1 ) 离开LV的唯一方式
本片根据奥布瑞安的自传体小说改编,基本上说的是一个真实的角色在现实中的故事。作者在出售这部小说的电影改编权两周后便自杀身亡,没有留下遗言。这部电影上映的1996年,我年龄还太小,还没有开始喝酒。事实上当我在2006年看到此片时,才发现那种缠绕在主人公周身的自毁情绪之于我而言已经司空见惯。我不想标榜自己的生活有多么颓废,你知道,仅仅在喝酒时而已。
长期酗酒并已酒精中毒的剧作家带着被解雇时买断作品版权的一点钱,来到了LV打算喝到死为止。极偶然的情况下他邂逅了一个妓女,后者因为害怕孤独(也可能是因为爱)而收留了剧作家。在酗酒致死前那一段有限的时间里,两人随着各种冲突而产生了爱情,但剧作家身为一个病入膏肓的酒鬼,死亡的命运其实早就已经被注定。
尼古拉斯凯奇是我最喜爱的好莱坞影星之一,他身体强壮,却有着一双忧郁的蓝眼睛,像一个无助的、随时都可能哭泣的男人,忧郁的表情令人心碎。在[离开LV]这部电影中,他扮演绝望的剧作家,将人物心中自毁的情绪表达得淋漓尽致,成功地塑造了这个灰暗的角色。他与妓女互相理解和尊重,接受各自的生活现实却充满感情地毁灭着。“此刻我爱上了你,但我住进你的家里,并不是要将我扭曲的灵魂融入你的生活。”
这是一部与社会常规背道而驰、真正讲述边缘人群的影片,它要求人们去正视这个世界消沉和绝望的部分,因为并不是每个人都朝气蓬勃、积极向上。事情往往这样发生:开始你不大清楚自己为什么喝酒,后来感觉还不错,渐渐不开心的事越来越多,到最后理由已经变得不重要了。——这就是一个酗酒者早期的心路历程,可以说大部分酒鬼在一开始都是神智清醒地自愿走上了这条道路。
开始有些镜头是通过剧作家的视角来拍摄的,像一个脚步踉跄的人在摇晃。他的手指被一个妓女挑逗地吮吸,接着这副画面被放大,然后有短暂的停顿。你可以通过这些形象地感受到一个酒鬼那麻痹的神经是如何运转的。影片每一幕几乎都有酒的存在,剧作家眼神涣散、表情呆滞地大口吞酒,双手随时抖得无法写字。至于他为什么会变成这样,片中只有一句简单的自述:“我已经忘了是我失去了他们我才喝酒,还是我喝酒他们才离开我。”
由于严重的酒精中毒和无法戒除的酒瘾,剧作家无法再正常地工作和生活,被解雇之后他切断了与正常社会的最后一丝联系,从某种程度上,这也是社会对他彻底的抛弃。他烧掉了过往剩下的零碎“:护照、照片和信件,独自开着车来到LV,准备在这个罪恶之城用酒精给自己做个了断。脸上是将死之人的颓败,眼圈发黑,表情却十分坚定。
与妓女的相遇相识可以说是一种偶然,因为LV有成千上万的妓女,只有这一个与剧作家同样孤独并相知相惜。搬进妓女的房子时剧作家说:“让我搬出旅馆和你住在一起,我只有一个条件:你永远不能叫我停止喝酒。”在妓女给他的礼物中有一个镀金的酒壶,我想这已经能够说明她的态度了。就这样,他们两人在不断被主流社会排斥的同时,在彼此身上找到了温暖和安慰,虽然经历各不相同,却都有着悲观和绝望的人生态度。
有一个镜头使我印象深刻:在蓝色的游泳池里,剧作家独自站在水里喝酒。妓女跳下水游到他的身边,两人缠绵拥吻。背景音乐angle eyes适时响起,蓝色此刻象征着自由。然而这一切非常短暂,上岸之后他们就遭到了驱逐。在刚开始同住时他们讲好了条件,妓女不干涉剧作家喝酒,而他尊重她的职业。当他们发展出感情之后,矛盾也同时产生。妓女企图挽救剧作家的生命,劝说他去医院接受治疗,但是一提到戒酒他就要搬走。很明显她对他的爱比他对她的要深一些,一个夜晚工作结束后回家,她发现剧作家烂醉如泥地和另一个妓女躺在床上,她受到了伤害,只得把自己深爱的男人赶出门去,以此保护自己。
