拍摄过程也透露出了小人物的大梦想，搞笑中也有励志的喜剧片。但是作为电影来讲，这只是把一堆小故事凑在一起，故事主线设置的太牵强，很多人物的出场毫无逻辑，鸡汤味太浓，只能算是网剧的加长版，不搞笑的地方我看的时候都如坐针毡，很想快点看完结束走人。

     客串明星多，段子也有，但演技都太平庸了，段子也是各种梗是结合，杂乱不堪的感觉，更别说故事的完整性了，所以内地的搞笑片基本上摆脱不了平庸的演技+不停的丢段子+老的嫩的热门明星这一流水线式的模式，很难有更大的突破。

     就这种网剧模式的电影还能搞那么多的票房，我也不知道大众的底线在哪里，比这好的电影票房差导致很多导演都不敢拍投资人不敢投资，而这种烂片票房那么高，以后会出现更多这样的电影，我很忧伤。

我知道有许多人不服煎饼侠竟然不是五星电影——这可是大鹏的作品也，这讲述的可是屌丝的励志传奇也，这很好笑也。
但我知道爸爸去哪儿大电影大家他妈的就不觉得是部好电影——尽管他也有笑点，可大家都知道那不是电影的笑点，那是综艺节目的笑点。
说白了，就是电视上放的玩意，到电影院就是圈钱了。
可煎饼侠这玩意连电视都不配上，因为他就是一个网剧，一个有点场景的小品剧，放在什么弱智地方台的自制节目当中还算优秀的——比如放在重庆台的今夜不设防，或者什么生活麻辣烫之类的。
他的确比爸爸去哪儿看上去更像一部电影，可是小时代比他还要像一部电影，为啥大家都觉得小时代就是一部烂片？
因为他根本就是一部MV啊！！！
煎饼侠又是个啥玩意？连对话戏都拍不好的玩意啊！！柳岩极力的证明自己的确没有演技，这算个啥？

说发笑就是好电影的同志们，那给你看个刘老根大舞台集合呗?
要不搞一个互相挠脚底板专场?
要真是这样，中国喜剧电影最好的可能就是赵家班了，因为他们有一百部雷死人的小品，干脆都在电影院放呗，这比搞什么大舞台赚钱多了。

说接地气的同志们。
你们已经完全脱离了对一部电影的争议了，成了价值观的争议，你说煎饼侠从镜头到配乐那个地方强过小时代了？
就是因为所谓的价值观？所以分数比小时代高一倍？

当然小时代是部烂片，我看过，确实是一部烂片。
煎饼侠却莫名其妙成了一部好片，好在什么地方？小品演员多？
特别是让你们笑得前俯后仰的F4，那表演形式完全就是小品形式啊。

还有谁说这片向星爷致敬了？星爷不打死你我都想打死你。
星爷的配乐多讲究，镜头多讲究，煎饼侠倒好，一遇到复杂镜头就刷刷分三格，然后来个慢动作。
什么破玩意打斗镜头，看看杀破狼2的打斗镜头，中间差了十部猛龙过江吧。

顺便说说天台那场戏，在天台上，柳岩说，“这么多年，别人就会说，柳岩什么都不会，就只会借胸上位。”她可真是在这部戏里面充分的证明了她确实只会靠胸上位。
我一点说她丑的意思都没有，相反我觉得她很漂亮，要做我女朋友我做梦都得勃起。
可他妈的演的啥玩意啊，这种演技，靠胸上位真是走了八辈子的好运了。你以为只有你有胸？郝蕾也有胸啊！这他妈怪谁？你以为上小品剧说一句大家就觉得你不是了？
这是要演技说话的啊。
话说她到底是怎么出名的？
那场戏演技不说了，镜头可真是一塌糊涂，完全就是乡村爱情故事的镜头走位方式。正面拍完拍背面，然后正反打还一个脸一个脸的打，谁说话拍谁吗？
开玩笑，这是我们这种业余爱好者才干的事好吗？

说对网剧导演要求不要过高的，人家筷子兄弟怎么就整了个猛龙过江出来？都是无厘头，从镜头到演技，哪个不比煎饼侠强？

还有那古惑仔，到底算什么事？剧情需要吗？没看出来啊，合乎逻辑吗？不和啊，到底谁叫来的？
导演找他们来，他们还要帮导演，到底谁叫谁来的?
我已经能够想象这个故事怎么编出来了，鹏，你看这个剧本弄成这样了，咋圈钱啊。
傻逼啊你，想想有啥爆点啊。
吴君如，曾志伟在隔壁片场，要不弄过来？
弄！
分量不够啊。
找邓超，他最近火呢，让跑男植入一段吧。
好，可是不够啊。
找F4？
人家个个都有戏，不搭理我们啊。
还有便宜的没？
古惑仔吧，古惑仔算下来人均价格都不高。
那行啊，这点钱足够让那帮屌丝凑个几亿给我们花了。
可是怎么安排啊？
安排个屁啊，你对观众智商没有个数吗？用得着安排吗?经典亮相一下就行了，一人安排一句台词，多安排了贵。

  
本来并不打算写个长的评论给煎饼侠。作为一个不上不下却又可圈可点的作品，他终究以自己朴实无华的无厘头打动了我泱泱华夏无数走在社会主义初级阶段奔小康道路上的风华正茂的青年们。


diaosi，我并不认为这是什么贬义词，更倾向于是一个名词，仅仅用来代表经受了九年义务教育过后仍然保持好学的态度争取混到了高中和大学的普通老百姓家庭的顶梁柱，无论是男是女，都还未曾泯灭上小学时纠结“考清华还是考北大”的那种理想。


大鹏很接地气，平易近人到骨头渣子胡须茬子都是浓浓的我不是明星的feel。他是一步一个脚印实现自己目标的奋斗者。毋庸置疑Sohu的平台和大鹏的努力相得益彰，从主持到创作再到大荧幕的自编自导自演，实现梦想的过程真是一路荆棘。


那么，我们来看这么一部情节构造极其简单，台词日常到开会讲话般的口语，没有什么恢弘大场面的特效的片子，究竟是为什么呢，学习大鹏的如打不死的小强那样不放弃，还是存在感不甚强烈的女主的自知之明，还是两位配角的革命战斗友谊患难与共，抑或是大鹏的人缘和交际手段终究感动天感动地感动了一帮大咖拨冗来义务劳动？思来想去大约不过是我的心里也想这么做一些事但终究不可得所以来看看大鹏怎么做的聊以来自慰罢了。


恭喜大鹏的种子长出了硕大的赚的盆满钵满的果实。