后来妓女接到一个电话,那是剧作家临死之前对她最后的召唤。在小旅馆肮脏阴暗的房间里,他行将就木地苟延残喘着。然而他对妓女(也许还有这个令他崩溃的世界)的爱促使他对眼前的肉体充满了渴望,妓女含着眼泪跟他做了最后一次爱。我觉得与其说剧作家临死前的反常是因为眷恋生之世界,倒不如说这是这个崩溃但坚定的男人独有的一场告别仪式。尼古拉斯凯奇的演绎入木三分。电影快结束时出现了妓女接受采访的镜头,她看起来相当忧伤和憔悴,但仍平静地说:“我不希望他改变,他剩下的时间不多,他需要我,我爱他”顿了一顿她接着补充:“……我真的爱他。”
剧中两位主人公虽然不能算社会最底层,但他们无疑是生活在边缘地带——正常秩序、正常生活方式、正常情感的边缘。以剧作家为例,究竟是社会不接受他,还是他自己主动离开社会呢?我想后者的比重更大一些。有时候不仅因为不开心人才想喝酒,这算不了什么,因为总有开心的时候,哪怕只是短短几秒钟。我想说的是那样一种无可救药的厌倦,使人厌烦乃至仇恨每一种生活的正常形态,拼命灌酒,丝毫也不在乎自己将会落入一个怎样的深渊。毫无疑问,有人正这样过着,这一点儿也不夸张。
我从来不觉得电影能够成为所谓的“救赎”,——之于我而言它永远是共犯。所以无论你是因自毁而酗酒,或者因酗酒而自毁,犯不着多废话,把酒满上,咱们再喝一杯。
2 ) 爱是?
爱是痛,爱是永远逃不出的苦海。爱只有让绝望的人更加绝望,否则就不是真正的爱。
两天内分别看了《逃离赌城》和另一部《我的黑夜比你的白天更美》,一模一样是相爱、痛苦和生命终结的主题,一切对爱情抱有希望的幻想都没有了。
但是就是有人奋不顾身跳入这苦海,将自己置于那最终通往死亡的轨道,无畏前行。拿痛苦,这包括了嫉妒寂寞思念猜忌憎恨自责嫌避懊悔,放入口中咀嚼,与相爱,或者仅仅是爱的人互相消耗。
一部描写酒鬼和妓女的电影,永远吸引不了好莱坞的目光,《远离赌城》由法国出资,由英国人导演。电影中,他靠酒精自杀,她做着世界上最肮脏的职业,是闻出了对方身上同样的腐蚀气息,才将两个人互相吸引。究竟什么是爱?有人说爱是怜悯,用于他们两个身上可以成立。那么,因为怜悯相爱,而面对彼此的折磨,救赎和放纵,哪个更像爱?Sera有天终于忍不住,希望Ben去看医生。当初默认的契约被打破,Ben就此想要离开,Sera立即放下了所有要求和期许,只要他留在她身边,怎么都可以。
只要留在身边,是最低限度。爱是互相取暖,是冰冷世界中的依偎,舔舐自己和对方的伤口。但是别忘了,爱是苦痛,两个人在一起只能是,毁灭。
逃离赌城,其实电影名字给了两个人一个出口,但是相爱的两人没听见。绝望的爱人们,远离拉斯维加斯吧,这里充满了欲望、铜臭、暴力,那霓虹绚烂的夜晚过去,一具具尸体浮出然后消失在白日的宁静。如果爱情在这个世界上别的任何地方还有丝毫的甜蜜和光明,在这个城市,只是死亡。
3 ) 小影评
小影评 《离开拉斯维加斯》
在电影《离开拉斯维加斯》的结尾处,主角凯奇死在了赌城一间小旅馆的卧室里,终于没有离开。又或者可以说,终于彻底地离开了。
他死在女友沙拉的身下。在这里,做爱变成了一种离别的仪式,一种爱情关系的最终确认。婚礼上交换戒指也是在确认一种关系,但是,谁会和一个死人交换戒指呢?
妓女和酒鬼的爱情当然是不受祝福的,但是银幕外的观众仍然会为剧中人的遭遇落泪。因为人皆有情,而地狱就在我们脚下,所谓边缘人,是说他们所站的位置离地狱更近,然而作为人本身,你我之间其实并无区别。
凯奇酗酒源于妻子的离去,这不禁让我想起卡弗的小说,更感叹导演如此设计其实并无必要。当然,显而易见的生活创伤或许可以作为自毁的理由,也更能收获观众的同情,就像被男人逼迫成为妓女要比自发地流落风尘更让人同情。虽然这种同情可能正因为如此而显得缺少真诚。毕竟生活并非明明白白,而堕落也未必出于自愿。一个似乎正当的理由并不能拯救一个人,正如不需要什么理由也可以毁灭一个人。
因为心中空洞而把手伸向酒瓶,结果酒精烧了起来,洞越来越大,最终吞没了自己。酗酒者一开始总是因为悲伤和抑郁而酗酒,结果渐渐变成了因为酗酒而酗酒。当初的理由反而变得模糊不清,以至于无。被酒精控制的人,还能爱么?
在搬进沙拉家之前,凯奇说,你绝对,绝对不能阻止我喝酒。而凯奇也没有阻止沙拉每晚继续她妓女的活计。他们无法要求对方,正如他们无法克服自己。希望太沉重,黯淡的未来总会让人心生恐惧。而所谓未来,并不是一个确定的时间概念,边缘人的生活随时可能崩溃,这也让“现在”变得愈加脆弱。套句俗滥的比喻,他们的爱情“如流星划过夜空般美丽。”然而流星之所以美丽,是因为观者稳稳地站在地面上。如果可以做恒星,谁又愿意去做流星呢。其实大部分人都想既做恒星又做流星,最好是既下坠,又永远不会真的落到地面上,必要的时候可以随时飞起来。
凯奇一开始并未真的绝望,他依靠乖张的举止来提醒自己的存在,他还不想完全放弃。失去工作让他最终下了决心,他取出所有的钱,烧掉了代表过去生活的一切,包括妻子的照片,驱车来到赌城,想在这里喝酒直到醉死,他没想到自己会碰到生活的转机。
最令人悲伤的,并不是失去希望,而是当希望真的来临时却无力抓住。他最终还是放弃了。
4 ) 让自己孤独,是为了远离孤独。
就为了那道灰飞烟灭的眼神,我等了好多年。
去音像店找过但是找不到;在网上搜索过,年代久远的片子种子稀少。不过最后,还是被我挖到了,《远离拉斯维加斯》。也叫做,《两颗绝望的心》。
人在什么样的状态下,都会产生爱情。并不根源于性。而是源于一种需要。
我相信人的心底,有一片沙漠。没有水,没有植物,一片冷寂。就像拉斯维加斯那些不被照映出来的地区。
你有时会在其他地方忙碌,去吃饭,去看戏,去工作,去玩乐,享受所有能得到的。突然沙漠里突然刮起了一阵大风,瞬间就把你冻透了。或许你只是想装作不知道,可是层层棉衣也还是抵不住那寒意,于是温暖的季节里你瑟瑟的发着抖。
那不是一种欲望,而是渴望。一种从心底里蒸腾出来的渴望。
甚至哪怕是性,都不过是这种渴望的一种延伸表现而已。那种想要攫取热量的贪婪,仿佛能将对方吞噬下肚。而萨拉,她知道不能要求的更多。她只是要他不离开。那种费洛蒙的味道里头透出绝望的气息,成份百分之八十是酒精,反倒与性没有多大的关系。可是却牢牢攫住了她。
他是如此不同,落魄到一无所有,彻底放弃了自己的生活,花500美金只为买看她一夜。可他又如此熟悉,萨拉看到他斜躺在沙发上,仿佛看到自己,一样的孤独无助。就是这样的孤独,令萨拉拒绝了他的邀约之后,再次敲开他的房门。两颗绝望的心,终于在灯火辉煌的拉斯维加斯的街头相遇。
当本答应跟萨拉回家的时候,那张有着忧郁眼神的脸上展露出来的笑容,温暖得如此令人心碎。
你要这份爱,哪怕他是残缺的。因为你需要温暖。就只是这样。
如果不是自始至终包围着的音乐,那绝望是不是更加赤裸?
幸亏有了这些音乐,胜过无数苍白对话。
远离拉斯维加斯,远离繁华,远离人群。让自己孤独,是为了远离孤独。
5 ) “永远,永远不要阻止我喝酒”|影评:《离开拉斯维加斯》
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《离开拉斯维加斯》Leaving Las Vegas 出版于1990年,是美国作家约翰·奥布莱恩( John O'Brien)的第一部小说,也是一部自传体小说。1995年,该书改编为电影《离开拉斯维加斯》(又译《远离赌城》《两颗绝望的心》)影片由迈克·菲吉斯(Mike Figgis)执导,迈克曾是一位摇滚音乐人,他独自担任了编剧、导演和配乐三样重要职务。在片中,他用浓郁强烈的色彩,时时穿插的短暂的过度曝光镜头和忧郁伤感的音乐在银幕上制造了一个迷醉凄美的世界。然而,约翰·奥布莱恩却在得知作品售出电影改编权的两周后开枪自杀。他的父亲称,这部小说是他的绝命书,一切或如书中所言:“爱是万物,也是虚无。”约翰自杀后,迈克一度想放弃这部电影,但他最终成功地拍摄了该片,以纪念死者。这部电影荣获奥斯卡奖、金球奖、英国学院奖、美国影评人协会奖、国家评论协会奖、独立精神奖等数十项电影界奖项。正是因为主演这部电影,美国演员尼古拉斯·凯奇在从影多年后终于登上奥斯卡影帝的宝座。
“我不清楚是我妻子因为我酗酒而离开,
还是因为妻子离我而去我才酗酒。”
Ben(尼古拉斯·凯奇饰)原本是好莱坞著名编剧,因婚姻生活的支离破碎而酗酒,全然丧失了活下去的意志。在这种浑浑噩噩的状态下,制片公司开除了他,Ben变卖了一切,还清了信用卡,烧光了所有和妻子在一起时的照片与旧物,携着现款,独自一人开车去拉斯维加斯。不为在新城市寻找新机会重新开始,也不是为了戒酒重新做人。只是为了喝醉到死。
“你就是我的天使!”
在慢性自杀的途中,Ben愈发要被独自寻死的绝望与孤寂吞没,他在五光十色的都城街头徘徊时,无意间遇上了莎拉(伊丽莎白·苏饰),莎拉是被皮条客控制的妓女,每次出逃都会被皮条客抓回来残忍虐待,堕落的赌城对于莎拉而言就像是永无止尽的噩梦。酒鬼遇上了妓女,莎拉本以为这又如往常一般,不过是一场金钱与肉体的交易,但是Ben只是让莎拉陪自己聊聊天,两颗绝望的心相互依偎取暖,度过了很久没有过的温馨一夜。
Ben与众不同的举动让莎拉第一次对嫖客有了可以称之为心动的感觉,这段凄美的爱情故事由此开端。
很快莎拉把Ben接到了自己的住所,两人开始了同居的生活,Ben不介意莎拉妓女的身份,只要求莎拉永远永远不要阻止他喝酒。莎拉没有阻止他的狂饮举动,甚至送他酒壶作为礼物,莎拉的举动让Ben欣喜感动,各种情绪五味陈杂交织在一起,化为一句“我找到了一位真正的红颜!”
绝望的爱是无法拯救一个自甘堕落的人的
同居生活并没有让打算喝酒寻思的Ben振作起来,他会很体贴的送莎拉礼物制造小惊喜,把她压在老虎机上强吻,像热恋中的普通男女。
可是他也依旧不停的换酒喝酒,喝到醉又到醒了继续喝的恶性酗酒,到后面的脚步都稳不住,走路时摇晃着还紧紧拿着酒瓶不放、酗酒过多瘫痪在床上依然伸着颤抖的手拿酒瓶......甚至于对于莎拉出去接客的事他也表现的无比平静。
而莎拉依旧按照当初所答应的永远永远不去阻止他喝酒,只是平静的照顾着醉酒的他,与醉酒的Ben做爱缠绵,直到...两人被赶走。于是莎拉开车带着恍恍惚惚的Ben离开。
导演近乎残忍的展现了一个人酗酒到最后阶段的恐怖状态,通红的眼眶,恍惚的意识,颤抖的双手,虚弱的步伐。莎拉忍着哭腔试图说服Ben去看医生,Ben拒绝了。他终日昏昏沉沉却始终不忘自己此行目的——喝酒寻思,就算是莎拉带给他的爱也没能将他从这颓废的沼泽中拉出。
Ben在自己的世界里沉溺得越来越深,直到有一天和另一个妓女躺在了莎拉床上,莎拉怒不可遏,将Ben赶出家门。孤身一人的莎拉在一次接客时未加防备被几个年轻男子乘虚而入强行入了后门,莎拉的不配合遭到他们的暴打,还被录下了情色视频。
无比狼狈的莎拉满身伤痕衣衫不整,被出租司机冷嘲热讽,出租屋的老板也对她下了逐客令。即使陷入这样绝望凄惨的境地,她的眼神里也没有流露出丝毫的痛苦,地狱般的生活早已麻木了她的躯体,她的灵魂。
爱是万物,
爱是虚无。
莎拉接到了被酒精折磨的奄奄一息的Ben的电话,莎拉问Ben要了他现在的地址,此时的Ben垂死在床,抽搐着对莎拉说出那句“你是我的天使!”在生命最后的时光,Ben举起酒瓶与莎拉做爱,在高潮来临的一刻,莎拉像婴儿一样跪抱在Ben的胸口,“我爱你”。
终于啊,Ben终于喝酒而死了。
死在了拉斯维加斯的一间小旅馆阴暗的房间里。
死在了他的天使怀里。
“离开拉斯维加斯,离开爱情,离开她,离开深如海底的绝望。屡次出逃未遂,终于麻木沉沦的妓女莎拉;失去所有,对生活再无奢望的酒鬼本。两个残缺的灵魂相遇在浮华贪婪的拉斯维加斯,可这黑暗中的微光却只带来更深浓的绝望……”
影片的尾声,莎拉说了一段话:
“我们都意识到我们的时间不多了,而且...我接受他,接受他的为人,没有希望他会改变,而他对我也一样,我欣赏他的戏剧性,他需要我,我爱他,我真心的爱他”
也许影片的一开始很多人会暗自期待,莎拉的出现会让Ben重拾活下去的勇气,可是抱歉,Ben与莎拉之间的爱并没有拯救他们。酒鬼依旧酗酒,妓女依旧接客。
普罗大众似乎更愿意去幻想关于遇见真爱之后的美好场景:一个人只要回到真爱,整个人生都会得到改变,自己会焕然一新,所有的困难都会迎刃而解。但这种话述,实际上是并不健康的。爱情,它并承担不起这么多的期待,它只是一种充满激情的情绪,它是关系的一种动力,却绝对不是关系良好发展的绝对保证。即便有爱情,我们仍然只能靠自己来解决自己人生的问题。
所以,即使有爱情,Ben在遇到莎拉之前心灵上的洞也无法被填补。
看完这部电影,除了深深的绝望,我最大的感悟就是,我们应该让爱情回归爱情。它不应该承担比愉悦的情绪更多的期待。不要指望因为爱情自己多年的问题一朝解决,也不要因为爱情就强迫对方变成你希冀的样子,这是非常不现实的,对于爱情以及爱情中的对方都是很不公平的。
上帝的归上帝,恺撒的归凯撒,不期望从爱情中获得情感之外的人生的救赎,我们才能真正享受真爱。
以上。
6 ) 人心里留下美好的感觉
繁华和妖艳,充斥着整个赌城,每一个人,脸上的表情都不是自己的,带着一个面具,身不由己的为了满足自己的物欲而虚伪着。疯狂如那三个年轻嫖客,令人愤恨;冷漠如沙漠中泳池的服务员,面带微笑说的每一句话,深深的令人心寒......
在这个城市里最单纯的人,竟然是一个妓女和一个酒鬼:对于sera,她需要的只是一个男人的肩膀,和一句“不要工作了”,对于bin,他只是要一个女人,陪他说说话,或者听他说说话。
整个片子,背景几乎都是赌城,物欲横流、纸醉金迷,甚至如sera般的妓女,张嘴闭嘴都是一小时××美刀.....然而看完之后,没有任何一点感觉到主角对金钱的任何的一点点渴望,他们的生活中,无论是在商店、赌场、沙漠、汽车旅馆或者是sera的家中,无论是好的破的,甚至不管bin是不是清醒,都充满了快乐和温馨......(甚至连光线都是暖和温柔的,实在不愿意讨论演员、编剧或者导演的水平多么高超,因为我害怕过于客观会影响这个片子留下的印象和回想起来的味道),只希望在看过后,能在自己心底里留下这么一点点干净的地方,简简单单,以后可以拿出来和另外一个人分享!
7 ) 我从不怕爱错就怕没爱过
有几种电影你会觉得它好:
1.感同身受,心有戚戚焉
2.故事与人物极尽扭曲,满足某部分人性的需求
3.演员实在好,情感表达实在好,氛围营造实在好,配乐也实在好。
这部电影属于第3种。←其实是大家都觉得好,我也没理由不觉得好= =。
很多人说喜欢这个女主角,她说话的时候坦然的样子酷极了。人的一辈子灿烂过一次是不是就够了,他死后你做什么?也和他一起去?这真是个要命的问题。
另外,让我深刻反省到,Ben对alcohol的爱和我对食物的爱又什么区别= =。所谓贪是对喜爱事物的过分追求,这样不好不好。
Sera说我只求你一件事,别离开我,太感动了。
她被一群小混蛋伤害,坐在浴室里冲淋,还被房东赶走,太绝望了。
她给他买酒壶,然后告诉他你什么都可以做,没有关系,太伟大了。
我始终对女性角色比较偏爱,一个大男人靠喝死自己逃避烦恼,这算个什么事儿嘛,在天朝他只可能饿死。
我想起R.E.M的leaving New York这首歌。
Leaving New York never easy, I saw the light fading out...
另外我觉得,这么些年,全世界的观众接受美帝的价值观有点过头。银幕上又是肉体与暴力,突然有点反胃。
总之这是好电影,只要不太投入,他绝望他的,你庆幸你的,顺便憧憬一下那相濡以沫的爱情。
如果你是一个孤独阴沉的人,那一定要找一个如同阳光一样的人。双倍的孤独带来的只能是更沉重的死寂,那为什么还总是有孤独的人成双成对?因为往往他们都没有那么好的运气,足够他们遇到那样温暖的人。
从头到脚的绝望 最残酷的事情是无法拯救自己
寂寞的心遇上破碎的心,妓女遇上酒鬼,他们不问对方why,直接接受对方的所有。里面有最灰暗的sex。此片根据同名小说改编,原作者John O'Brien卖出电影版权2周后,自杀身亡。我现在对原小说很有兴趣!这类电影,基本就是我的海洛ying
女人真的很容易被温柔打动,酒鬼也好家暴也好杀人犯也好,只要有那么一点点温柔,就一定会被某个女人爱上。可见男性的温柔实在是太少见了……
bored out of my frigging mind... what's with all the slow motions? couldn't you just tell a story in a normal way?
他是一滴水,迷失在酒中;她是一粒沙,沦落于风尘。两颗颓废的心,一场绝望的爱。
补标。个人对于酗酒主题之下的疑似表演过渡总是有所抵触——醉成烂泥却从没耽误过台词对白,永远不会结语错字重复,明显脱离了写实维度而沦为炫技舞台?此外,原片为十六毫米摄影也限制了蓝光增色能力。
尼古拉斯·凯奇的另一个拉斯维加斯,一悲一喜的拉斯维加斯,37°2 le matin和Sideways调制成的拉斯维加斯,不是不痛不痒blue而是彻底depression的爵士之都。输赢都只是在这一局,但这一局早已败北。
整部影片充满颓靡之风,恍惚的霓虹灯光,觥筹的酒杯,还有恍惚的酒鬼与妓女的爱情。导演的爱情观或许是,爱他就接受他的一切,不奢求任何改变。说实话看此片让我莫名地很厌恶尼古拉斯凯奇~
酒徒无度,我却歆慕。
人的存在是虚无而随机的,有时候就像浮沉一样,随机飘着。颓废人生,一酒鬼和一妓女,身不由己,也许他们只是想要心灵的安慰而已。人生无常,我们无权评论他人愿意选择什么样的人生,世界充满巧合和随机。8.2
未曾体验过如此绝望的人不会有同感,这片子和有情人一样,只是给特别的你和我。人间有个理解自己的人多好,而如果这个知晓你一切底细和弱点的人,恰好也爱上你,岂不是绝美。然而世事总不能如愿。太能体会ben的生无可恋,即便知道有个天使那么爱他;也太能体会Sera这种明知短暂却义无反顾的爱
不该去救一个快要淹死的人,因为那不仅仅是徒劳,也是在送命。 太致郁了!阿姨年轻时候真美!
两颗绝望的心。看得心里难受得很。
经典场景:①坐在泳池底下喝一瓶酒,以及坐在泳池底的那个吻。②她跨腿坐了上去,男人临死前的last hard-on.
如果没记错,当年看哭了。。。
90年代的奥斯卡还有这么一丝绝望浪漫的气息,如今这些所谓酒徒风尘女的感觉都退回到二线的独立电影里。索菲亚科波拉在Somewhere里拍的水下父女戏似乎参考了这里,但这里的水却不是简单的景,是对忧郁里寻欢两人的状态的最好诠释。尚未成为烂片王的凯奇。
1.至丧绝望之作,沉沦到底的酒鬼与颓废麻木的妓女间的爱情,相互吸引,相互尊重,及至爱与死的交融合一。2.凯奇的影帝实至名归,伊丽莎白·苏的表演也毫不逊色。3.原作者卖出电影改编权后不久即自杀身亡,在影史上,也很难找出如此决绝笃定的自杀者,自弃到极致,便成就了优雅从容的姿态,矢志不渝地堕落自毁,选择如此漫长的死亡之途,岂不也是一种勇毅?4.几处高速交叉剪辑颇有尼古拉斯·罗伊格风范,如(凯奇POV中的)脱衣舞女与他将整瓶酒一饮而尽的迅疾轮剪,最终消音,犹如感官的瘫痪,再匹配切至大张嘴开车之镜。5.男主前史与酗酒动机几乎悉数留白,非常大胆的处理,虐待狂皮条客放走女主,迎接在画外被杀的归宿,也很独特。6.间或插入女主的访谈特写,自陈心迹,却未见访谈者身影,够间离。7.无尽霓虹,超市起舞,泳池接吻。(9.0/10)
尼古拉斯·凯奇的演绎生涯巅峰时期,谁能知,这巅峰时期的演绎,成了他二十多年后生活中真实的颓败。人生啊... ...
啊啊啊啊啊啊啊,太赞了,忍不住给5个颗心.从来不喜欢这类的缠绵剧哎,还是被凯奇打动的.喜欢他们最后的ML,象告别的仪式,又象告白的方式.